摘要：在义务教育阶段的音乐教学中，许多教师对识谱教学的重要性认识不足，对识谱教学的策略研究不够，导致识谱教学碎片化、技术化现象严重。本文基于对识谱能力和音乐学科核心素养的概念厘清及关系厘定，结合对识谱教学的现状解读，提出通过尊重认知规律、依托深度聆听、优化学习形式、借助评价导向等策略，构建指向学科核心素养的“自主导学”式课堂，以期提高学生的识谱能力，进而提升音乐学科核心素养。

　　关键词：识谱教学；学科核心素养；自主导学；教学策略

　　音乐是聆听的艺术，但音乐主要采用的并不是日常生活中存在的声音，而是经过人们抽象化和符号化的声音，乐谱就是记录音乐声音的专用符号。开展识谱教学的策略研究，不仅是促进学生音乐学习可持续发展的需要，也是音乐教学回归“以美育人”本位的重要环节。在义务教育阶段的音乐教学中，许多教师对识谱教学的重要性认识不足，对识谱教学的策略研究不够，使其成为困扰教师实施教学的绊脚石。同时，学生对识谱教学的本质意义理解不够，常常认为识谱能力对于唱好歌并无直接影响。基于此，音乐教师应当尊重认知规律、依托深度聆听、优化学习形式、借助评价导向，构建指向学科核心素养的“自主导学”式课堂，以此提高学生的识谱能力和核心素养。

　　一、概念厘清：识谱能力与音乐学科核心素养

　　(一)识谱能力

　　识谱能力是指对乐谱进行识读和演唱的能力。我国现行的两种主要乐谱形式是简谱和五线谱，由各地、各校在教学中根据教学实际情况自行选择。本文研究的识谱能力是指学生在义务教育阶段的音乐学习中，按照《义务教育音乐课程标准(2011年版)》关于识谱教学的要求，结合《普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)》(以下简称“高中音乐课标”)中音乐学科核心素养的特征解读，开展简谱识读和演唱的训练内容。

　　(二)音乐学科核心素养

　　2016年9月13日，《中国学生发展核心素养》正式发布，核心素养既是课程目标，也是一种新的课程观，学生发展核心素养的实质性推进，关键在于学科核心素养的落地。2018年秋季开始执行的高中音乐课标中明确指出，要着力培育和发展“审美感知”“艺术表现”和“文化理解”的音乐学科核心素养，发挥音乐学科独特的育人价值。

　　(三)关系厘定

　　首先，识谱能力是音乐学科的关键能力之一，它贯穿于“审美感知”“艺术表现”和“文化理解”中，并作为基础工具使音乐学科核心素养之间立体环绕，相辅相成、互相促进。其次，识谱是音乐课程内容的核心要素之一，它既是义务教育阶段音乐课程内容四大领域(感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化)的基础内容，也是普通高中音乐课程两大课程类型(必修课程、选择性必修课程)中八个音乐模块(音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、合唱、合奏、音乐基础理论、视唱练耳)的重要内容。最后，音乐学科核心素养的三个内容体现了习得音乐、感知文化和全面育人的内在逻辑，识谱教学既是实施音乐课程内容的重要抓手，也是音乐学科核心素养落地的关键一环。

　　二、现状解读：碎片化与技术化

　　中国音乐学院杜亚雄教授在《识谱应成为国民音乐教育的核心任务》一文中，通过一组调查数据，向我们阐明了提升学生识谱素养的紧迫性：在对某市部分重点中学应届毕业生的识谱能力调查中，有85%的学生为“谱盲”，而具有一定识谱能力的15%的学生中，绝大多数是在校外学习某一件乐器时学会识谱的。义务教育阶段，如果按照每学期18周计算，学生大约有540节音乐课，笔者认为，这么多教学课时不能有效地解决“谱盲”问题，主要原因在于识谱教学的碎片化与技术化。

