摘要：当前，随着新一轮教育改革的不断推进，素质教育的理念更加深入人心。中学阶段是培养学生各项能力的重要时期，而中学生的全面发展包括德智体美劳多个方面。其中，美术是一门典型的艺术类学科，在美育方面起着关键作用。新课程改革背景下，美术的地位也有所提升，但仍有一些问题亟待解决。教师可借助对学生审美能力的培养实现中学美术高效教学，提高学生的审美能力。文章对如何借助审美能力培养实现中学美术高效教学进行深入分析，并提出一系列对策。

　　关键词：中学美术；审美能力；高效教学

　　审美能力通常指的是艺术鉴赏能力，主要包括感受、鉴赏、评价及创造美的能力。培养学生的审美能力，属于美育的一项重要任务[1]。在中学阶段，由于学生课业任务较为繁重，文化课教学占据主导地位，艺术类课程通常遭到忽视。中学时期是学生审美能力形成的关键阶段，因此在中学阶段的美术教学中，教师应把握好契机，以中学生的身心特点与发展规律为切入点，积极探寻有效的教学策略，全方位培养他们的审美能力，实现中学美术高效教学。

　　一、中学美术教学中审美能力培养现状

　　在新课程改革背景下，学生综合素质的培养越来越受到重视。中学生正处于各项能力发展的关键时期，美育的重要性不容忽视。中学阶段的课程设置中，美术课是必不可少的，是素质教育的重要组成部分，贯穿整个中学阶段。培养学生的审美能力，能使学生在美术课程中体验到实践性、视觉性与人文性。不过相对于语文、数学、英语等考试科目来说，美术被赋予副课的地位，无论在课时安排上、教学目标的执行力上，还是教师审美能力的培养方式上，现状均不容乐观，具体表现在以下几个方面：

　　（一）审美能力培养方式守旧单一

　　部分教师没能跟上时代的节奏，审美能力的培养方式相对单一，主要以教授现有的美术教材内容为主，对学生进行纯粹的理论说教与知识灌输，没有从他们的实际情况切入，整个教学过程显得乏味单调。这导致学生在美术学习过程中缺乏积极性与自主性，甚至对美术课程产生厌烦心理与抵触情绪，审美能力难以得到很好的培养。

　　（二）忽视学生课堂主体地位

　　在美术教学中，部分教师忽视学生基础能力，在课程开始之初便要求学生创作难度较高的作品，使得学生学习比较吃力，部分学生甚至跟不上教师的教学节奏，影响了审美能力的提高。在教学中，部分教师缺乏对学生学习热情的关注，虽然讲得兴致勃勃，但是教学效果不佳。可见，忽视学生课堂主体地位，也是影响学生审美能力提高的因素之一。教师在教学中，需要考虑学生的学习需求，给予学生自主展示的机会，调动学生课堂参与积极性。

　　（三）课堂教学重理论轻实践

　　审美具有实践性特点，无论发现美、欣赏美，还是创造美，都需要从学生的个体角度出发，让学生主动学习。在实际的中学美术教学中，存在重理论轻实践的情况，即教师很少设置实践活动，而且实践的形式较为单一，无法为学生提供有效的锻炼机会，不利于学生审美能力的培养。

　　二、中学美术教学中培养审美能力的对策

　　（一）做好新课导入设计，奠定审美培养基调

　　在教学中，为了实现对学生审美能力的培养，教师首先要关注的是新课导入环节的设计与优化，让新课一开始就能吸引学生的目光，在揭示课题的同时奠定审美能力培养的基调，引导学生主动配合，不断提高个人审美能力。因此，中学美术教师在课堂上需精心设计新课导入环节，利用一些富含“美”的事物引出新知识，营造美育氛围，驱使学生主动接受审美培养，提高审美能力[2]。

　　例如，在教学“精美的报刊”时，教师先在课件上展示一组精美的报刊设计版面，搭配导入语：现在报刊可谓多种多样，不少报刊不仅内容实用，版面也设计得十分精美，大家平时都看什么类型的报刊呢？什么样的版面设计更能引起你的注意？之后鼓励学生结合个人实际情况畅所欲言，引领他们从内容、构图、色彩等方面切入，调动他们学习新课的积极性，初步揭示新课与报刊的设计有关。接下来，教师在课件中展示各种板式设计的图片，搭配问题：“板式设计都涉及哪些领域？由哪几个部分构成？基本法则是什么？”在问题的驱动下，学生认真观察与思考，了解了板式设计的相关领域、组成部分与基本法则。之后，教师展示一些优秀的板式设计作品，让学生观察与讨论这些作品的共同点，以及为什么这些作品看起来如此精美，由此正式导入课题，奠定审美基调。

