唐朝是我国封建社会发展的鼎盛朝代，政治、 经济基础雄厚，文化、艺术辉煌繁荣，大唐服装 文化更是在华夏文化的基础上，汲取了域外的文 化元素，推陈出新，对当时的服装风貌有深刻影响， 盛唐时期从贞观之治所创造的良好社会文化环境 中起步，女性的体态从初唐的清丽逐渐变得丰腴， 她们的着装风格也从初唐的清新朴素变得绮丽奢 华。盛唐时期的宫廷女装，不仅富丽堂皇、雍容 华贵，还在其发展过程中为后世留下了广博高深 的文化元素，其进步和超前的服装文化更是对后 世有深远影响，也为当代服装设计师提供了良好 的创作灵感和构思题材。通过对唐朝女性宫廷服 装的种类与款式进行概括，分析这一服装种类的 鲜明特色，并对现代女装礼服中的唐代女性宫廷 装元素应用进行分析，分析现代设计师对唐代女 性宫廷装的传承，以及唐朝女性宫廷装的特色元 素对中国现代设计的启发与引导，加强对现代女 装礼服设计中传统元素的理解，为中国现代女装 礼服设计提供更明确的方向。

　　唐朝女性宫廷日常服装

　　唐朝的女性宫廷服装种类一般可以分为礼服、 襦裙装以及胡服。其中，礼服一般是正式场合的 着装种类，在祭祀与册封的隆重场合穿，是具有 身份地位掌权者的专用服装。唐朝的礼服具有明确的等级性及保守性，如皇后可着帏衣、鞠衣与 细钗礼衣，太子妃则为渝翟、鞠衣与细钗礼服。 襦裙装是唐代宫廷女性的日常着装类型，主要是 上身衫、襦装，下身裙，肩上披帛的搭配，因为 这种搭配可以抽拉线条，拉高腰身，强化纵向垂褶， 形成视觉错觉，从而显得修长。胡服是唐朝服装 与外族结合的产物，唐朝人民从各个民族的服装 文化中抽取了创新的设计元素，形成了具有民族 风的服装种类，主要搭配为头戴胡帽，上身着对 襟长袍，下身为条纹裤子，脚穿软靴或锦履。

　　尽管唐朝女性宫廷装形式多样，但其基本构成 款式都是襦裙、衫及披帛。著名学者孙机曾说：“唐 朝着装无论丰简，这三件都缺一不可。”可见其 款式的普及程度以及时代流行趋势。

　　唐朝宫廷的襦裙装可分为绸裙、纱裙、金缕 裙、罗裙等多种形式，其裙装多为六块布料制作 而成，且裙宽大厚重，这是由宫廷女子喜欢摆幅 较大的裙子，又以胖为美的审美标准决定的。衫 是唐代宫廷女子外穿的罩衣，其种类多为单衣， 其中“套衫”较为特别，这类衫有着宽大的领口， 正面多为袒胸露乳状，下摆可露在外，也可束在 裙腰里，但这类套衫不可单独穿。披帛(披被) 是唐代宫廷女性喜爱的外搭，由女性是否婚嫁决 定披帛或披被。样式较为宽大，与现代披肩类似 的是已婚女性穿戴的，而较窄似飘带的类型是未 婚女性的穿戴类型，以此彰显宫廷女性的婀娜与 美态。

　　唐朝女性宫廷装特点

　　唐朝女性宫廷装最明显的特点就是款式开放， 款式开放主要包括：以露为美与女着男装。这是 唐朝社会文明程度与前沿风气的必然结果，为了 提升妇女的精神姿态与生活情趣，她们选择在宫 廷之中进行服装文化的创新与完善，从这些创造 性之上，就可以展示唐朝女性的开放性。唐朝宫 廷女性以露为美，不再选择紧闭严实的大衫，而 是以宽松大方的衣领拓宽作为服装创新的首选环 节。

　　在这一形式之下，女性开始裸露自身的脖子、 肩颈，甚至胸部也会出现半遮掩的状态。在面料 选择上，宫廷装多为透明飘逸的薄纱，轻、薄的 特点若隐若现地展现了女性的丰满与身材，也展 现了宫廷女性的妩媚。同时，唐朝宫廷女性追求 女着男装。女着男装主要是在外出时，诸多女性 为了简便轻松，选择舒适性便捷度更高的男装作 为出游或狩猎的主要服装。

