[摘要]当前，小学音乐教学存在“听”被动化、“创”门槛高、“演”单一化的问题，难以适配2022版课标对审美感知、创意实践、艺术表现的素养要求。为此，本文在核心素养导向下，剖析小学音乐“听创演”教学模式的内在逻辑。在阐释该模式的核心价值的基础上，提出通过趣味情境引导学生主动聆听、以合作探究推动创意生成、分层展示拓展表演维度的具体构建策略，为小学音乐教学的提质与学生音乐素养的培育提供实践方案。

　　[关键词]核心素养，小学音乐教学，“听创演”模式

　　小学音乐是落实美育、培育艺术素养的关键载体，但其长期受“教唱式”传统课堂主导，教学被简化为机械模仿与被动跟唱，即学生听时被动接受，难辨音乐要素与情感；创时因缺乏依托常感畏惧、无从下手；演时多重复既定曲目，难有真情实感。这种模式既弱化了音乐教育的审美培育与创意激发功能，又与《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“2022版课标”）以素养为导向，强化审美感知、创意实践、艺术表现的要求相悖，尤其压抑了低年级学生活泼好动的天性与天然的音乐表达欲，导致音乐学习沦为任务式训练，背离以美育人、以乐润心的本质。随着2022版课标推动艺术教育进入素养导向新阶段，其强化实践、融合学科的核心要求与传统教学环节孤立、素养培育断层的矛盾凸显。基于此，本文聚焦“听创演”模式构建，旨在通过整合聆听、创造、表现三大环节，打破教学割裂，推动课堂从技能传授转向素养培育，让学生在主动参与中发展核心素养。

　　一、逻辑解构：小学音乐“听创演”模式的分层内涵

　　小学音乐“听创演”教学模式并非三个环节的简单叠加，而是贴合音乐学习规律、呼应核心素养要求的闭环结构（见图1），其内在逻辑可分为基础层、核心层、外化层，各层既独立承载育人功能，又相互衔接形成动态循环。

　　（一）基础层：以“听”为素养培育积累感知素材

　　“听”是音乐学习的起点，属于模式的基础支撑层。此环节并非被动接收声音，而是引导学生主动辨识节奏、旋律、音色等要素，感知音乐传递的情感与文化内涵，如听《茉莉花》时，察觉旋律的婉转与江南水乡的柔美意境；听《义勇军进行曲》时，感受节奏的铿锵与爱国情怀。这种主动的、带着目的的聆听，既直接培养课标要求的审美感知素养，又能积累丰富的音乐语汇与体验，为后续的创造与表现提供素材支撑，是整个模式运转的前提。

　　（二）核心层：“创”为素养生长转化音乐经验

　　“创”是音乐学习的核心，属于模式的素养生长层。在聆听积累的基础上，学生通过模仿、改编、即兴发挥或原创等方式，将积累的音乐经验转化为个性化表达，如根据听辨的节奏创作“拍手密码”，或为简单旋律添加打击乐伴奏。这一过程不要求完整曲目创作，而是侧重基于已有经验的再加工，是学生想象力跟创造力的集中体现，既降低创作门槛，又能让学生体会从学到用的乐趣，精准响应课标创意实践素养要求，推动学生由被动的知识接收者转化为主动的音乐建构者。

　　（三）外化层：“演”为素养落地呈现学习成果

　　“演”则是音乐教学的成果呈现与价值实现，属于教学模式的素养落地层。学生在聆听中积淀的音乐感知、在创造中生成的独特想法，都需要通过演唱、乐器演奏或情境表演等形式外化呈现，如演绎自己改编的《两只老虎》或用乐器演奏原创节奏，使抽象的音乐体验得以转化为可感知、可分享的艺术行为。这个过程不仅是成果展示，而且能通过反馈引导学生进行更深层次的聆听，并激发新一轮的创造，直接培养艺术表现素养。由此形成“听创演”的闭环结构，最终将审美感知、创意实践、艺术表现三大素养的培养融为一体，系统性地落实艺术育人目标。

　　二、价值聚焦：“听创演”模式对素养培育的支撑意义

　　“听创演”模式的核心育人价值，在于以闭环逻辑精准回应2022版课标对三大核心素养的培育要求。它打破传统教学中听、创、演环节孤立的局限，通过听为创奠基、创为演赋魂、演为听深化的内在关联，构建起从感知积累到创意转化、再到成果外化的完整素养培育路径。三大环节既各自承载独特育人功能，又相互赋能形成合力，推动音乐素养从被动灌输的知识技能，转变为学生在主动参与中自然生成的核心能力。

