浅谈中国交响音乐创作的民族化风格及策略论文

2023-09-24 20:09:26

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[摘要]：交响音乐是源自西方的一种大型管弦乐曲，传入我国经过不断发展后，现也成为我国音乐文化的重要组成部分，它具有广泛的群众基础，并且在不同时代有不同的艺术特色，交响音乐作品具有较高的艺术价值和艺术感染力。本文主要介绍了中国交响音乐创作的民族化风格，其中包括中国交响音乐创作对民族化特色的传承、中国交响音乐创作对民族风格特色的继承，以及对民族文化特色的体现等。

论舒伯特钢琴奏鸣曲第一乐章中主部与连接部的三段性现象论文

2023-09-24 20:03:09

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[摘要]：舒伯特是上承古典主义时期，下启浪漫主义时期的重要作曲家，在他31年的生命历程中，共创作了20首具有现实意义的钢琴奏鸣曲。围绕舒伯特奏鸣曲乐章创作技法、和声语言、结构特征等方面的研究资料丰富，但是在若干首奏鸣曲式乐章呈示部的结构讨论中却存在争议，原因在于主连材料被设计在一个三段性结构当中，从而模糊了主部与连接部的“界线”，这一有趣的现象导致连接部结构划分存在分歧。本文以舒伯特晚期创作的钢琴奏鸣曲《c小调钢琴奏鸣曲》(D.958)作为主要观察对象，探析与之同类型的作品，从主题材料、调性特征、和声技法等方面切入

论杂剧中“折”的理论确认与流动论文

2023-09-19 16:56:04

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[摘要]：《录鬼簿》中将“折”用于剧本划分，《太和正音谱》中进一步明确“折”与“套曲”的对应关系，且完成了“折”的理论确认。实践中，“折”表现为与“楔子”的对应错乱和一折之中两个套曲的混乱用法，并且有套曲、科白表演、乐舞表演等多重含义。“折”呈现为纵向发展和横向深入的两种流动性，这种流动性是戏曲作为活态艺术在发展中的本质属性。

舒伯特《c小调即兴曲》(Op.90，No.1)的音乐分析与演奏诠释论文

2023-09-19 16:43:03

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[摘要]：弗朗茨·舒伯特是奥地利著名的作曲家，他不但是早期浪漫主义音乐的代表人物，还是古典音乐的伟大巨匠，在西方音乐史中具有至关重要的地位。舒伯特的一生虽短暂，却创造出了众多极其优秀的作品让世人传诵。本文所阐述的这首即兴曲Op.90创作于1827年，是舒伯特在他生命快要消失殆尽时创作的一首最具代表性的钢琴小品之一。这部即兴曲包含了四首小品，本文主要以第一首作为研究对象，并从舒伯特生平及背景、c小调即兴曲音乐分析、c小调即兴曲演奏诠释这几个方面对作品进行研究。

台词技巧对影视表演表达效果的影响分析论文

2023-09-16 18:27:34

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[摘要]：随着社会经济发展，人们开始追求高质量的娱乐活动，在影视娱乐方面对影视提出了更高要求，强调在影视作品中获得情感共鸣与价值体验，以丰富自身的内心世界。影视表演中台词技巧的灵活应用可直接影响最终表达效果，演员通过对台词技巧的把握，巧妙运用声音技巧、语气技巧与气息变化，可有效提高影视表演表达效果。本文就台词与影视表演中的台词技巧展开讨论，简要分析了台词技巧对影视表演表达效果的影响，并进一步探究了提高影视表演表达效果的台词技巧运用策略。

散存少数民族音乐文化资源共建共享模式研究论文

2023-09-16 18:20:29

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[摘要]：散存少数民族音乐文化资源共建共享是指社会多方力量联合起来，建立起一个开放的平台，将分散的少数民族音乐文化资源通过数字化的形式进行整合和共享，共同开展少数民族音乐文化资源的宣传和推广工作。少数民族音乐文化资源共建共享是提升民族地区文化软实力的有效途径，它可以让少数民族音乐文化在更大范围内实现共享，使其更好地服务于地方经济社会发展。散存少数民族音乐文化资源共建共享应遵循科学性、系统性、实用性、公益性原则，从少数民族音乐文化资源的来源、内容、形式以及民族地区经济发展实际等方面进行考量，构建有中国特色的少数民族音

中国舞蹈写意风格的空间特征论文

2023-09-10 14:30:27

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[摘要]：用舞蹈意象追求审美意境的空间生成是中国舞蹈写意表现的重要特征。“之间”与“之外”作为分析中国写意类型艺术形式的美学概念对审美客体写意特征的空间表现进行了细分。本文尝试将“之间”与“之外”的美学概念引入对中国舞蹈写意风格空间特征的分析，论证了中国舞蹈写意风格的生成具有审美意义上“之间”与“之外”的空间特征，即中国舞蹈的写意风格强调以身体为媒介书写舞者与空间“之间”的意象生成，及通过舞动描绘身体“之外”意境显现的审美追求。在美学意义上进一步明晰中国舞蹈写意风格生成的空间特征，既有助于对中国舞蹈的写意风格进行学

新媒体时代影视艺术创作的发展研究论文

2023-09-10 14:21:03

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[摘要]：在新媒体时代，影视艺术创作呈现出新的发展趋势和特征。传统的创作手法和理念正在逐渐被新的技术和创新思维所改变，形成了一种更为开放、多元和创新的艺术创作模式，这不仅为艺术家提供了更为广阔的创作空间，也为观众提供了更为丰富和多样的艺术享受。与此同时，影视艺术创作也面临着一系列新的挑战。如何在新的技术环境下保持艺术的独立性和创新性，如何在大众化和商业化的趋势下保持艺术的深度和内涵，以及如何在全球化的背景下实现本土文化的传承和发展，都是影视艺术创作需要面对的重要问题。本文将从新媒体时代影视艺术创作的特征入手，探索新

浅谈歌剧《茶花女》的艺术魅力论文

2023-09-09 14:22:39

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[摘要]：歌剧作为一门综合的艺术形式，需要脚本、音乐以及舞台设置等各方共同配合，才能顺利完成演出，而观众在欣赏一部歌剧时，会得到视觉和听觉的双重享受。因此，在分析歌剧时，我们应从多方面进行综合考量。《茶花女》是威尔第创作的第17部歌剧，此剧首演失败，但之后大受欢迎，甚至成为经典作品流传至今。笔者试图通过综合分析歌剧的文学魅力、音乐魅力及舞台魅力等多方面内容，探究《茶花女》作为一部歌剧作品整体的艺术魅力与价值。

浅谈大提琴演奏中的音准问题论文

2023-09-09 14:13:00

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[摘要]：大提琴的历史可追溯到16世纪末，从形制上看，它经历了从低音维奥尔琴到现代大提琴的演变。17世纪初，大提琴以一件独立的乐器出现，并确立了自身独立的演奏法。由于乐器制造业的不断完善，大提琴演奏法的不断借鉴及更新，经历了一段漫长和艰难的发展历程，音乐家与演奏家们开始不断从众多演奏规则中寻求更科学、更有效的技法，并在实践中得以推广和应用，许多经典作品频频涌现。无疑，音准作为大提琴演奏中必不可少的基本元素必然成为人们的主要研究对象。本文将围绕此技术难点，结合专业典籍著作研究成果以及多年实践经验展开论述。