　　这些服装的创新与特性激励了宫廷女性对服装 文化与艺术的投入程度，使服装的创新与发展形 成良性循环，同时冲破了封建礼教对女性的桎梏 与局限，推进了唐朝整个时代的审美取向转变。

　　唐朝宫廷女性的服装色彩代表的是人物角色的 身份，也是人们对美好视觉效果的追求体现。在 唐朝的宫廷服装中，红色、紫色、黄色、绿色都 是最流行的服装颜色，宫廷女性将红色的亮丽色 调作为视觉审美的重点部分，在披帛与套衫等部 位进行色彩的补充，亮色与素色的搭配给予观看 者华丽的感受。这种颜色的选择是唐朝女性思想 开放性的体现，宫廷女性以服装色彩的耀眼与视 觉停留感获得对自己身材及容貌的展示，尤其是 在色彩的选择中，凸显与肤色的对比效果，更能 显现唐朝宫廷女装的美貌与气色。

　　兼收并蓄是唐朝宫廷女装创新的主要源泉。唐 朝的文化发展具有广泛的包容特性，其服装既吸 收了前代精华，又对其他民族的服装文化样式进 行了吸收，尤其是少数民族的服装文化。唐朝的 服装文化出现了百花齐放、兼收并蓄的风格呈现。 对于唐朝服装来说，影响最深刻的是当时的胡舞、 胡乐、胡妆与胡服， 除此之外，来自印度、中亚， 以及波斯地区的外族服装也成为唐朝宫廷对异域文化与服装的推崇。唐装对这些外族文化的包容 首先展示了其服装文化的包容性与吸收性，也展 示了整个唐朝的文化交流与发展状态已经呈现高 端精华的状态，唐朝的服装是中国历史服装文化 中最出彩和华丽的一章。

　　唐朝的宫廷服装是唐朝的推崇对象和发展前 沿，一般会以宫廷服装创新，在宫廷之内流行， 继而贵族会模仿和参考，再由贵族传入民间，可 以说，整个民间服装都是以贵族服装为标榜的。

　　在唐朝宫廷流行袖宽飘逸的袒胸大袖衫襦时， 民间女子对宫廷女性的高腰拖地长裙及轻纱面料 十分推崇，但由于劳作并不适应宽大衣袖，且民 间女子的物质水平无法以轻纱作为日常服装，且 这种材质不适宜摩擦工作，民间对这款的改良变 为衣袖由窄袖式为主，面料则以棉麻为主，尽管 这种民间款式的飘逸程度已经不如宫廷款式优雅， 但颈部柔美感的追求，以及宽大裙摆的推崇都可 以映射宫廷服装的时尚引导，可见其对服装的追 求都是异曲同工的。

　　唐朝女性宫廷服装元素 在现代女装礼服中的应用

　　盛唐时期的襦裙装由两部分组成，廓形主要以 上紧下松的 A 型为主，款式为高腰设计，面料多 为飘逸的丝绸，并一度流行袒领，再配以扎系丝 带或披帛，体现女性柔美性感。

　　襦裙装款式在当今依然流行，通过总结近几年 时装款式发现襦裙装在现代女装中的应用主要从 襦裙装的袒领、高腰和长裙的褶皱特点中汲取灵 感，同时唐朝宫廷的领口，包括方领、圆领、鸡 心领以及袒领等，都在现代作品中有所体现，其 目的都是将视觉注意力转移到整个裸露的前胸与 颈部，没有视觉阻隔，形成华贵的雍容之美。

　　胡服的款式设计同样被现代设计师应用到作 品。胡服作为对唐朝服装款式影响最大的一种， 具有丰富的民族特色，胡服的流行很大程度上与 胡舞的流行有关，裤褶服代替了秦汉以来一直流 行的服装，将交领、宽衣大衫、曳地长裙等着装 形象转变为盘领、紧身窄袖、合身的短衫和瘦瘦 的长裙。

　　在现代礼服设计中沿用传统用色的习惯是中国主题礼服设计中的常见方法，由于盛唐时纺织业 的发展，其宫廷女装出现了许多绚丽的色彩，撞 色的搭配和对比色的搭配也非常流行，红、绿、紫、 黄色等较浓烈的色彩也较为常用，黄色由此成为 自唐朝起皇家的专用颜色。

　　红色也是盛唐时期比较有代表性的色彩之一， 现代礼服设计对红色为主色调的色彩沿袭也比较 常用，通常还会在礼服的胸部、腰部或下摆处等 重要部位添加彩色的图案纹样，也是从盛唐时期 的宫廷女装开始盛行并延续至今。红色是中国传 统元素中非常重要的色彩元素，也是盛唐时期宫 廷女装色彩元素在现代礼服色彩设计中的主要表 现形式之一。