　　(一)碎片化——缺少整体设计的规划

　　识谱素养的提升既需要量变的积累，也需要质变的升华。因此，识谱教学的效果很难在短期内显现。许多教师在教学中追求热闹的课堂氛围，不愿意碰触学生音乐学习能力的短板，以至于对识谱教学常常是“蜻蜓点水”，或是“视而不见”，让识谱教学在中小学音乐课堂中缺位严重，并导致识谱教学的碎片化。识谱教学需要从横向维度和纵向维度整体设计，让学生在不同的学段中持续推进，让学生的识谱能力得到“螺旋式上升”。

　　(二)技术化——缺少科学方法的指导

　　教学有法，教无定法，关键在于得法。所谓技术化是指教师在开展识谱教学时，不尊重学生的认知能力和学习规律，采取乐理化、成人化的教学模式，导致教师硬教、学生死学，让原本充满温情和灵动的音乐教学呈现死板的技术化特点。对识谱教学不重视、不规划，就会导致教学无法，让学生的识谱素养难以自然生长；对识谱教学太重视、使蛮力，就会导致“为了教而教”，让学生带着任务死学，大大影响学生的学习兴趣，让识谱教学的效果事倍功半。

　　三、纾困路径：指向学科核心素养的识谱教学策略探究

　　音乐教学是音乐艺术的实践过程，音乐课程的各领域教学，只有通过音乐实践活动，才能得以落地。探寻中小学生识谱教学的纾困路径，关键在于教师要基于规范化和系统化的设计，让学生在聆听、游戏、情境、编创、表演等多种音乐活动中提升识谱能力。

　　(一)尊重认知规律，打通导学通道

　　《义务教育音乐课程标准(2011年版)》指出，根据学生不同年龄段的心理发展水平和音乐认知特点，分学段设计梯度渐进的课程学段目标及相应的课程内容。以“识读乐谱”内容为例，在一二年级，识谱教学的重心是通过声音、语言身体律动等方式，表现简单的节奏(全音符、二分音符、四分音符等)，进而开展音名模唱训练；三至六年级，识谱教学应当结合歌曲学唱，认识相关音符、休止符和音乐符号(力度记号、反复记号、装饰音记号)等，并开展跟琴视唱的乐谱学唱训练；七至九年级，学生应当具备一定的识谱能力，并能够跟着音乐视唱乐谱。

　　尊重学生在不同学段的学习能力和认知规律，才能打通识谱教学的导学通道，让学生在教学活动中举一反三，提升他们视唱乐谱的能力。因此，教师在分学段、渐进式的单元教学中，应走出以下两个误区。误区一：识谱教学应当从小学中年段(三四年级)开始。一二年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强，这些特点是教师开展音名模唱、节奏模仿等活动的巨大优势，对学生识谱素养的奠基有着重要的作用。误区二：唱谱是为了辅助歌曲学唱，不能先唱歌词再唱谱。到底要先唱歌词再唱谱，还是先唱谱再学习歌词，笔者认为不存在一定之规，一切能增进学生审美体验、提升音乐素养的策略都应当值得推崇。实践证明，学生在演唱歌词之后，再来演唱歌谱，会在音准、节奏的准确性，识谱演唱的流畅性等方面，更有明显的提升。

　　(二)依托深度聆听，强化旋律感知

　　深度聆听是学生感知音乐旋律特点、提高音乐表现能力的基础和保障。没有充分的、深入的、批判的聆听，学生就不可能形成具体的、鲜活的音乐形象认知。教师应当依托深度聆听，通过开放性提问、关联性对比和情境性模仿，提升学生的识谱能力。