　　（二）适当丰富教学内容，增强学生审美感受

　　在中学美术教学中，对学生审美能力的培养是重要的教学内容，因此，教师需要为学生展示不同类型的美术作品，讲授美术技巧，丰富学生的审美体验与感受，加深对美的理解与认识。在日常教学中，中学美术教师除利用好固有教材内容外，还需引入一系列课外资源，提供更多素材与支持，丰富教学的内容，加强学生审美能力培养，满足学生的学习需要，使学生获得更多美的享受，促进高效教学的实现[3]。

　　例如，在教学“色彩的魅力”时，教师可以先播放两首音乐《蓝色多瑙河》与《西班牙斗牛曲》，然后询问学生：“对两首作品有什么感受？如果用颜色来表达感受，它们各是什么颜色的？”学生聆听完音乐后感到第一首音乐平静、舒缓，第二首音乐兴奋、激昂，分别用蓝色与红色来表达感受。如有学生说道：“色彩不仅能带来视觉体验，还能够表达情感。”接着，教师展示色相环，带领学生认识红、黄、蓝三原色，并现场演示三原色颜料相互调和的实验，使学生直观看到色彩、颜色明暗程度与纯净度发生变化，让他们学习色彩的基础知识。之后，教师展示《树枝上的樱桃》与《蓝天下的麦苗》，并提出问题：“作品中各有什么颜色？这些颜色在色相环中处于什么位置？”最后展示火焰与冰山的图片，运用对比色带给学生强烈的视觉冲击，增强他们的审美感受。

　　（三）创设良好教学情境，强化学生审美意识

　　在中学美术教学实践中，想象属于常规教学方式的一种，要想激发中学生的想象能力，教师就需要发挥辅助作用，积极创设教学情境，给学生带来身临其境的感受，引导他们发现情境中的美，提高个人的审美想象能力。具体来说，中学美术教师在课堂上可围绕所授内容创设情境，借助语言描述、信息技术、实物道具、生活现象等培养学生的感性思维，使学生在情境中主动审美，从而强化他们的审美意识，提高审美教育质量[4]。

　　以“中国古代花鸟画”教学为例，教师通过多媒体课件向学生展示《出水芙蓉图》《荷石水禽图》及荷花照片，并且提出问题：“中国花鸟画中的荷花与现实生活中的荷花有什么不同？同样是表现荷花题材的中国古代花鸟画，《出水芙蓉图》和《荷石水禽图》在风格与技法上有什么不同？”在学生回答后，教师总结：“中国古代花鸟画主要以写生作为基础，借物抒情言志，寄托画家的情感与思想。《出水芙蓉图》突出表现荷花出淤泥而不染的高洁品格，而《荷石水禽图》以抒情为主，画法奔放，富有层次。”之后，教师向学生展示《花篮图》《芙蓉锦鸡图》《双喜图》《墨梅图》《牡丹蕉石图》《丛竹图》，让学生自主分析讨论作品的形式与风格。教师根据学生的讨论，进行归纳总结，培养学生审美素养，提高课堂教学的有效性。

　　（四）注重情感教育融入，培养学生审美情趣

　　从本质上来看，美育其实就是情感教育，审美教育是情感教育的另一种形式。从另一个视角来看，美育是情感教育的有效途径和表现形式。针对中学美术教学来说，教师在教学中要注重情感的融合，指导学生从思想情感层面着手学会欣赏美，使学生同作者产生共鸣，增强审美意识和审美情趣[5]。

　　例如，在“外国人物画”教学中，师生一起赏析意大利著名画家达·芬奇的代表作《蒙娜丽莎》。面对这一经典作品，很多欣赏者都能够从中发现美，从不同方面受到审美熏陶。在欣赏时，教师可引导学生观察画中人物独特的笑容、优美的坐姿及人物身后悠远的山水背景等，使学生深层次地感受画家高超的绘画技巧，让他们通过深入鉴赏发现在《蒙娜丽莎》中，作者通过描绘对象外形的魅力传达出丰富的内心情感，而画中人物唇边与眼角等特征明显之处，就是传达内心情感的主要体现。作品还富含一种微妙的辩证关系，精确与含蓄并存，蒙娜丽莎神秘的微笑带给欣赏者无限遐想的空间。之后，教师要求学生结合个人感受与认知探讨蒙娜丽莎的微笑，提升他们的审美情操。

