当前，我国电影产业呈现出良好的发展态势，一大批具有代表性意义的电影和电视剧为人们所热议。一部电影或电视剧，在拍完之后，需要经过各种剪辑，将影视资料进行系统化的整理和合成，再经过一系列复杂的工序，以及相关部门的审查之后才可以上映。可见，影视的后期制作对电影电视的品质来说，是至关重要的。

　　本文对国内影视后期制作的现状进行了剖析，具体阐述了影视后期制作在影视艺术中的应用内容及应用要求，然后在此基础上阐述了影视后期制作技术的发展前景，以期在今后的发展中，推动更多高质量的影片问世。

　　随着我国市场经济的加速发展，影视产业逐渐成了一个颇受欢迎的产业，呈现出良好的发展势头。电影电视的品质和所传递的主题，会对人们价值观的构建产生直接的影响，尤其是对于年龄小、辨别能力差的青年与儿童，他们很容易在不知不觉中受到消极影响。因此，公众在观看影视作品时，除了要注重其给人的视觉感受之外，还要重视其内涵、主旨和产生的社会影响。影视作品能够传达正确的价值观，推动正确的社会舆论，是该产业面临的一个重要课题，也是所有影视从业者迫切需要解决的重要课题。其中，电影电视剧的后期制作是一个至关重要的环节，直接关系到整个电影电视剧的质量。但是，就电影艺术而言，国内的数字影视制作技术才刚刚起步，处在发展的初期，电脑特效的合成技术与国外相比仍有一定差距。

　　鉴于此，为了切实提升影视艺术作品的整体质量，相关人员必须重视影视后期制作的价值，并积极探索科学有效的后期制作方法，努力为社会大众制作出优质的影视作品。

　　一、影视艺术中影视后期制作的应用内容

　　（一）镜头剪辑

　　影视作品本身是由大量的镜头画面拼接而成的，因此在开展影视后期制作工作时，首要任务就是对分镜头进行处理，借助剪切、合成等工序，将镜头故事完整地呈现给观众。在剪辑分镜头时，制作人员必须合理运用剪辑技术。具体而言，制作人员要先对镜头进行精心挑选，保障故事内容的完整性，最大限度地吸引观众的注意力。要想达到这一效果，制作人员就要明确自身的创作目的以及所要表达的主题，并对观众的个性化观感需求进行细致分析，从人物神态、场景氛围、肢体动作以及拍摄视角等多重因素出发，进行系统性考量。在进行具体的拍摄工作时，相关人员还需要整体把握好拍摄的时间。这是因为镜头本身的长度不仅会对拍摄场景的整体气氛造成影响，还会对最后的效果产生不同程度的影响。如果镜头太长，作品就会显得过于拖沓，观众在观看的过程中就很容易丧失兴趣。因此，在对视频进行剪辑的时候，制作人员要充分考虑到镜头是否能够吸引观众的注意力，也要考虑到作品的整体表现节奏，准确地判断镜头的长度变化。比如，在被拍物体有很强烈的动感，而且变换效果和平移效果比较明显的情况下，制作人员应该优先选择长镜头来表现，这样能突出被摄物体在画面中的变化，确保镜头剪辑达到更好的效果。

　　（二）特效处理

　　影视作品的种类繁多，涵盖的领域也十分广泛，许多故事的情节仅仅依靠人为演绎很难将其表现出来。在信息技术十分发达的今天，影视作品中有许多利用电脑软件完成的特效。这些特效为作品增添了更加奇幻、生动的元素。在一些科幻类、仙侠类的影视作品中，后期制作的特效比较常见。制作人员如果能够恰当地使用特效，就可以让作品更有画面感，也可以给观众带来不同的视觉效果，激发观众的观影欲望。一部电影如果有大量的特效，在剧情上就容易吸引人们的注意力，角色也会变得更加立体，故事也会随之更加丰富，更加吸引人。

　　除了以上几点之外，有些特效还有渲染和营造气氛等功效，可以让剧情的开头和结尾更流畅。所以，制作人员在使用特效时要格外重视，在实际操作中，要确保所选择的特效形式符合画面的内容和画面的特征。

