探析核心素养下初中同声合唱教学的实施策略论文

2025-01-20 17:03:17 来源: 作者:liziwei
摘要:合唱是音乐教学的重要组成部分,对于培养学生的核心素养、渗透审美意识以及提高歌唱技巧都起着积极的推动作用。进入初中阶段后,实施同声合唱教学能够丰富学生的情感体验,拓宽音乐视野,发掘学生在歌唱艺术方面的潜力,并使他们感受到合唱中和声的魅力。本文从分析学生的声质特征和心理需求的角度出发,探讨了核心素养与同声合唱教学之间的联系,并讨论了在教学中应如何进行核心素养培养以及实施合唱教学的策略,以实现“声”临其境、乐音传情的教学目标。
[摘要]合唱是音乐教学的重要组成部分,对于培养学生的核心素养、渗透审美意识以及提高歌唱技巧都起着积极的推动作用。进入初中阶段后,实施同声合唱教学能够丰富学生的情感体验,拓宽音乐视野,发掘学生在歌唱艺术方面的潜力,并使他们感受到合唱中和声的魅力。本文从分析学生的声质特征和心理需求的角度出发,探讨了核心素养与同声合唱教学之间的联系,并讨论了在教学中应如何进行核心素养培养以及实施合唱教学的策略,以实现“声”临其境、乐音传情的教学目标。
[关键词]同声合唱学龄特征核心素养音乐素养
音乐是情感表达的直接方式,其中合唱以其感染力成为最受欢迎的活动形式。它不仅适合所有年龄段,而且参与度高,能促进人际交流,营造和谐的课堂氛围。音乐与人格塑造也有积极联系。根据《义务教育艺术课程标准(2022年版)》,应重视并加强合唱教学,让学生体验多声部音乐的魅力,积累合作经验,培养集体意识和协调能力。在初中阶段,同声合唱教学应根据学生特点丰富教学内容,提供优质学习环境,激发学生兴趣,提高歌唱技能和音乐素养,加深对合唱艺术的理解,培养学生核心素养。
一、同声合唱的学龄特征
(一)声音特质
同声,顾名思义就是声音音色的统一与和谐,此“同”非彼“童”。初中阶段,由于大部分男生进入变声期,音质发生明显变化,所以此阶段的同声合唱主力由女生来承担。首先,这时候的女生,声音的模仿力、表现力、歌唱能力都比同期男生强,并具备了可逆性思维与多维思维,适合培养。其次,女生音色可塑性极强,歌唱的表达能力和对歌唱气息掌控力相对男生稳定,对于感受美、表现美有一定的辨别力,所以要提高学生歌唱水平,必须充分了解其声音特质,在作品选择上,必须对音域、音调、声部、难度等因素严格把关。
(二)心理需求
初中女生的心理成熟度明显高于同期的男生,对于音乐的喜爱程度更高,审美力、感知能力、领悟能力也更强,心思细腻且情感世界充沛,在演唱作品时更容易共情,能从作品的思想内涵处找寻情感共鸣,做到以情驭境,以音乐传情,既能表达感情,又能抒发乐思。但心思细腻,心智又处于敏感期,加上抗压能力较薄弱,容易多愁善感,所以此阶段的女生需借助外部压力,在合唱教学上,应运用生动且鼓励性的语言、趣味化的教学方式来提升其学习合唱的专注力和心理抗压力。同时,初中女生更乐于参加团体活动,通过合作交流获得精神上的满足感和荣誉感;通过歌唱实践感知合唱中多声部和声纵深感,提升音乐的审美力,获得生理上的幸福感。因此,要以心理成熟度为点,以点带面展开合唱教学,做到循序渐进、螺旋式有序上升。
二、核心素养与同声合唱的观念
国家倡导核心素养,这是从一个比三维目标更宏观、全面的视角看待对人才的培养。对学生而言,音乐发展最终体现为审美情趣、文化修养、实践能力等,而音乐教育的核心素养则表现为“一个核心”——音乐审美的核心,“两个能力”——音乐实践能力和音乐创新能力。教师要在各学科之间把握合唱教学的本质,进行综合,认同音乐文化的多样性和全面性。教师要在合唱教学中把握其本质,培养全面发展的人,更好地为社会服务,实现自我价值,这是落实学生核心素养的目的。开展同声合唱,运用正确、科学的发声方法,既增强了学生的演唱技巧和音乐素养,又锻炼了学生的听觉辨别力,促进了团体间的交流与沟通,协调了团体间的合作与发展。学生在合唱中必须做到音色、咬字、腔体位置的统一,在作品内容表现上也要达到情绪、情感相一致,才能更好地表达作品。另外,还可以从学生的人文素养、人文理论知识等方面拓宽文化视野,积累自我展示的机会。