　　1.开放性提问，让聆听多向蔓延

　　在探索指向学科核心素养的识谱教学中，教师应当把“教”的出发点，转变到“学”的出发点上，通过开放性的提问和聆听，让学生捕捉音乐中的敏感要素，进而开展识谱教学活动。如在苏少版小学音乐四年级上册第五单元《水乡歌儿多》一课教学中，在初次聆听音乐时，笔者就设问“江南的儿歌有着独特的江南韵味，请你们仔细聆听歌曲，找一找这些江南的音乐要素”。在设问时，笔者并没有直接让学生听歌曲的情绪、乐段或者歌词内容，而是首先创设深度聆听的环境，让学生的思维多向蔓延。“歌曲中出现了好几处‘哟啰喂’”，学生在聆听过后一下子就发现了这个特点，笔者追问学生：“这些‘哟啰喂’的音高是一样的吗？”随后，教师清唱歌曲，并根据音高的变化、情绪的递进即兴板书，画出湖塘里每一片莲叶的高低位置。学生在聆听中感受，在思维中碰撞，歌曲的识谱教学在蔓延处生长，沁入他们的心脾。

　　2.关联性对比，让要素多维耦合

　　在开展识谱教学的单元设计时，教师不仅要关注自然单元，还应放眼整本教材的学册单元和纵向维度的跨年段主题单元，让识谱教学以节拍、节奏、调式等要素为主线，串联起相关教学活动。弱起是学生唱谱学习中的一个节奏难点，在含有弱起的歌曲教学中，教师便可以通过关联性对比，辅助学生的唱谱教学。如在苏少版四年级下册第二单元《我们的田野》一课教学中，笔者就采用了与《让我们荡起双桨》的节奏关联的方式，通过对已学歌曲的知识迁移、节奏要素的多维耦合，唤醒学生的原有经验，有效解决新学歌曲中的识谱难点。

　　3.情境性模仿，让音乐链接生活

　　音乐来源于生活，音乐教学只有回归生活、链接生活，才能让抽象化的音乐符号充满生活气。装饰音是对音符进行色彩修饰的一种专用符号，对音乐形象的塑造起到画龙点睛的作用。在识谱教学中，教师应当通过情境化模仿，让装饰音生动化、具象化。在苏少版五年级上册第四单元“采莲谣”一课教学中，笔者通过乐谱范唱，请学生思考哪些乐句带给你“采莲”的画面。在演唱“沙朗朗郎朗郎沙”这句歌词的乐谱时，笔者就通过“顿音”记号的呈现，让学生将“采莲”的情境与音乐中的“顿音”相链接。学生在学唱这句歌谱时，请学生边做“采莲”的动作，边演唱标有“顿音”记号的乐句，由此激活学生的生活经验，情境化模仿让歌曲表达的内涵深深印在学生的脑海里。

　　(三)优化学习形式，赋能自主学习

　　瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为，人具有一种天生的音乐学习本能，但需要诱发、培养。在识谱教学中，教师应通过游戏、师生接龙、乐器学习等多种方式，激发学生对识谱学习的乐趣，并为学生的自主学习赋能。

　　1.巧用游戏，激发识谱兴趣

　　爱玩是孩子们的天性，将枯燥的识谱教学，以游戏的方式呈现，不仅能调动学生的学习兴趣，还能激发他们的思维能力和模仿能力，让识谱教学取得事半功倍的效果。在教学中，笔者经常通过“听谱”和“找碴”两个小游戏，开展识谱教学活动。“听谱”就是教师用钢琴弹奏歌曲，琴声停下时，请同学们说说老师弹到了哪个音符。“听谱”游戏虽然看起来简单，但是对调动学生的识谱学习积极性有很大的帮助。“找碴”就是教师把乐曲中的某个音或者某处节奏故意弹错，请学生在聆听时找出教师设计的这些“错误”。“找碴”游戏中，教师故意弹错的地方，一般是识谱学习中的重点或者难点，以此加深学生的印象，助力识谱教学难点成功突围。