　　（三）色彩处理

　　画面色调、色彩搭配是影视作品营造氛围感、创造视觉效果的重要因素。影视后期制作人员通过不同纯度、亮度的色彩调试与搭配，可以带给观众不一样的视觉感受。因此，影视后期制作人员要重视对画面颜色的处理，从色彩纯度、冷暖色调和亮度等方面提高画面视觉效果。

　　第一，在影视后期制作中，制作人员要结合故事情节、人物关系等，对画面的整体色调进行把握，把剧本创作人员的情感、作品风格和人物情感等融入色彩设计中，对画面整体色彩的基调、亮度等进行调试，利用画面呈现剧情发展。在这一过程中，制作人员要重点调试画面纯度、冷暖色调、亮度和色相，让画面看起来更加和谐、生动。例如，在文艺片后期制作中，影视后期制作人员可以尽量选择暖色调，让画面更加清新，也让观众在观影的过程中放松身心、感受作品中的文艺感。第二，影视后期制作人员要注意色彩趋同，要根据不同时代、不同地域和不同故事背景来选择相应的色调，借助色彩来渲染时代背景和影片的情感主题。例如，在以旧社会为题材的影视作品中，画面一般选用蓝灰色作为主色调，以营造出萧条的社会环境；古装宫廷题材的影视剧则是以黄褐色为主色调，营造出皇权至上的社会背景。这些影视剧画面色彩设计体现出了人们审美意识的变化，以及社会环境对影视后期制作的影响。此外，后期制作人员还要把握好色彩的象征意义，对影视作品的画面色彩进行精细化处理，如红色象征着喜庆，可以用来凸显影视剧主题。

　　（四）字幕处理

　　在创作一部优秀的影视艺术作品时，字幕是不可或缺的元素。在对影视字幕进行处理时，后期制作人员需要根据实际情况合理地控制字幕字号并选用合适的字体，还要合理地安排字幕结构及其布局。简单来讲，后期制作人员在选择并确定字幕字体时，需要明确每个字体都有自身的特点，其内涵和意义也是有区别的。后期制作人员在确定字幕时，必须对影视艺术作品的剧情、特点以及中心主旨等有充分的了解，还要明白字幕的每项功能，如此才能从诸多字幕字体中选出最适合的字体。例如，影视艺术作品的片头字幕通常都是体现作品名称、参与组织和工作人员等信息的内容，所以大部分都是用汉字表示，而且所用字号较大，这样可以让观众更容易看到和记住各种信息。至于字幕，后期制作人员应当尽可能选取与画面、声音中的主角或旁白台词相匹配的字幕。需要注意的是，由于每个影视人物的台词长度不同，讲话速度也不一，因此，后期制作人员还需要尽可能地避免出现错字、错词等问题，还要注意选择大小合适的字体。

　　除上述以外，当前，影视屏幕上的字幕编排结构尚无明确规范，缺乏统一标准，但即便如此，后期制作人员仍应当根据影视作品的内容及观众的个人需求，进行适当的字幕编排。

　　二、影视艺术中影视后期制作的应用要求

　　（一）结构严谨性

　　对后期制作中结构严谨性的重视是为了保障影视艺术作品的品质。镜头剪辑是后期制作的重要环节。由于前期拍摄的镜头素材繁多，因此在镜头剪辑时，制作人员可以选择的分镜头数量十分庞大，但无论选择哪些镜头，最终呈现的作品质量和观众的视觉体验都应当是合理且流畅的。这也要求后期制作人员应基于影视结构的严谨性，保证所选取的镜头画面与作品的整体风格相适应，并符合相关的审核要求。因此，后期制作人员需要在与创作者、导演、演员等进行深入交流探讨的基础上，进行镜头剪辑工作，保证所选取的分镜头符合作品要呈现的效果。后期制作人员在这样的逻辑思维下开展镜头剪辑工作能够使作品结构严谨而优美，在满足观众的观看满意度和审美需要、获得更多专业人士的认同和喜爱的同时，实现作品品质的提升。