　　（五）突出基础绘画训练，提高学生审美能力

　　在中学美术教学中，审美能力的培养不能仅仅停留在理论说教方面，还要突出美术理论知识与绘画技巧的有机融合，让学生将感知到的美通过绘画形式展现出来，学会创造美。这就要求中学美术教师在讲授一部分理论知识后，要围绕这些知识展开基础绘画训练，为学生提供更多创造美的机会，使学生掌握一些常用的绘画技巧，调动学生对绘画的积极性，让他们形成正确的审美观念[6]。

　　例如，在教学“描绘我们的校园”时，教师先在课件中展示一组生活中比较美的景色图片，以及以线描速写的方式将景色记录下来的作品，然后询问学生：这些作品有什么特色？使用的是哪种绘画技法？鼓励学生积极讨论与发言，告知他们本节课要学习使用简单的风景线描进行绘画。接着，教师继续利用刚才展示的画作带领学生认识线描的概念，从取景、构图与透视三个方面详细分析，引导学生欣赏运用上述技法创作出的绘画作品，然后现场示范简单的风景写生，让他们进行评价、观察与学习。之后，教师带领学生寻找校园中风景优美的角落进行风景写生创作，使学生结合课堂所学的理论知识完成风景写生作品，使他们切实体会到美术学习的乐趣，同时陶冶思想情操，继而提高个人审美能力，实现高效教学的目的。

　　（六）开展美术实践活动，增强学生审美认知

　　对于中学美术教学而言，审美能力的培养不能仅仅局限于有限的课内时间与空间，还要把课下时间与空间也利用起来，拓展美术教育范围，开阔学生的眼界，使学生获得更多接触美、发现美与感知美的机会，不断提高他们的审美能力。对此，中学美术教师在具体的教学中，应当以完成课内教学任务为基本前提，积极开设相应的美术课外实践活动，带领学生在现实生活中接受美育熏陶，使他们切实体验到各种各样的美，增强审美认知[7]。

　　例如，在教学“春天的畅想”时，由于中学生已经具备一定的审美观念与能力，还有着丰富的想象能力，在课堂上，教师可按照“视频欣赏—巧妙提问—欣赏图画—示范绘画—动手体验”的流程设计整节课教学，使学生在看、听、画中感受春天的美，让他们可以感知、说出、画出春天之美。利用课余时间，教师可组织学生进行一次春天户外写生的实践活动，选择一个阳光明媚的春日，与他们一起来到野外欣赏美景，如嫩绿的田野、缓缓流动的溪水、刚刚发芽的小草、才露新芽的柳树、盛开的野花、飞舞的蝴蝶等，使学生善于发现身边的美，并利用所学知识画出一幅美丽的春景图，锻炼创造美的能力。美术实践活动的开设，能有效增进理论与实践之间的联系，助推学生更好地品味春天，让他们更加热爱自然，增强审美认知。

　　三、结束语

　　在中学美术教学活动中，教师应意识到审美能力培养的重要性与价值，利用好中学阶段这一关键时期，以美术教学为基本依托，结合中学生的年龄、心理、思维与认知等实际情况以及教学现状，有的放矢地制订对策，从多个方面与不同视角加大对学生审美能力的培养力度，通过合理引导提升中学美术教学的高效性，促进学生全面发展。

参考文献

　　[1]张环宇.浅谈中学美术教学中审美能力的培养[J].大众文艺,2022(6):158-160.

　　[2]张小毛.中学美术教学中培养学生审美能力的探究[J].文科爱好者(教育教学),2020(3):121.

　　[3]陈洪超.关于中学美术课堂中对学生创新审美能力的提升探析[J].吉林教育,2020(12):66-67.

　　[4]王春仁.发现美欣赏美:论中学美术教学中如何培养学生的审美能力[J].亚太教育,2019(10):109.

　　[5]孙园园.如何在中学美术教学中培养学生的审美能力[J].新课程(中学),2019(9):210.

　　[6]赵令敏,王波.新课改背景下中学美术教育与审美能力培养[J].中国文艺家,2019(5):169.

　　[7]周夕媛.中学美术教学中提升学生审美能力的策略研究[J].读写算,2019(4):118.