　　（一）以听筑基：深化审美感知，促进能力内化

　　“听创演”教学模式的首要价值是为学生审美感知能力培养搭建系统且坚实的基础。传统教学中，“听”常作为独立环节存在，与后续实践脱节，导致学生对音乐的理解停留在浅层。而“听创演”模式将聆听定位为创造与表现的源头，赋予其明确目的性与指向性。学生为完成后续创作与表演，需主动、细致地捕捉音乐的关键要素，这种带任务的聆听能提升听觉敏锐度与分析能力。通过听而积累的音乐语汇与审美经验，能够转化为创意表达与艺术表现的素材库，使审美感知从被动接收，内化为主动、可迁移的核心素养。

　　（二）以创赋能：激活实践潜能，助力创新进程

　　2022版课标强调的创意实践能力培养，常因学生缺乏创作基础成为教学难点，“听创演”教学模式则为其提供兼具支撑性与包容性的成长空间。学生在聆听环节积累的节奏旋律、情感体验等素材，为“创”提供具体依托，此时的创造并非脱离实际的空想，而是基于已有音乐经验的重组与再加工。可控范围内的创作，能帮助学生顺利完成从模仿到创新的过渡。当学生的创意想法被听见、被感知时，内在创作动力会被持续激活，进而实现从被动完成任务到主动探索表达的转变。

　　（三）以演提质：优化艺术表现，提升教学效能

　　艺术表现既是音乐技能的展示，也是情感抒发与思想传递的过程。在“听创演”教学模式下，表演环节被赋予全新内涵，学生呈现的不再是教师指定的既定曲目，而是自身参与创作的成果。原创性带来的归属感与成就感，能让学生在表演时投入更真挚的情感，自然展现出独特感染力；同时，表演作品融入“听”的理解与“创”的构思，使学生对音乐风格的把握、情感的处理越发深刻精准。这种高水平的表演体验，不仅能够提升学生的艺术表现力，还能深化其对音乐艺术的认知与热爱，最终实现音乐教学效能的最大化。

　　三、实践路径：小学音乐“听创演”模式的落地策略

　　构建“听创演”创新性教学模式，需紧扣2022版课标对审美感知、创意实践与艺术表现的素养要求，立足学生音乐学习规律，通过情境创设、互动引导与多元展示，打通听、创、演三环节的内在关联，最终形成环环相扣、动态发展的教学闭环。以下从教学实施层面出发，围绕情境引听、互动启创、多元助演三大核心策略，探讨该模式的具体构建路径。

　　（一）情境引听：用趣味场景唤醒主动聆听意识

　　传统小学音乐课堂中，“听”常被简化为机械的听觉训练：教师播放音乐后，多以识别乐器、数清拍子的标准化流程推进，既忽视音乐的情感内核与艺术表现力，又难以激发学生主动聆听的兴趣，久而久之易形成不爱听、不专注听的教学困境。2022版课标强调以学生为中心、回归审美本质，情境驱动策略正是破解这一问题的关键，即通过创设生动、具象的教学情境，将听从被动的技能训练，转变为主动参与、情感浸润的审美体验，有效激活学生的聆听热情。

　　以人教版小学音乐一年级下册《森林与小鸟》教学为例，教师可围绕森林探险打造趣味情境：课程导入阶段，借助多媒体播放森林主题动画短视频，同步融入鸟鸣、风吹树叶等自然音效，快速将学生带入具象场景；随后请学生闭眼聆听，以“走进神秘大森林，你听到了哪些声音”的开放性提问，鼓励学生自由表达听觉感受，激发其想象力与表达欲。在分阶段播放音乐时，教师可引导学生用身体动作模仿小鸟翱翔、树叶摇晃的姿态，将听觉体验转化为动态感知；同时结合“高音区像小鸟鸣叫般清脆，低音区像森林深处的回响”这类具象比喻，帮助学生理解音乐的高低、节奏特征，逐步提升音乐感知能力。通过层层递进的情境设计，学生既能充分调动听觉感官，又能深化对音乐的情感领悟，为后续创、演环节筑牢认知与情感根基。

