摘要：本文以中国传统乐器文化二胡为主要研究对象，就当前时期二胡演奏的发展和创新路径进行详细的探讨和研究，首先分析二胡演奏艺术的主要特点，其次具体论述当前时代二胡演奏艺术的三大阶段发展路径，在此基础上进一步明确和探究新时期二胡乐器的创新原则，最后结合以上内容，从融入现代元素、探究多方融合、创新创作理念和发展演奏方法四大角度论述二胡演奏艺术的未来发展趋势与路径。

　　关键词：二胡乐器；音乐文化；传统文化；发展路径

　　在我国优秀历史文化发展进程中，历史文化赋予了音乐和乐器重要的民族文化内涵，二胡是传统乐器的重要典型代表，其通过乐器的演奏，将传统文化和作者情感进行了重要的彰显，是民间和专业领域广受欢迎的重要乐器演奏方式。在新时代发展背景之下，二胡这一极具历史文化特色的乐器，也需要和新时代发展潮流相融合，进一步迸发创新内核。本文以新时期二胡演奏艺术为主要研究对象，就其新阶段的发展和未来的创新路径进行详细的论述和研究。

　　一、二胡演奏艺术的特点与精髓

　　在当前阶段，二胡演奏乐器的主要特点和精髓表现在以下三大方面。首先，二胡这一乐器的地域性色彩表现得尤为明显。在古代发展过程中，二胡经历了漫长的发展和演进历史，从初期的奚琴不断地进行融合发展与创新，形成了现有的二胡表现形式。二胡这一乐器更多的是出现在北方地区，尤其是山东地区，它和山东地区粗犷真诚的文化有着极大程度上的融合性。它和传统的音乐旋律进行了创新与融合，进一步丰富了音乐的表达形式，彰显了这一地区粗犷悠久的历史文化。从地域上来看，二胡是山东一带极具特色和地域特点的重要演奏乐器。其次，二胡这一乐器对演奏者和创作者个人情感的表达，彰显得淋漓尽致。为了能够将个人情感与听众感受进行有效融合，引起听众的共鸣，创作者和演奏者主要是通过两种不同的渠道来实现。一方面，它需要在传统演奏的基础之上进一步将个人对乐曲的理解和基本演奏方式相融合，实现二次创作。另一方面，还需要将自身情感投入到乐曲情感的联想中去，以身临其境的方式将乐曲背后的情感，以更加生动的方式彰显出来。以二胡演奏界最为经典的二泉映月这一独奏曲目为例，这一曲目是由一位盲人创作家所创作的。它在自身艰辛漫长的流浪生活中，积攒了大量的情绪，将这些情绪以旋律的方式转化成音乐表现形式，在研究的过程中，作为听众可以生动清晰地感受到二泉映月所传递出来的感情色彩，在情感上实现共同性。这也恰恰是二胡这一演奏艺术最主要的特点，是其他演奏艺术无法比拟的。除此之外，在新时代发展的过程中，二胡演奏艺术经过了多次的发展和完善，也实现了中西融合的过程。传统的二胡演奏乐器仅仅是表现中国传统音乐色彩与旋律，但是在国外现代音乐的影响之下，为了便于二胡音乐和乐器在国际范围内广为流传，创作者进一步弥补了在旋律创作和演奏技巧等方面仍然存在的不足，使得现有的二胡演奏实现了中西方文化的融合发展，进一步优化了它的表现形式和传播内容。

　　二、新时期二胡演奏艺术的发展路径

　　二胡乐器从古代的奚琴到当前的现有表现形式，这个过程中经历了漫长而又艰辛的发展路径。具体来说，它经历了以下几个阶段：第一阶段是对传统文化进一步地吸取和融合。二胡艺术是传统艺术文化的重要代表形式，它的形成融合了我国悠久的传统文化和乐曲领域的民族文化。文化色彩浓厚是二胡演奏艺术最主要的特点之一，因此在发展的过程中，二胡演奏艺术不断在传统文化和音乐历史中汲取精华，并且和不同阶段听众的审美需求以及当时整体文化背景进行了密切融合，从而形成了二胡演奏艺术现有的表现形式。第二阶段，二胡演奏艺术为了能够进一步拓展受众群体的范围，它进一步和民间文化进行了深入融合，从而牢固树立了它在人民群众日常娱乐生活中的坚实地位，在与民间文化和艺术进行融合的过程中，二胡演奏艺术创作者更进一步融合了民间故事、群众情感和传统乐器演奏技术等，这使得二胡乐器在民间受众中受到了广泛欢迎，吸引了更多的人加入到二胡乐器的学习和演奏中来，民间艺术是二胡演奏能够在我国广为流传的重要原因和宝贵财富。第三阶段，二胡演奏艺术进一步细化和优化了其在演奏方法方面的技巧。二胡演奏作为一门传统型演奏乐器，不仅需要对创作理念进行实时更新，还需要对演奏技术进行不断的优化。在二胡民间学习的过程中，有一句广为流传的俗话叫作“一把二胡拉断腰”，这句话深刻地阐述了在二胡演奏的过程中需要经过日积月累的积攒和磨炼。在磨炼的过程中，不仅需要对自身技艺进行挖掘和提高，同时还应该进一步学习和汲取其他演奏艺术的优点和长处，做到取长补短。在不断地提高二胡演奏形式和效果的基础之上，有针对地强化演奏效率和表演趣味性等，为二胡演奏的艺术传播奠定充足的基础。

