摘要：当前，以全科视野为导向、以核心概念建构为目标的小学美术课堂及作业设计面临三个层面的现实困境：学生表层思维欠缺“应用”意识、教师策略思维缺少“智慧”活动、评价诊断思维缺乏“多元”模式。对此，作者从作业体系、教与学的范式、评价模式等方面入手，构建了“真探究新范式智评价”的小学美术作业模式，形成了“预、教、学、评、拓、思”一体化闭环积极样态。

　　关键词：小学美术；真探究；新范式；智评价；作业新样态

　　当前，以素养为导向的课堂教学正从“基于课时的学习”逐步转向“基于单元整体的学习”，旨在引领学生在连续且相关联的探究活动中，逐步深化对核心概念的理解。全科融合指向核心素养的教学，突破了零散知识与技能的局限，要求教师全面把握教学内容，并将其有机整合，促使学生对知识进行整体联系与建构，形成深层次联结，实现从知识、技能的掌握向意义建构的转变，提升学生解决问题的综合能力[1]。

　　然而，通过实践调研发现，当前，以全科视野为导向、以核心概念建构为目标的小学美术课堂及作业设计存在以下三个层面的现实困境：

　　第一，学生表层思维欠缺“应用”意识。学生的探究兴趣虽易被激发，但难以持续。课题组成员对学生兴趣维持情况的调查表明，在一节课的学习过程中，学生的兴趣度呈抛物线状变化。随着探究难度的增加和对思维层次要求的提高，学生的探究兴趣会逐渐减弱，尤其在活动结束后的现象分析和概念建构反思阶段表现得尤为明显。第二，教师策略思维缺少“智慧”活动。当前，教师普遍以课时为单位进行碎片化知识教学，缺乏对教材的整体解读与资源重组能力，在单元教学中尝试进行项目式学习设计时面临较大困难。第三，评价诊断思维缺乏“多元”模式。现有的评价体系较为单一，仅聚焦于对学生美术作品的浅显评判，未能进行多维度、综合性的考量。

　　针对以上问题，笔者经过三年多的研究与实践，从作业体系、教与学的范式、评价模式等方面入手，构建了“真探究、新范式、智评价”小学美术作业的新样态。

　　一、建构“三型并进”的真探究作业

　　（一）创建学科融合型的真指向

　　学科融合型作业模式强调跨学科知识的整合与相互促进，旨在培养学生的综合素养与创新能力[2]。其中，作为艺术教育的核心学科，美术学科的融合实践尤为引人注目。

　　第一，美术与多学科融合。美术与多学科的融合，为学生打开了知识的多元通道。教师应充分挖掘和运用各学科中蕴含的体现中华美育精神与民族审美特质的丰富美育资源。美术教学不仅局限于绘画技巧，更与历史、科学、技术等学科紧密相连。比如，将数学、物理等理科知识融入美术学习中，学生能以图像的方式理解抽象概念，增强直观感受；结合文学、历史知识，学生则能深化对艺术作品文化背景的理解，培养全面的审美能力。第二，美术与德育融合。美术创作是情感与价值观的表达，在美术作业中融入德育元素，如环保、尊重多元文化等主题，能引导学生通过艺术反思社会现象，形成积极向上的道德观念。第三，美术与地方特色融合。结合地域文化特色，美术可以成为传承与创新的桥梁。学生通过学习地方艺术形式，如民间艺术、传统工艺，不仅能掌握相关技艺，更能增进对本土文化的认同。

　　（二）创建年段跨越型的真路径

　　第一，指向课标脉络。根据课标要求，教师需要对本学科的知识点进行系统整理，形成有序的知识序列。通过梳理，学生能够接触到更广泛的美术知识和技能。低年级学生可了解高年级的艺术风格与表现手法，从而拓宽视野；高年级学生则可以回顾低年级敢于大胆表现自我、无拘无束的艺术思维，并获得灵感。第二，实现个性化教育。教师可根据学生的个体差异灵活调整教学内容，为学习进度快的学生提供高难度的知识及挑战，对于需要基础训练的学生，可以引导他们回顾低年级内容。第三，推动教学创新。教师可为学生提供创新机会，设计跨年级项目活动，激发学生的创造力与合作精神，如组织全校性的美术展览活动。

