自然山水是传统中国的记忆,是现代景观设计项目中的常见元素。山水元素,是一种经过积累和沉淀而形成的独特艺术文化符号;是以自然山水的形象为承载媒介,将其作为核心表现对象的文化形态。将山水元素运用在现代景观设计当中,不仅提升了景观设计的美感,更使景观富有深层次的内涵。本文概述了山水元素的来源及内涵,并通过实例分析了山水元素在现代景观设计当中的运用及手法。

　　一、山水元素的来源

　　早期社会因自然灾害频发,人类构建山水神祇形象以实现镇邪诉求,逐步衍生出具有东方文化特质的山水崇拜体系,视山水为“神灵之母”,并通过祭祀山神、水神,祈求自然环境稳定与物质生活富足。在古人的认知体系中,巍峨山脉承载“厚德载物”的象征意义,流水蕴含“滋养众生”的功能价值;从属性层面看,客观存在的山水是万物生存的物质根基,而山水本体及由此衍生的抽象文化符号,更成为中国古代哲学思想的精神载体与具象表达。

　　秦汉时期,伴随蓬莱岛“八仙”传说的广泛传播,古典园林营造逐步转向与山水元素的融合方向,开启了山水与园林结合的早期探索。这一发展进程延续至魏晋时期,因战乱冲击与多元文化的持续渗透,文人雅士寄情山水的诉求显著增强,推动山水文化在古典园林营建中实现深度发展与体系化建构,同时使古人对山水文化的尊崇达到历史高峰。

　　二、山水元素的内涵

　　“山水元素”就是以山水为载体孕育出来的一种文明以及由山水意境所延续出来的特有元素。

　　中华传统文化具备自身完整且延续性强的体系,历经数千年传承而脉络清晰。其中,“天人合一”作为核心哲学思想,已深度融入民众的意识形态,长期对其价值观、美学认知及生活方式产生深刻影响。民众对“天人合一”理念的追求,催生了崇尚自然、追求和谐的文化风尚,这一风尚进一步推动山水元素成为传统美学文化体系中的核心构成部分。山水元素就是对自然景观中的绵延不绝的山脉和幽远绵亘的流溪飞泉进行提炼与再设计。中华传统文化对居住环境持有独特的认知体系与审美标准,其核心诉求贯穿于人居空间的价值判断中。纵观历代文学创作与绘画艺术作品,山水元素在理想人居环境构建中的核心地位均有明确体现,成为承载传统居住审美理念的重要载体。而这种理想被转化为一种观念,影响着现实中人们对生活环境的选择,从易学文化到风水文化中的依山傍水而居,再到诗画理论中对山水元素的植入。在景观环境方面,景观设计也十分重视自然景观的美学,重视对山水元素的运用。

　　(一)“山水比德”

　　“山水比德”作为中国传统思想中的重要文化范式,核心是借山水之特质喻指仁者与智者的品格属性。其内涵具体体现为:以山之稳重安宁喻指仁者宽容沉静、不轻易躁动的品性,构建起自然物象与人格修养的关联。水是光滑、流动、易挥发的,山是坚固、安稳、恒定的,将自然山水草木形貌转变为人的行为的意象化评价,从而使得自然山水元素风貌与人的气质相通,达到天人合一之境界。所谓“比德”,也就是说,将山水作为道德精神的比较象征,“智者乐水,仁者乐山”的比德的山水观蕴含儒家道德认知维度,其核心逻辑在于引导个体通过对山水的直观体验,将自然山水物象转化为精神象征载体。借助这一转化过程,个体可深入反思“仁”“智”等儒家核心社会品格的内在意蕴,实现自然认知与道德修养的关联统一。

　　(二)“一池三山”

　　“一池三山”作为中国古典园林的经典造园范式,在后世王朝皇家园林与私人园林的营建中均得到传承与发展,成为贯穿传统园林设计的核心模式之一。该范式中,“一池”特指模拟自然水域的太液池;“三山”则源于神话体系,对应东海中的蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山—传说仙山有仙人栖息且藏有长生不老之药,暗含人与自然共生的文化意涵。中国古典园林最讲究筑山理水,山石景观构成了花园景观的骨架和基础,而水景观则是花园的篱笆。

　　“一池三山”造园模式中,广阔水域构成核心水景基底,三座岛屿屹立湖中形成空间主体,岛上建筑则以多样形态丰富景观层次,共同构建出系统性的景观布局。该布局不仅通过水域与岛屿的组合提升湖面空间的层次感,更打破了单一视觉体验的局限,凭借其独特的空间营造价值,成为历代山水园林景观设计中广泛采用的经典范式。

　　三、山水元素在现代景观设计当中的运用

　　现代景观设计中的山水元素运用与传统山水园所承载的山神水神崇拜意识相比有所不同,现代山水园的实用属性显著增强—在保留人文情怀与景观美学价值的基础上,游览体验的实用性与舒适性成为核心考量维度之一。传统造园体系中“比德”思想与“一池三山”神仙意象的主导地位逐渐弱化,取而代之的是对自然山水资源的实景化利用与优质生态环境的追求;与此同时,景观行业发展推动异国风格广泛应用,如法式古典主义以对称构图、典雅花坛与雕塑等特征适配商业广场,泰式、日式风格凭休闲自然属性多见于酒店与高端会所,而中式园林的应用则相对被动,由此可见,传承并发展蕴含山水精神的中式景观设计,既是顺应社会发展的必然选择,也是弘扬中华文化的重要路径。