　　三、新时期二胡演奏艺术的创新路径

　　在新时期，二胡演奏艺术要想一直在音乐表现舞台上发挥重要的文化色彩，吸引更多的受众群体，需要结合新时代发展的特点，不断进行创新，激发自身的重要文化色彩。在进行发展创新的过程中，务必要遵循以下多项原则，第一点是要坚持和传承二胡乐器演奏过程中的民族色彩，二胡演奏乐器区分于其他的乐器，它对中国传统文化的彰显和传承尤为明显，并且传统文化也是二胡艺术形成至今的重要组成部分。因此在创新的过程中，不能忘却或丢弃传统文化，要以传统文化为核心，坚持传统文化在二胡演奏艺术中的主体地位。尤其是在中西方文化和中西方乐器融合发展的过程中，务必要坚守中国传统文化的主体地位，不能一味地追随西方演奏艺术和乐曲乐器的趋势，要深刻认识到二胡艺术自身核心的特点。在坚持和传承传统文化和演奏技巧的基础之上，进一步融合西方音乐和乐器中具有代表性的优秀成分。第二点是建立在传统文化主体地位的基础上，需要遵循重要的创新原则，那就是要进一步吸取其他音乐的优点。当前时代的发展是更具包容性和全球性的，于音乐领域的发展来说也不例外。例如，当前在大型演唱会的过程中，不仅有多门乐器进行共同演奏，同时还将中西方不同旋律和乐感的乐器进行融合，呈现出更加丰富多彩的表现形式，这个过程恰恰就印证了不同乐器之间互相融合、互相发展的重要趋势。因此二胡演奏技术在创新和发展的过程中，也需要进一步学习和吸取其他音乐或演奏乐器的重要优点和长处。对于其优秀的部分可以进行融合或模仿，并且在这个过程中积极和其他音乐创作者和乐器演奏者进行沟通交流，有条件地进行乐曲共同演奏合作。在合作交流的过程中，互相交流自身的创作理念和演奏技巧，实现不同乐器互相融合、互相发展的重要创新趋势。除此之外，在二胡乐器和其他乐器或音乐融合发展的过程中，还需要提醒创作者和演奏者具备基本的分辨能力。在当前音乐快速发展和广泛传播普及的过程中，各种不同的乐器、音乐和曲调不断冲击到音乐演奏平台中来，在一定程度上表现出良莠不齐的问题，有许多创作家在乐曲创作理念和演奏方法上存在一定问题，影响和干扰了正常音乐和演奏领域的发展与进步，因此对于二胡演奏家来说，进行发展和创新，或者与其他优秀乐器或音乐进行融合，沟通是重要的方式和渠道。但在这个过程中还需要进一步提高自身的分辨能力，要在沟通交流的过程中端正态度，认真分辨，增强敏锐度。此外，还要对其他音乐所具有的精华部分进行学习，而糟粕部分务必要进行剔除，要时刻秉持着正确思想，实现二胡演奏艺术创新发展的正向道路。避免二胡艺术在创新发展的过程中受到其他反向影响或恶劣干扰，净化二胡演奏市场的正常环境，维护二胡演奏乐器的正常发展。

　　四、二胡演奏艺术的发展趋势展望

　　（一）不断融入现代元素

　　二胡演奏艺术在发展和创新的过程中，首先要进一步融合更多的现代化元素。当前时代音乐的面向群体已经不仅仅局限于该时代的年轻人，而是面向于各个群体，不同群体对音乐的理解和体验感不同。对于二胡演奏艺术来说，其需要融合的现代化元素也具有多样性的差别，只有在不断融合了更多的现代化元素之后，二胡艺术才能更好地适应当前音乐传播市场环境，获得更多的受众群体，受到更为广泛的欢迎。可以说，现在的二胡演奏乐器，不仅仅融合了传统文化和二胡乐器的根基，更是进一步将各种现代文化、现代元素融入其中，实现多方融合共同发展。且当前的现代元素也是现有时代气息的重要体现，它和传统文化一样，是某一个阶段文化和音乐色彩的重要彰显。因此，在二胡乐器发展和创新的过程中，需要将不同发展阶段的文化元素、艺术元素都通通囊括进去，实现综合性的融合发展，这是音乐文化在发展过程中务必要经历的重要阶段和历程。现代元素的彰显更是体现在多个方面，不仅包括创作理念、创作方法，还包括乐曲情感等多个角度和领域。如在现有二胡乐曲创作的过程中，要结合当前新颖的音乐创作理念，迎合当前时代人们主流的生活内容，融入当前时代人群的主流情感追求，从而创作出更能体现二胡音乐文化和当前时代主要特色的二胡乐曲并进行演奏，实现广泛的传播，吸引更多的受众群体，彰显二胡乐器的优秀价值。