　　现代礼服中，艳丽的色彩与盛唐时期宫廷女装 的图案元素相结合，配以金银色的刺绣调节，是 从唐朝开始盛行并一直延续成为经典。

　　丰富多彩的图案样式，是当代民族风中不可或 缺的元素之一，在现代服装设计中，图案的运用 可以最直观地表现服装设计的主题。

　　盛唐时期的宫廷女装总体特征雍容华贵、富丽 堂皇，图案纹样结构饱满，华丽雍容，精美大气 的牡丹、艳丽华贵的宝相花、流畅优美的卷草纹， 是当时宫廷女装图案纹样的代表。其中宫女服装 的图案纹样，图案多样，用色大胆，尤其是鸟兽 纹一般要求对称，联珠纹、莲花纹、宝相花等多 类花纹也常用作装饰。

　　基于盛唐时期宫廷女装图案纹样的特点，在现 代女装设计中，我们可以将寓以国色天香的牡丹 图案应用于肩部的造型设计中，配合圆肩或盖肩 的造型，突显纹样丰硕饱满的艺术特征;或者用 花瓣变形后的轮廓作为胸部的造型设计;抑或将 卷草纹放大创新融合在服装中。

　　这些典型的唐朝图案作为一种经典的纹样应 用在现代女装设计中，在保留其原有形态的基础 上添加现代元素，使它与现代服装完美结合，延 续了盛唐时期宫廷女装的图案元素特点，也满足 了现代女装艳丽华美的设计要求，实现带有中国 主题元素的女装设计。

　　G20 峰会劳伦斯 • 许为峰会设计了五套礼服， 其中一套献礼礼服面料以丝绸为主，围绕敦煌艺 术展开设计，图案装饰和色彩以唐朝的花纹纹样 进行设计;胸前的花也是丝绸面料，颜色以蓝黄 为主，将平面的花卉纹样进行立体剪裁变成立体花。

　　唐朝女性宫廷服装对现代设计的启示

　　传统与创新融合。唐朝作为多民族交融与渗透 的多元文化发展空间，对时代环境的审美与心理 追求都有极大影响，其宫廷服装的多样化就是得 益于这一空间文明程度的呈现，但唐朝的宫廷服 装并没有脱离传统审美定位，而是在此基础上进 行面料、图案、色彩、款式等诸多方面的内容创新， 以此来满足时代女性的爱美之心。就现代服装设 计来说，这种服装文化的学习定位是值得设计师 学习与参考的，中华传统文化是现代服装的根源和 落脚点，但西方服装文化的发展同样是世界流行的 元素，也是值得我们参考和吸收的。在现在的环境 下如何不被潮流迷失色彩，转而追求民族与世界 的统一，是现代礼服设计与创作的基础考量。

　　设计与技术并肩。面料作为唐朝宫廷服装发展 兴盛的原材料，绢、丝、棉、绸、罗等面料满足了 女性对轻薄、舒适、华美、垂感及飘逸的多种追求， 同时手工刺绣、印染等工业的发展兴盛，成为宫廷 女性服装高水平发展的前提。在现代礼服的设计 创作中，我们更应该利用传统面料的特点，结合 3D 打印、立体剪裁等现代技术，更好地完善设计 师的设计理念，提升现代礼服的质量与水平。

　　开放与兼收同行。众所周知， 唐朝服装以大胆 开放的服装特色为中国服装历史所关注，创新的 服装设计理念及开放的服装款式穿着，将女性大 胆着装引领为时代的发展潮流。女性的大胆开放 促进了当时社会的服装繁荣，为现代礼服中的透 薄与性感提供了良好开端，唐朝发达的工艺和多 元化的融合为当代多元化审美的融合提供了发展。 只有立足兼收的设计初心，才能汇总多元化的服 装文化，彰显多地域的服装与人文魅力。

　　唐朝女性宫廷服装对中国服装史有着深远影 响，现代礼服的设计创作应当积极学习唐朝宫廷 服装的兴盛之道。现代潮流与趋势与时俱进、层 出不穷，如何在浩瀚的设计中，独树一帜，保留 中国传统服装文化，延展其世界影响力，并将其 品牌化进程提上日程，成为中国现代化礼服的一 大亮点，只有保留与发展民族性，才能实现服装 设计行业的“中国制造”“中国创造”。