三、同声合唱教学的实施策略
(一)关注声音特质,夯实基础训练
在同声合唱中,必须做到“音准好,节奏准,音色变化理想”,同声合唱不是学生个人的学习,是学习群体的整体任务,是1+1>2。在团体中,每一个个体的音准变化都会影响合唱的声场效果,而音准、乐感需要后天的反复训练和培养,只有在科学的方法训练下,学生才能掌握合唱的基本要领。
一方面,抓好发声训练。初中阶段的女生,声音相对柔、轻、细,应抓住女生的声音特质,做好发声训练。有效的发声训练,能够让女生的音色变得纯净、圆润、通透。在发声训练上,重点在于跳音及连音两个方面练习。以跳音练习为例,可采用无旋律元音字母a、e、i、o、u发音,再进一步加入ma、me、mi、mo、mu,以音阶级进下行为主,如5432 1—,将声音集中在面罩上,感受声音的发力点,想象抛物线的曲线形状,以达到腔体位置的统一,声音共鸣的集中,通过跳音练习,可以将声音有效地送出。作品《功课圆舞曲》,是笔者学校邀请香港作曲家何崇志创作的一首粤语合唱同声作品,里面有大量的跳音段落,粤语相对普通话,语言音调更丰富,元音发音的韵律感更强。笔者在训练时,合理用元音的发音练习,找到声音的发力点和气息的支撑点,将歌词、发声练习相结合,让学生体会粤语的发音特色和跳音段落的情绪表达,以基本训练为出发点,更好完成“粤”音传情。
另一方面,气息,是合唱中的内核。运用正确方式方法,是获取最佳合唱声场的因素。学生要学会调整气息、控制气息,好的气息是好团体成功的关键。在合唱时,学生最易出现的问题就是“气息不协调”“缺乏气息支撑”等,此时,声音就会断断续续,不够流畅。这个阶段的女生,身体机能正处于发育阶段,身材大多瘦小单薄,对气息的控制力较差,特别是在高音区最为显著,缺少气息的支撑,这时声音就会显得单薄、飘荡。很多女生在合唱时,都有起音拖泥带水、换气口用力不均等不良习惯,演唱时自然会影响作品情绪的表达。在气息的训练上,要从“激起”和“软起”两个角度,根据女生的学龄特点来驾驭,创作出旋律优美深情、歌词动人的合唱作品。比如在演唱《如果明天就是下一生》时,如果气息不能一脉相承地均衡唱出,就会破坏整首作品的流动感和意境。笔者要求女生在歌唱时,每个乐句起始句注意吸气吸得深一些,运用腹式呼吸方式,要求通过打通全身的呼吸器官,领会“吸气”“吐气”的方式,让整个胸腔自上而下至横膈膜处形成一个有弹性张力的“气囊”,最大限度发挥“气囊”功效,使气息平衡、均匀送到喉咙。同时注意,在“呼”中有意识提前准备“吸”,在“吸”中积极推进“呼”。结合循环呼吸法,该作品包含了大量持续长音值的乐句,其中七拍时值的乐句多达5处,结束句长音长达13拍。学生根据自己的肺活量来决定演唱的长度,一般情况下,学生必须有充沛的气力进行自然衔接换气,才能在自己的演唱气量消失一大半之前,达到自主调节呼吸的效果。尤其注意,每个成员必须错开换气点,不能出现狰狞的表情、夸张的肢体动作,如耸肩、抬胸、跺脚等,衔接气口音量要均衡统一,在口腔元音状态不变情况下,不断根据指挥调整及改变歌唱状态,以做到声声入耳,声入人心。
(二)拓展合唱思维,激发参与热情
合唱内容一般与教材内容息息相关,二者相辅相成,是合唱普及化的一个关键点。合唱课堂中,要遵从以学生为主体的教学原则,不断改进训练方法,从而激发出学生的参与热情。从奥尔夫音乐体系的音乐教育思想来看,国家大力提倡培养学生核心素养,是教育发展的大方向,音乐在音乐教育中只是手段,培养人才才是根本目的。开展同声合唱教学,并非为了培育歌唱家、音乐家,而是让学生可以充分享受合唱带来的乐趣和参与感,成为一名有审美能力、有音乐素养、有辨别水平的快乐歌唱者,为高中合唱团输送合唱苗子,为后续的音乐教育奠定基础。应拓展教学思维,以积极的心态面对合唱教学,尤其是初中生,好学爱动,乐于模仿,内心世界丰富,应鼓励学生主动表达自己对合唱的见解与想法,激发学生参与的热情。