　　（二）动作连贯性

　　在影视作品的拍摄中，有些场景的拍摄模式是连续的，这样虽然可以在某种程度上满足观众的观赏需要，但是因为作品中的某些动作比较难，对演员来说，想要同时或连续完成多个动作非常困难。所以，在具体的拍摄环节，导演通常会将演员的动作进行细致的拆分，然后使用多镜头的方式进行组合。在开展这一镜头的后期制作工作时，制作人员需要尤其注意。虽然这种拍摄方式可以降低演员的动作难度，但是很容易导致动作之间出现不衔接问题，甚至有些动作在合成之后会出现违背自然规律的现象。因此，后期制作人员在进行剪辑与编辑时，需要对演员动作的连贯性做到精准把控，从而科学合理地进行剪辑，最大限度地提升影视作品的整体品质。

　　（三）合成真实性

　　后期合成制作是影视艺术作品后期制作中最常见的一种制作方法，但无论是画面合成，还是声音合成，都要保证真实性。一般而言，广义上的真实可以分为三种，分别为物理真实、视觉真实、心理真实。这三种真实，都是由不同的合成需求决定的。精神真实，一般是指人类从来没有经历过的，如世界末日、宇宙大爆炸等。由于没有亲眼所见，观众很难辨别真假，只能凭眼睛去判断。在这种情形下，制作人员必须对观众的视觉感官体验进行精准的判断，然后再开展相关的场景模拟实验，将屏幕中的场景与观众的视觉感官体验进行有效融合，最大限度地提升后期影视制作的真实感。

　　（四）声、画、字同步性

　　将多种媒体进行融合，是影视艺术作品与其他艺术形式最显著的区别之一。相较于其他艺术形式，影视艺术作品中的生动画面，能够通过听觉渲染效应带给观众更深层次的体验。故而，在进行影视后期制作的过程中，制作人员要注重字幕、画面以及声音三者之间的同步与协调，从整体上保证影视作品的品质。通常情况下，影视后期制作中的画面、音频、字幕等三个工作是独立进行的，这能够保证工作效率，但容易出现三者不同步的问题，如画面切换时间滞后、演员嘴型与字幕不符、演员声音与画面不符等。这些问题降低了影视艺术作品的整体质量。对此，制作人员需要对影视作品中字幕、画面、声音呈现的同步性进行仔细检查，找到其中不同步的地方进行修正，以避免因为该问题影响观众的视听感受。

　　三、影视后期制作技术的发展前景

　　随着科学技术的持续发展，在当今激烈的竞争环境下，影视后期制作如果不能对传统的拍摄技巧进行改进，就会被时代所抛弃。制作人员在影视后期制作中添加各种各样的特效，不但可以减少拍摄成本，还可以让拍摄效果更加完善。从目前的情况来看，大部分剧组都是用一个绿色的箱子和绿色的背景板来呈现良好的视觉效果。但有一部分电视剧的场景很难进行现场拍摄，存在调度难的问题。在现场，演员们需要做各种各样的动作，而这个时候使用绿幕抠像的方法就会简单很多，拍摄难度也会大幅度降低。如今，随着科技的发展，在后期制作中，电脑的使用越来越广泛，而优秀的影视作品也更容易被观众喜欢。因此，绿幕抠像技术无论是在拍摄费用上，还是在制作过程上，都比传统的拍摄方法更有优势。在现阶段，电影电视的后期制作仍属于一项具有很大发展潜力的新科技。

　　对一部电影来说，后期制作是一个非常重要的环节，直接影响着影视作品的品质。因此，后期制作人员在开展相关工作时，首要任务就是对后期制作的核心要点加以确定，并对其中的细节问题进行重点关注，从镜头的剪辑、特效的处理、字幕的处理等诸多环节切实提升影视作品结构的严谨性，以及声音、动画、演员动作的连贯性等。同时，在当今科技高度发展的背景下，影视公司必须主动进行优化升级，创新变革，把握信息时代的发展契机，创作出高质量的电影电视作品。