　　（二）互动启创：以低门槛探究培育创意实践能力

　　小学阶段的音乐“创”，并非要求学生创作完整曲目，而是围绕节奏、音高、简单旋律等基础元素，开展符合其年龄认知的趣味探索。这既是对听的环节积累的音乐经验的延伸，又是学生创造力与表达力的综合体现。“听创演”模式下的“创”，关键在于通过低门槛的互动探究，降低创作畏难情绪，让学生逐步建立音乐自信。人教版小学音乐教材中的创乐工坊环节，恰好为这种基础创作提供了适配载体，能有效衔接学生的认知水平与创作需求。

　　在具体教学中，可按从节奏到旋律的递进逻辑设计互动。以人教版小学音乐一年级上册第二单元《节奏变变变》为例，教师先通过拍手、跺脚、敲击打击乐器等身体律动，带领学生直观感受四分音符与八分音符的节奏差异；再引入印有节奏符号与对应图案的节奏卡片，请学生上台随机抽取并模仿演奏，在互动中强化节奏认知。在此基础上，鼓励学生自主组合三张卡片，创作专属节奏，如学生组合出“嗒—嘀嘀—嗒”的节奏，用拍手对应“嗒”、拍腿对应“嘀嘀”完成演绎；教师再以“加入空拍或调整速度能否让节奏更有趣”的提问引导优化，帮助学生逐步掌握节奏构建逻辑，切实体会创作成就感。进入第五单元“小小作曲家”课时，可进一步升级互动探究难度：教师为学生提供几个简单的基础音级，引导其将此前创作的节奏片段与音级结合，尝试旋律创作，如将“嗒—嘀嘀—嗒”节奏配上“sol—mi—mi—sol”音级，形成八小节音乐短句；随后组织小组合作，每组共同设计一段旋律并进行成果分享。分享时鼓励学生交流创作思路、相互提出优化建议，在思维碰撞中激发更多创意。低门槛、高参与的互动探究，既能激发学生创意潜能，又能规避学生对创作的畏惧。

　　（三）多元助演：靠丰富展示深化艺术表现素养

　　“演”是小学音乐教学的重要出口，还是学生审美感知、创意实践等素养的集中外化。“听创演”模式的核心在于通过多元化展示形式，打破传统单一演唱的局限，让学生在表演中深化对音乐的理解，全面提升艺术表现素养。这种多元体现在表现形式的丰富性，还在于参与广度、表达深度与互动温度的兼顾，确保演出真正成为联结音乐学习与素养培育的桥梁。

　　以人教版小学音乐一年级下册第八单元《两只老虎与小兔乖乖》音乐剧教学为例，教师可从参与、表达、互动三个维度设计展示活动，让“演”的价值充分落地。在参与维度，教师需结合学生兴趣与特长分配角色，实现人人能参与、人人愿投入：对性格内向的学生，安排旁白、打击乐伴奏等群体性角色，帮助其在团队协作中建立安全感；对表现力强的学生，鼓励承担兔妈妈、大虎和小虎等核心角色，以其活力带动整体氛围。表达维度上，打破固定唱词和统一动作结合的模式，引导学生运用在听的环节积累的音乐感知、创的环节生成的创意，结合角色特点设计专属表现：如老虎出场用沉重步调匹配低频节奏，小兔蹦跳用轻快动作呼应高音旋律；还可融入美术（自制角色头饰）、戏剧（夸张表情设计）元素，让表演成为综合能力的展示平台。互动维度则注重真实情境的营造：先组织班级内排练打磨，待表演成熟后邀请其他班级师生、家长观看展演；学生在与同伴的默契配合中提升协作力，能从观众的掌声、反馈中获得正向激励，让演不再是机械任务，而是充满情感联结的艺术体验。

　　综上所述，核心素养下小学音乐“听创演”教学模式的构建，是对传统教学局限的突破，也是对音乐教育以美育人本质的回归。该模式以“听”筑牢审美基础、用“创”激活创意潜能、靠“演”搭建表达平台，形成环环相扣的教学闭环，为小学音乐教学创新提供清晰路径。随着教学资源的丰富与教师专业素养的持续提升，小学音乐教育将进一步深化，助力每位学生在艺术熏陶中涵养心性、提升素养，成长为更具审美力与创造力的个体。

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