　　（二）探究多方融合借鉴

　　二胡乐器要想实现新的发展和创新，还要广泛探究多种乐器的融合发展，借鉴不同乐曲和音乐文化的重要优点。对于艺术发展来说，在纵向上发展，一方面需要沉淀历史文化，另一方面融入现代化元素，而横向上的发展就体现在进一步广泛地借鉴其他乐曲文化的重要优点，实现融合与进步。在音乐创作领域，当前有着数千种不同的细分乐器，它们的演奏旋律、创作风格等都有着较大的差别，不同乐器都有着自身核心的精髓与特点。二胡乐器在创新和发展的过程中，可以广泛地探究与多种乐器之间的沟通和合作。创作家在多方沟通合作的过程中，需要进一步学习其他乐器的创作理念和创作技巧。演奏家在沟通和合作的过程中，要进一步借鉴其他乐器的演奏方式，来优化现有二胡乐器演奏过程中仍然存在的部分问题，实现更加流畅清晰的表达，进一步丰富乐器演奏过程中整体舞台表现效果，为二胡乐器整体艺术层次的提高奠定充足的基础。除了当前主流的音乐形式和演奏乐器之外，二胡乐器还可以和其他的非乐器形式进行融合发展。在艺术创作领域，有许多的乐曲是由非乐器创作而成的，创作家借助手边的日常生活工作所需物品，就可以实现对旋律的复刻和创作，这也是音乐创作领域的主要特点和关键特色。这一部分内容在融合发展的过程中也不容忽视，它不仅可以对现有二胡演奏效果进行优化，同时还可以进一步启迪创作者的发散思维，打破固有的创作理念和演奏方式，从另一个角度实现新的突破和发展。

　　（三）创新乐曲创作理念

　　二胡的演奏艺术主要是体现在两大主流方面，分别是创作理念和演奏方法。比起演奏方法来说，创作理念是影响和决定二胡演奏曲目整体舞台表现效果，也是传达精神文化价值最重要的影响因素。在实际创作的过程中，创作家需要结合二胡乐器演奏的特点、想要表达的艺术色彩，进行更具创造力和更具表现形式的乐曲创作，它一方面需要在传统主流演奏基础之上形成基本的框架，另一方面还需要进一步融入更多的现代化元素和当前音乐演奏领域的先进理念和方式，呈现出更具有生命力和艺术性的演奏曲目。这也恰恰是下一阶段二胡演奏艺术发展中的重要方向。要打破二胡乐曲创作过程中更具传统性和单一性的乐曲旋律特点，也要突破二胡乐曲传统悲观主流情感色彩的局限性。借助二胡乐曲来表现更为现代和广泛的生活艺术内容，这需要创作者在创作的过程中广泛地吸取音乐创作领域的先进文化，不断地革新自身的创作思想，同时突破文化思维的范畴，探究更为广泛的创作素材。

　　（四）发展丰富演奏方法

　　二胡演奏者还需要对现有的演奏方式方法进行进一步的发展和创新，丰富演奏方式。一方面，演奏者需要在二胡演奏过程中更加注重方式方法的优化，针对现有演奏过程中卡顿、音色不准等问题进行及时的弥补，通过广泛的论证和长时间的磨炼来呈现出更为顺畅良好的舞台表现形式。另一方面，演奏者在二胡整体演奏的过程中，为了呈现更好的舞台效果，还可以进一步和其他乐器进行演奏合作。借助其他乐器在高低音处理方面的优势，来弥补二胡乐器在演奏过程中音色无法完全覆盖的缺陷，实现更为广泛而又丰富的演奏效果，为听众呈现出更好的乐曲听感享受，进一步创新和丰富现有乐曲演奏模式。有条件的演奏者还可以根据当前时代发展的主流方向，更多地向音乐剧舞台表演的方向发展。通过将二胡演奏和其他乐器演奏相结合，将乐器演奏和音乐剧背景情感相融合，呈现出一场乐器和生活、文化和音乐相互交融的音乐盛宴，实现音乐文化发展过程中的一项重要突破与壮举。

　　结语

　　综合上文的论述和研究可以认识到，二胡作为我国传统文化代表的乐器演奏形式之一，是当前音乐演奏领域的重要乐器，一方面，传承和弘扬了我国不同阶段的优秀文化；另一方面，还要在新时期发展的过程中进一步融入更多的现代化元素，同时和其他乐器演奏进行融合、沟通与合作，实现新的发展和突破，进一步丰富当前音乐演奏舞台表现效果，为听众呈现出更好的音乐享受与体验，让二胡艺术形式更加多元化。

　参考文献：

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