　　现代中式景观设计作为中国古典园林的创新性延续,对传统园林中亭台楼阁、湖石飞泉、壁崖深涧及修竹古木等具象元素进行简化,摒弃繁复交错的形态,形成简洁硬朗的造型语言。该设计模式在形态革新的同时,保留了古典园林“悦目、悦耳、悦心”的山水意境追求,通过融合现代建筑形制与当代人文需求,进一步凸显“以人为本、精神至上”的设计内核,实现传统山水文化与现代人居理念的融合。

　　(一)山水元素在现代景观设计中的运用手法

       1.筑画

　　景观中的构筑物形态具有双重视觉属性:其不仅是承载其他视觉艺术形式的媒介,更以自身形态特征构成独立的视觉艺术表达载体。将山水元素整合到景观内的构筑物结构中是山水元素的一种抽象依附表达。以艺术设计语言将材料、形态进行设计,使其在景观空间中运用山水元素筑造出抽象的立体“山水画”,这一过程被称为“筑画”。

　　2.拟态

　　“拟”在景观设计中含模仿之意,“拟态”即对自然界中山、水的原生形态进行艺术化模拟;在古典园林造园实践中,“拟”并非对山水具象形态的复刻,而是聚焦山水元素的意象化转译,需通过文化解读方可领会其深层意涵。景观设计中用于“拟态”的元素类型与具体实现方式具有多元性,其核心在于以非具象的表达形式,传递传统山水文化的精神内核,而非单纯再现山水的物理形态。

　　3.用典

　　“用典”是一个文学术语,在大多数情况下,它是指在诗文中引用过去有关的人、地、事、物等史实或语言文字,是一种隐喻,可以增加语言的含蓄和雅致。在景观设计中用典需要用设计语言进行转换,以便将经典历史典故(如文学、绘画和书法)转换为景观设计表达语言,这是山水元素在景观设计中是否成功的关键。

　　4.入境

　　山水行是中华传统山水文化的重要构成部分,山水景观设计不仅仅是为了观赏,更是因为有了山水行才产生了山水艺术。园林中的叠山理水,不仅是用来观的,还是用来行的。景观游园的过程其实就是在进行一次意象山水行。“入境”则是指进入山水场景。

　　现代景观设计中,将山水元素融入进来,不但对景观设计本身的美感有了一定的提升,同时也展现与发挥了中华文化底蕴浓厚的山水元素,两者的结合是现代景观设计与山水元素结合且具有高度契合度的方式。

　　(二)山水元素在现代景观设计中的运用

　　近年来,现代景观设计在公共空间、商业项目、庭院以及越来越多的山地森林住宅建筑中屡见不鲜。其中,建筑大师贝聿铭所设计的苏州博物馆中,景观设计并没有局限于传统的山水管理、植物布置、造景手法,他以写意景观的艺术手法将复杂的景观元素融会贯通,在建筑上将黑瓦与白墙进行解构重组,简洁大方,在景观中,对自然山水进行提炼与简化。其设计的先进之处在于,它不再是一堆中国符号的堆砌,也不是简单的形式变化,而是中华文化和思想的传递,一种内心的隐喻和哲学感受。贝聿铭先生从中国古代山水画中找到景观设计的灵感,他以壁为纸、以石为绘,用和拙政园相邻的一面白墙为画布,在画布前,假山是由一层层的石片高低错落、排列而成。项目所用石材的色彩与肌理均经精心甄选,远观时呈现出古典山水墨画中墨迹层层晕染的视觉效果,兼具连绵质感与悠长韵味。整体画面由棕色调过渡到灰色调,层叠错落的配景意境深远。此外,片石假山画布与平静的水面相呼应,整体形成了强烈的刚柔变化。由马岩松主导的MAD建筑事务所,历经6年设计与建造,完成了北京朝阳公园广场及阿玛尼公寓建筑群这一标志性项目。该建筑群以深灰色调与交错曲线营造“墨色山水”意境,是山水元素融入现代景观设计的典型之作。由北京央美城市公共艺术院操刀的«星河»,矗立在武汉光谷广场,其7根灵动交织的钢龙骨似飘带翻腾,以抽象形态呼应武汉山水相融的地貌特征。这件作品从武汉的山水湖城自然意象中汲取灵感,以空中星夜银河为创意点,使用流畅起伏的造型、通体暖白的色调,在光谷的核心区域营造出如诗如画的山水意境。在室内设计案例中,上海中心大厦37层矗立的宝库半亩园,虽处百米高空,却以假山堆叠出峰峦之势,再现山水的巍峨与起伏之姿。此园引灵动流水蜿蜒其中,搭配亭台草庐,在繁华都市的核心,营造出宛如江南水乡般清幽、闲适的山水意境,令人仿若置身于诗画之中。

　　四、结语

　　将山水元素融入现代建筑、景观、室内设计中,不但增强了景观设计本身的美感,而且还可以展示和发展中国底蕴内涵丰富的山水元素,两者的结合是将设计与文化完美融合的一种方式。在快节奏的现代社会背景下,人们越来越追求亲近自然,也越来越注重精神和情感需求的满足和体验。深厚而富有内涵的山水元素与现代景观设计进行结合,使人们身处其中可以陶冶情操,培养以一种欣赏和交流的态度看待自然景观。随着现代设计方式和理念的不断更新和发展,将给予新时代人们与自然界更加全面地融合以更大的可能性。因此,在现代的设计中融入山水文化设计,是美感的提升,是文化的传承,具有非常广阔的发展前景。