当下,我国博物馆事业蓬勃发展,展览空间的核心职能已从传统的“收藏保管”转向“教育传播”。与此同时,“以人为本”的设计理念持续推动展览设计策略革新,促使博物馆突破“知识陈列所”的传统定位—如今的博物馆更倾向于通过“叙事”实践,以精心策划的展览讲好文物故事、吸引观众深度参与。在多元叙事视角下,博物馆展览空间为科学传播提供了重要路径。“用展览讲故事”的理念逐渐兴起,行业对展览内容逻辑的严谨性与叙事结构的精巧性愈发重视。然而,张家口市博物馆的展览空间仍存在明显不足,例如叙事平铺直叙、互动装置缺乏灵活性等,难以充分激发观众兴趣。针对这些问题,文章提出:博物馆展览空间应注重多元表达,以多感官叙事为核心手法,将关注焦点从单一的“物”(展品)拓展到“人”(历史人物、观众)与“社会”(时代背景),助力观众深入领略展品背后蕴含的历史底蕴、社会风貌与人文精神,最终推动博物馆全面发挥研究、收藏、保护、阐释及传播文化遗产的职能。

　　一、张家口市博物馆展览空间存在的问题

　　(一)多元参与需求与体验价值未达预期

　　从观展效果来看,当前展览在满足不同群体参与需求、传递深度体验价值方面存在明显不足。一方面,多元参与需求被忽视:老年观众因操作门槛高难以参与互动,儿童因设备适配性差无法获得趣味体验,文化爱好者因互动内容浅尝辄止难以深入探索—例如A2展厅“红色张垣”设计的互动环节,既无适合老年观众的简易操作互动屏模式,也无吸引儿童的趣味互动装置,最终仅少数年轻观众参与,且多为“打卡式”体验;另一方面,体验价值与展览主题脱节:部分互动环节仅追求形式上的“热闹”,未与展品历史背景、文化内涵深度结合,比如在“辽元胜迹”展厅中,“散乐图”互动屏仅设置“动画变形”的简单表达形式,未关联该画作在张家口历史中的作用,导致观众参与后仍无法理解其深层价值,体验感流于表面。

　　(二)互动设备灵活性欠缺

　　多元参与需求与价值体验之所以未达预期,很重要的一个原因在于张家口市博物馆展览空间内部互动操作设计缺乏适配性:其一,文物展览互动设备仅采用触屏点击的单一操作方式,未考虑不同群体的使用习惯—屏幕高度未兼顾儿童与老年观众,操作逻辑未简化以适配老年群体,导致部分观众“想参与却无法参与”;其二,博物馆展览内容更新缺乏时效性,多数互动设备的内容自展览开放后便长期未调整,既无法结合节日、历史纪念日等节点推出特色内容,也无法根据观众反馈优化互动形式,长期下来难以吸引观众重复参与,甚至出现“老观众不愿碰、新观众体验浅”的情况;其三,故障处理缺乏及时性,部分设备出现屏幕卡顿、按键失灵等问题后,未建立快速响应的维修机制,故障设备长期闲置沦为“摆设”,不仅浪费资源,更让满怀期待的观众陷入失望,进一步拉低体验评价。

　　二、张家口市博物馆展览空间多元叙事理念的应用

　　在博物馆展览设计中,叙事学为核心理论支撑,故事情节再现是叙事体系关键,其依赖由情节元素及编排手法构成的展览叙事结构。有学者曾指出,展览如小说、电影,情节吸引力源于精心设计的叙事结构。

　　文章以张家口市博物馆为案例,结合叙事理论与多元手法,从“故事再度呈现”“叙事手法编排”两方面进行设计理念创新。该馆应以主题化叙事场地塑造观众体验:视觉上借布局、光影营造沉浸式氛围;文化上围绕历史文物、辽元胜迹、京张铁路、抗日同盟、万里茶道等主题,用故事化方式串联文物,引导观众情感与认知,激发文化探索兴趣。期望通过这样的努力,从而更好地发挥博物馆在文化传承、教育普及以及公众服务等方面的重要作用,让观众在参观展览空间的过程中能够更加深入地理解历史文化内涵,获得丰富的文化体验。

　　三、多元叙事视角下张家口市博物馆展览空间设计策略

　　(一)线索再现:叙事展览故事的再度呈现

　　A1历史文物展区以“张家口历史脉络”为主线,设置六个递进式环节,为强化观展连贯性,每个展区入口或与下一展区的交融处,应设计高度不一的互动屏幕,均以“线索再现”的形式设置故事讲解梗概,帮助观众提前把握展区核心、预判内容走向,借助“线索再现”的形式向顾客进行展览故事的初步呈现。

　　序厅以“悠久的历史”为题,可借刻石介绍张家口历史,帮助观众建立初步记忆、激发观展兴趣;“旧石器时代”展区可采用“重现场景＋展示文物”方式,向观众呈现猿人钻木取火、狩猎等生活技能;“新石器时代”展区聚焦农耕文明,可设计立体式涿鹿之战行军路线图、复刻人们在农耕战争中使用的工具与武器,能更直观地体现当时的战斗力与生产力。

　　(二)视觉维度:构筑全方位历史现场还原体验

　　远古时代古人类依赖石制品生存,简单打磨的石具用于应对紧急需求,精细雕琢的用于复杂任务。但石制品距今数万年,大众对古人类生活认知有限,难凭想象知晓石块使用方式与作用对象。