　　（三）创建课外活动型的真情境

　　第一，户外艺术探索。教师可以引导学生走出教室，在自然风景区和历史古迹中发现艺术灵感，用画笔捕捉自然神韵，感受历史文化内涵，产生对色彩、构图和表现力的思考。第二，创新艺术集市。组织学生举办艺术集市，展示和销售艺术作品，不仅可以提高学生的创作积极性，还能培养他们的商业思维和人际交往能力。第三，特色艺术研学。教师可以开展艺术研学活动，让学生在实地考察过程中拓展艺术视野，深入了解不同的艺术风格和文化背景，提升艺术素养和综合能力。

　　二、建构“三轨三纵”的学教新范式

　　美术作业的应用与实施，建构了“三轨三纵”的学教新范式，为美术教学带来了新的思路和方法，促进了教学框架的整体变革与创新。“三轨”即学生的三条学习轨道，包括体验感受、探究实践、表达创新，三条轨道齐头并进，直指素养导向的学习目标。“三纵”即教师的教法，涵盖任务驱动、线下引领、线上支撑三类形式，三类形式纵横贯通，构成开放灵动的教学场域。“三轨三纵”教学范式在学科大概念下的美术作业设计中，将点状的知识技能串点成线、连线成面、构面成体，在推进美术课程改革中具有广泛的应用前景和积极意义。

　　（一）“体验感受、探究实践、表达创新”三条轨道并驾齐驱

　　“体验感受”轨道基于情境体验，确定主题，以真实问题引导学生，激发其持续主动学习的积极性。在体验感受轨道中，情境体验具有基础性作用。通过创设各种生动的情境，学生能够仿佛置身于真实的艺术世界。在此基础上，教师可确定广泛多样的主题，涵盖自然景观、人文风情、社会现象等各个方面。这些主题不仅具有明确的指向性，还能紧密结合学生的生活实际和兴趣爱好，激发他们深入探索的欲望，促使学生以美术的眼光观察、思考和分析，从而培养他们对美术元素的敏感度[3]。

　　“探究实践”轨道注重学生在实践中探索美术的奥秘。通过发现问题、任务驱动，教师可以引导学生寻找解决问题的方法，促使学生深入探索和掌握方法，从平凡的事物中发现美、感受美，形成美术思维，为学生的美术素养提升和创造力发展奠定坚实基础。美术教学的探究实践轨道的核心在于激发学生在实践中主动探索美术的奥秘，以问题为驱动，促使学生积极主动地寻找解决问题的方法。问题可以来源于学生对美术作品的观察、创作过程中的困惑或是对艺术现象的思考。学生可以通过查阅资料、观察作品、与同学交流讨论等方式，深入挖掘美术知识和技巧。在这个过程中，学生不仅能学会运用各种资源来解决问题，还能培养自主学习的能力。

　　“表达创新”轨道鼓励学生发挥创造力，以独特的方式表达艺术观点和情感，培养学生的创新精神和艺术个性，推动美术教育的不断发展。这一轨道旨在激发学生突破传统，勇于尝试新的艺术形式和表现方式。通过突破传统，学生能够让自己的艺术视野更开阔，提升创新能力，为美术领域带来新的活力。

　　（二）“任务驱动、线下引领、线上支撑”三类形式纵横贯通

　　第一，任务驱动。任务贯穿教学活动的始终，具体的任务能促使学生积极主动地学习，激发学生的学习动力和创造力，为学生提供明确的学习目标，激发学生的学习动力，让学生在完成任务的过程中提升美术技能和综合素养。第二，线下引领。教师在实际课堂教学中发挥引导作用，运用线下的直观感受，充分挖掘相关资源，组织学生进行探究，能够及时给予学生面对面的指导和反馈，确保学生更好地理解和掌握知识技能。第三，线上支撑。教师可以利用线上资源为教学提供辅助，拓展学习的时间和空间，丰富教学手段，满足学生多样化的学习需求。三类教学形式纵横贯通，构成了开放灵动的教学场域。这意味着不同的教学方式相互融合、相互补充，为学生创造了一个更加自由、灵活的学习环境，有助于全科教学理念的实现。