除了日常基本的发声练习,可将重点放置在节奏感的训练上,采用“激趣引学,化难为易”的合唱教学思维,借助学具,比如双响筒、三角铁、碰铃、铃鼓、箱鼓等打击乐器,练习作品中出现的较复杂的节奏型,根据不同打击乐的音响效果,以模仿节奏型为主,自创、编曲为辅,并根据不同的打击乐由被动学习转向主动体验,激发学生的学习热情。尤其是遇到相关的爵士合唱作品时,要突出切分音重音的变化,强弱转换,让学生领会到爵士的风格特点,把握切分音的节奏型是爵士乐的关键所在;笔者在研习进行曲风格的合唱作品时,着重强调了附点的重要性。无论是轮唱或是二声部的作品,都可以采用该种训练方式,让学生的合唱学习变得充满趣味,对于学生的耐力和恒心训练,也有积极作用。
另外,卡农式音乐教学也是拓展合唱教学思维的一种方法。合唱学习的方式不是固化的,而是不断更新迭代的。在同声合唱中,根据学龄的特征,应用卡农式的合唱训练,在初期教学中,可以用同一个旋律,根据一定间隔来声部进入,从二声部教学开始,等有了一定的学习积累量后,可增加难度。学唱《保卫黄河》轮唱段落时,以旧知促新知,将卡农式教学应用到作品中来,感受卡农合唱中和声叠置的层次感,激发参与意识,提高作品完成效率。通过教学思维的转变,掌握轮唱、齐唱、合唱之间的差异,求同存异,享受合唱乐趣。
(三)创设多样情境,丰富情感体验
合唱训练以体验为主,重在参与,重在实践。针对初中阶段的学生,单一枯燥的合唱训练,无疑会让学生产生逆反心理,训练效果也不佳。因此,可根据学生的个性特点、兴趣爱好和音乐素养来创设多样的课堂活动,丰富学生的情感体验。例如,以中国诗词为主题,开展古诗新唱旋律创编活动,将旋律创编进诗词中;开展“我是指挥家”活动,由学生拟任合唱团指挥,模拟合唱片段,体现以学生为主体的合唱课堂;听音模唱,从音程到三和弦再到七和弦、九和弦,从旋律音程到柱式和弦听辨,增强学生听感训练。通过创设此类情境活动,调动学生的多维感官来锻炼音乐记忆力和加强乐感培育。
同时,教师在活动中要主动参与,采取师生配合、生生合作的方式,在合作间学会交流与沟通,把握好声部间的均衡统一、音色和谐、音量平衡,以达到协作的最佳效果,增强学生的协作能力和集体参与意识,使课堂的教学活动更加丰富多样。传统的教学辅导枯燥乏味、单一的问题得到解决,学生的情感体验和心灵世界得到了丰富。
(四)融入情感内涵,精准情绪表达
真正具有感染力的合唱作品,应当达到音乐情绪、情感、意境之间的深度融合,正确处理合唱作品中内容的起伏与要素等变化。在合唱《启程》教学中,引导学生在熟悉歌曲内容的基础上,针对作品进行整体研究,分析三声部间的各项要素,剖析作品中重难点段落,把握其传递的情感内涵,就如歌词里写到的“张开羽翼,乘风飞行,直到天际”,学会用积极的心态、饱满的歌唱状态理解、演绎作品,实现情感、声音之间的深度统一。根据作品内容来实现情感、声音之间的协调均衡,做到用心、用情准确表达。
另外,教师作为合唱团的指挥者,属于合唱团中的核心人物,在开展合唱教学时,要处理好学生与作品、内容与形式、情感与表达的关系。做好指挥预示,精准指挥手势,做好与学生的眼神交流与歌唱状态的传递,带领学生用不同的情绪情感来表达作品,实现情感、声音之间的共鸣。
总的来说,合唱是一门综合性较强的音乐表演艺术,是音乐教育的重要形式。在飞速发展的信息化时代,合唱能够以一种更适合“人”的速度与节奏,有效促进学生核心素养的培育。在初中阶段,开展同声合唱,对于学生身心健康成长、核心素养的提升均有积极价值。近年来,各地区也在大力推行合唱活动,开展了丰富多彩的比赛和展示活动,丰富了学生的课余生活,同时也促进了各地区合唱教学水平的提高,培养出了许多优秀的合唱团体。而要培养出一支优秀的团队,离不开指挥人员的辛勤指导,运用灵活的教学方法,少看多听——创设情境引导,是各地区合唱教学工作中必不可少的一项工作,其中的关键就在于教学方法的形式多样,少说多唱——深化合作体验,少讲多练——深入了解作品,从而引导学生主动学习,主动探究,真正做到“声”临其境、乐音传情,让合唱教学真正成为一种良好体验。
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