　　张家口市博物馆应突破传统展陈,以科学还原为基础融入艺术要素,借灯光、布景营造远古氛围,打造多维度视角,填补观众对石器使用场景的想象空白。如“旧石器时代”展区可将展览内容剧情化,设计“人猿狩猎”互动区,顾客可参与古代叙事性场景互动,便于再现抽象历史:一是顾客可围于猎物旁,观看古代猿人用刮削器、薄石片切割兽肉、分离兽皮;二是设计林间空地,还原古代真实狩猎场景,以便观者能有身临其境之感;三是设计岩石区域,可模拟人猿被猎物追赶时逃跑的场景,这些场景设计让观众仿若穿越时空,更加直观地感受古人类的生产生活智慧。

　　(三)听觉维度:实现全景式环境再现

　　在“辽元胜迹”展区设计中,声景与音乐相互融合是连接历史与观者、激活文物的关键媒介,需以声景认知理论、电影音乐法则及情绪记忆规律为支撑,实现“营造时空、塑情绪、强叙事、引行为”目标,而“时空精准锚定”是基础,唯有让观者感知“辽代草原”或“元代大都”,才能与展品产生历史共鸣。

　　声音核心的价值在“连接”,是与展品、文字、空间同等重要的“叙事主体”,能让观者从“看历史”变为“听历史、入历史”,推动展览从“文物陈列”升级为“沉浸式体验”,还能借“情绪增强”加深辽元文化记忆。在“散乐图”展厅中,应在互动屏幕四周设计音乐系统,融入辽代奚琴、元代琵琶与唢呐的特色旋律,可让观者直观触达文化内核:奚琴草原调呼应契丹游牧文明,琵琶韵律与唢呐异域感暗合元代多民族交融,助力区分辽元与其他朝代的音乐风格。相较文字,音乐传情更直接,一段唢呐曲可瞬间带出大都市集的热闹感。同时,音乐“方向性”能引导观者进行探索,“渐变性”调节停留节奏,避免观展碎片化,让观者沉浸式感受“散乐图”背后的辽元场景,获得连贯体验。

　　(四)触觉维度:运用多样材质以营造各异场景在博物馆陈列中,触觉是强化展品可感知性的关键媒介。众多文物与艺术品有着独特质地,借助复制品,观众能亲手触摸感受其纹理、光滑度与温度,更立体地了解展品特征—如触摸陶瓷器的纹路、雕塑品的雕刻细节,可让工艺之美从视觉延伸至身体感知,深化认知与欣赏。同时,触觉还能激发情感共鸣,它常关联深层记忆,唤起内心情感联结。陈列设计中应融入触觉元素,可拉近观众与展品的距离,比如复原历史生活场景,让观众触摸古代农具木柄、传统织物经纬,亲身体验往昔生活,进而激发对历史文化的共情,让参观更具温度。

　　历史文化展览里,触觉与视觉交织的设计颇具感染力。以“神京屏瀚、畿辅重地”B2展区为例,墙面可设计立体火车造型,火车主体为金属材质,观众可触摸感知火车结构;车厢内陈列詹天佑等历史人物照片,将触觉体验与视觉信息融合,助力观众深入理解京张铁路的历史。

　　博物馆展览空间设计应重视触觉与视觉协同,构建多感官体验。相信通过持续创新,博物馆能更好地发挥知识传承、文化交流的作用,为观众带来既丰富又深刻的参观体验,让文化传播“可触可感”。

　　(五)情感演绎:以展览模型视听化呈现,深化历史情感表达

　　在张家口市博物馆展览空间的优化中,可巧妙地将展览模型与视听化手段深度融合,以更具象、更生动的方式激活历史场景,让历史情感的表达突破单一视觉局限,变得更丰富、更立体,进一步拉近观众与张家口历史的距离。这种情感传递路径主要体现在两方面:一方面,它聚焦张家口本地历史中的情感资源,通过视听化手段将其具象化—原本隐匿于文字记载中的历史背景、发展脉络所承载的情感,得以转化为可听、可看的场景,让观众能直观感知历史背后的温度与脉络;另一方面,博物馆在展览故事的筛选、叙事编排,以及视听技术的运用上精心设计,使展览模型本身成为情感载体,主动完成对张家口历史的情感化诠释。

　　由此可见,这种情感表达的价值远超呈现本身:它不单单是历史情感事实的有力佐证,更在情感领域兼具“创造者”与“教育者”的角色—既为观众搭建起触碰历史情感的桥梁,也引导观众深化对本土历史的理解,最终帮助博物馆在展览模型与观众之间建立起深刻且牢固的情感连接。

　　四、结语

　　从张家口市博物馆“多元参与不足”“互动设备僵化”等问题,到多元叙事理念应用,再到“线索再现”“多感官体验”“情感演绎”等策略创新,核心始终是博物馆“从陈列文物到讲好故事、从单向传播到多元互动”的转型。这既是对博物馆展览空间“教育传播”职能的回应,也是“以人为本”的践行—通过多感官设计让观众与张家口历史建立深度连接。

　　当观众能触摸石器、聆听古乐、感知历史脉络时,博物馆便成为承载本土记忆、激发文化认同的“活态空间”。未来,随着多元叙事深化,张家口市博物馆将弥补短板、发挥文化遗产综合职能,让本土历史与人文精神通过多维度叙事传承,为公众提供有温度的文化体验,实现“让文物活起来,让文化传下去”的目标。