　　三、建构“三全智评”的智评价机制

　　（一）全过程评价促进知识积累与巩固

　　全过程评价是对课堂学习、创作过程及课后拓展等课堂教学相关环节的延续性评价。第一，课堂学习评价。在课堂上，教师通过提问、讨论、布置作业等方式，对学生的美术基础知识掌握情况进行评价。教师可以根据学生的回答和作业完成表现，及时给予反馈和指导，帮助学生巩固所学知识，从而准确评估学生的知识掌握程度。第二，创作过程评价。在创作过程中，评价重点在于关注学生的创意构思、技法运用和问题解决能力。教师通过了解学生的创作思路、技法运用和问题解决能力，可以判断他们对知识的理解和运用是否灵活，对各种美术技法的掌握程度是否深入，以及是否能将所学知识与个人创意相结合。第三，课后拓展评价。课后拓展活动，如参观美术展览、阅读美术书籍、参加美术社团等，为学生提供了更广阔的学习空间。教师可通过学生的参与度、学习心得撰写情况以及作品展示效果等进行评价。这不仅可以丰富学生的知识储备，还能培养学生的自主学习能力和对美术的热爱。

　　（二）全方位评价提升学生能力与素质

　　全方位评价是指从多个层面、多条路径、多类主体的不同视角开展立体化评价[4]。第一，多层面评价。教师在课堂上观察学生在绘画、手工制作等活动中的表现，通过课堂提问、小测验等方式，考查学生对美术理论知识、绘画技巧等的掌握程度，同时，组织学生进行相互评估，以此激发学生对美术学习的热情，提升学生的专注度。第二，多路径评价。教师可以设计线上美术课程学习体系，通过课程平台的作业提交、在线测试等功能进行评价。学生可以利用社交平台展示自己的美术作品，并通过点赞数、评论等反馈，了解作品的受欢迎程度和自身的创作水平。第三，多主体评价。教师可以举办线下美术作品展览，邀请学生和家长参观；鼓励学生参与校外的艺术活动、比赛等。通过他人以及社会评价，学生能更好地了解自己的作品在更广泛范围内的价值和影响力，认识自身的优点和不足，进而激发学生的创作热情和社会责任感。

　　（三）全领域评价拓展视野与发展空间

　　全领域评价是指从不同美术门类、学科融合、社会文化等方面开展多元化评价。第一，不同美术门类评价。对不同美术门类进行评价，如绘画、雕塑、设计、摄影等，可以让学生了解不同艺术形式的特点和魅力，拓宽艺术视野。教师可根据不同美术门类的特点制订相应的评价标准，鼓励学生尝试多种艺术形式，以培养学生的综合艺术素养。第二，学科融合评价。美术与其他学科的融合可以为学生提供更广阔的发展空间。评价应关注学生在跨学科项目中的表现，如美术与语文、历史、科学等学科的结合。通过跨学科创作，学生可以提高综合运用知识的能力，培养创新思维和团队合作精神。第三，社会文化评价。美术作品往往可以反映社会文化背景和价值观。评价可以引导学生关注社会热点问题，促使学生通过美术作品表达个人观点和情感。同时，评价也可以考查学生对地方文化的了解和传承情况，鼓励学生在创作中融入本土文化元素，弘扬民族文化。

　　四、结束语

　　追求“真探究、新范式、智评价”的小学美术作业形成了“预、教、学、评、拓、思”一体化闭环循环积极样态，能使点状的知识技能串点成线、连线成面、构面成体，形成立体的知识架构，拓展不同领域知识，并融会贯通。这对转变模式、培养能力、优化评价具有显著成效，有助于提升学生的核心素养。

　参考文献

　　[1]曹卉,李怡.基于核心素养的小学美术个性化作业设计研究[J].启迪与智慧,2024(12):121-123.

　　[2]王海霞.“双减”背景下小学美术作业设计的创新实践[J].课堂内外(高中版),2024(47):26-27.

　　[3]熊晓萍.“双减”背景下小学美术多元化作业的设计[J].教育界,2024(35):89-91.

　　[4]顾华平.让美术作业“活”起来:基于核心素养的美术作业评价策略实践[J].少儿美术,2025(3):4-6.