　　2.师生接龙，发现唱谱乐趣

　　师生接龙是指教师和学生以接龙的方式，共同参与到识谱教学活动中。师生接龙的教学价值在于教师与学生在接龙演唱歌谱时，通过巧妙地分担歌谱学唱的难点，帮助学生由浅入深地参与到识谱教学中。如在苏少版五年级上册第七单元《学习歌》一课教学中，歌曲共有40个小节，如果逐句学唱歌曲歌谱，学生往往是学会了后面，忘记了前面，很难准确把握歌曲的整体性。通过观察歌谱不难发现，歌曲的前14小节的主歌部分使用了“同头换尾”的创作方法，每一乐句均由“5”“6”“1”三个音符开头。发现了这个特点后，笔者就通过师生接龙的方式，让学生演唱每一乐句的前三个音，其余的歌谱则由教师来接唱。在师生合作演唱中，学生在一唱一听的互动中，对乐句形成了整体的印象和把握，在饶有趣味中为演唱歌曲觅得最佳的教学方式。

　　3.乐器学习，加深乐谱印象

　　乐器学习离不开乐谱，因此，乐器学习的过程，也是强化学生音准节奏概念、提升识谱能力的过程。我们可以把竖笛、口风琴和陶笛作为课堂教学乐器，探索乐器教学对提升学生识谱素养的辅助作用。在开展陶笛整班教学的实践中，笔者通过“先奏后唱”的方式学唱歌曲，通过发挥乐器教学对歌曲教学的反哺作用，让学生的识谱能力得到提升。学习乐器不仅能使学生正确地演奏出乐谱中的音符，还能让学生在乐器演奏中，不断强化识谱过程，从而有效地增强识谱能力。

　　(四)借助评价导向，指向素养提升

　　评价是教学活动的指挥棒。在识谱教学中，教师应当着眼于评价的诊断、激励与改善功能，将形成性评价与终结性评价相结合，推动学生识谱能力可持续发展。

　　1.自然单元：以“听”促评

　　不同版本的音乐教材中，都有针对自然单元学习的评价内容，如苏少版音乐教材中的“成长的足迹”、人音版音乐教材上的“学习评价”等。在这些自然教学单元的评价内容中，有许多关于识谱教学的内容，教师可以通过播放录音、钢琴弹奏、模唱等方式，让学生通过聆听辨别曲谱，巩固歌曲乐谱的学习。

　　2.学册单元：以“唱”促评

　　学册单元是指以学册教材为单位的学习单元。音乐课程有审美性和实践性的学科特点，因此，在学册单元的识谱教学评价中，应体现对学生唱谱方面的评价内容。为了调动学生唱谱的积极性，笔者在形成性评价和终结性评价中都设置了唱谱的内容。如在歌曲背唱环节中，学生既可以选择背唱歌曲的歌谱，也可以选择看着教材演唱歌曲的歌谱，并将这些考核内容纳入学生的平时成绩中。在期末测试中，笔者设置了50分的唱谱测试内容，凸显识谱学习的重要性。

　　3.纵向单元：以“考”促评

　　音乐教材中有许多以某个音乐要素为教学主线的纵向单元，如蒙古族民族音乐主题教学单元——二年级上册《草原上》、五年级下册《草原赞歌》、六年级上册《小黄鹂鸟》；三拍子主题教学单元——二年级下册《法国号》、三年级下册《夏夜》、四年级上册《小事情》等，在纵向单元的教学中，教师就可以考一考学生的识谱能力。如上文提到的《采莲谣》教学中，笔者就让学生在聆听歌曲时，思考这首歌曲的节拍与之前学过的哪些歌曲的节拍相同。通过回顾与复习，笔者请学生直接尝试演唱《采莲谣》的歌谱。学生在自学歌谱的挑战中，激发了学习的主动性和能动性，也收获了歌谱学唱的乐趣。

　　综上所述，识谱教学是中小学音乐教学中的基础性环节，也是提升学生音乐学科核心素养的重要一环。在识谱教学中，教师应当厘清识谱能力与音乐学科核心素养的关系，将识谱教学的关键要素与教材的核心内容主动链接，让学生以“本位”的视角探寻识谱的奥秘；教师要尊重学生的认知规律，通过搭建多样的学习支架，构建“自主导学”的识谱课堂，让学生在音乐教学中始于“识谱”，成于“素养”。

　　参考文献：

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