摘要：文章主要从四个方面探讨小艺考培训机构对中职舞蹈人才选拔的重要作用及其影响。首先，文章概述了中职舞蹈人才选拔的发展趋势，突出了近年来选拔方式的演变及其对教育体系和学生发展的意义。其次，对小艺考专业培训进行了综合剖析，分析了这些机构如何通过专业化培训帮助学生提升艺术技能，同时也指出了存在的一些问题和挑战。然后，文章讨论了小艺考对于舞蹈人才选拔和培养过程的影响，包括它如何改变了学生的学习路径和职业规划。最后文章强调在新时代背景下，中职舞蹈人才选拔策略与重点的调整必要性，提出了寻求平衡和创新的途径，以推动中职舞蹈教育的未来发展。整体而言，论文主张通过合理规划和改革，可以有效地提升中职舞蹈人才的选拔和培养质量，为中职舞蹈教育的发展和人才培养注入新的活力。

　　关键词：舞蹈中职教育；人才选拔；小艺考培训

　　作为一名职业舞蹈院校的一线专业教师，笔者在近期的教学中注意到：近几年，我院约90%的中专学生均经历了小艺考培训机构的专业训练，从而考取资格顺利入学，这一比例较之过去有了明显的变化和提升。通过观察这些学生们在课堂上的表现，不难看出她们在软开度和一些基本的技能方面已经具备了良好的基础，且非常熟悉专业院校的教学模式和流程。然而他们在课堂上的专注力和对新知的学习能力却不如以往的学生，特别是在入校后的低年级阶段，似乎失去了作为初学者的“白纸”状态，对于技能的提升和精进都存在一定的困难，呈现出一种学习上的饱和感。

　　基于上述的教学现状，引发了笔者对当前中专舞蹈人才选拔和培养问题的思考，即如何突破小艺考培训机构的训练主导，从中选拔出具有鲜明的个性特质、灵动的思维方式以及可持续学习能力的优质生源。

　　一、中职舞蹈人才选拔的发展与趋势

　　中专舞蹈人才的选拔是整个职业舞蹈教育的基础和关键，它不仅关乎着个人艺术生涯的开端，更是舞蹈职业教育的起点，是舞蹈高精尖表演艺术人才和舞蹈高等教育体系最重要的人才储备力量。首先，舞蹈人才的选拔在职业舞蹈人才培养框架中扮演着基石的角色，它不仅是学生进入专业舞蹈教育的门槛，也是其未来艺术道路和职业生涯的起点。其次，舞蹈人才的选拔明确区分了专业舞蹈教育和普通舞蹈教育的不同路径。这一选拔过程强调了对舞蹈技巧、艺术感知和创造力等专业素质的评估，从而确保了进入专业舞蹈领域的学生具有必要的基础和潜力。这种区别不仅体现在技能和知识水平上，更关乎对舞蹈艺术的深入理解和专业态度。因此，理解舞蹈人才选拔的发展趋势，不仅是分析教育模式的变迁，更是洞察舞蹈教育和职业舞蹈界未来发展的关键。中职舞蹈人才选拔的发展与趋势是一个复杂的过程，主要受到舞蹈教育体系完善和经济市场发展的双重影响。

　　过去，由于舞蹈教育自身体系还不够完善，经济条件还不够优越，信息相对闭塞，因此早期的舞蹈人才选拔中，主要依赖于学生的自然身体条件和天赋，这种选拔方式在一定程度上能够发掘具有天赋和潜质的学生，但因为舞蹈教育资源相对有限，对学生的专业训练和艺术培养的要求也存在局限性。

　　随着职业舞蹈教育体系的日益成熟和人才培养的逐渐饱和，许多专业舞蹈人才和教师开始寻找新的职业机会。这些专业人才转向市场，加入舞蹈培训机构，为之提供专业的师资力量。这种师资力量的增强，不仅提升了教育质量，也促进了舞蹈教育的多样化和专业化发展。此外，随着中国经济的快速增长，家庭的收入水平提高，使得越来越多的家庭能够负担得起为孩子提供专业舞蹈培训的费用。这种经济能力的提升，推动了专业舞蹈培训市场的进一步扩展。最后，随着舞蹈培训市场的成熟和专业舞蹈教育的普及，艺考逐渐成为一种趋势，越来越多的家长愿意让孩子接受专业的艺术教育。这种艺术教育的重视不仅是社会文化发展的反映，也促进了小艺考专业机构的兴起和发展。

　　经过这样的时代历史变化，舞蹈人才的选拔方式经历了从最初依赖学生的自然条件和天赋，到逐渐转向以小艺考专业培训模式为主导的转变。这种转变反映了舞蹈教育不断适应社会和市场需求的过程，同时也带来了新的机遇和挑战。

　　二、关于小艺考专业培训的综合剖析

　　1.小艺考专业培训的优势分析

　　在当前的中职舞蹈教育领域，小艺考专业培训机构的兴起为学生提供了全面而专业化的培训体验，这一点在多个方面表现得尤为突出。首先，小艺考专业培训机构提供了全面的课程设置，这些课程不仅包括舞蹈技巧的训练，还涵盖了部分舞蹈理论的知识内容，为学生提供了一个全方位的学习平台。其次，这些机构采用了专业化的训练方法，以及个性化的体重管理计划。这些训练方法旨在全面提升学生的舞蹈能力，确保他们在技术层面上达到专业标准。此外，小艺考专业培训机构通过提供心理辅导和文化课辅导，体现对学生整体发展的重视。最后，小艺考培训机构最吸睛和最让人心动的噱头，即是重金聘请而来的师资团队和全方位的一条龙服务。高水平的师资力量主要是来自各艺术院校的、具有丰富教学经验的退休教师，依赖他们的指导来提升教学质量和学生的学习效果。全方位的一条龙服务，指的是从技术训练、艺术教育到学生住宿管理和考试内容录制，为学生提供了包办的支持。通过综合服务模式确保了学生在舞蹈学习的每一个环节都能得到有效的支持和指导。

　　2.小艺考培训机构的劣势探讨

　　通过对小艺考专业培训机构的优势分析，可以观察到机构在帮助学生成功考入艺术院校方面发挥了重要作用。然而，由于培训机构更加强调其升学率的广告效应，因此更注重阶段性功力的培养，而忽视了学生在进入专业院校开启职业学习生涯后所需要的长期的、持续的，且全面发展的需求。笔者以为，这也是小艺考培训机构的劣势所在，具体体现在以下三个方面：第一，超前学习减弱了学习热情。由于早期就接受了密集的专业训练，学生在面对中职教育的基础舞蹈课程时可能感到重复和枯燥，从而影响他们对学习的积极性和创造性探索。第二，单一训练模式限制创新能力。小艺考培训机构往往采用单一和重复的训练模式，专注于考试技巧的磨炼。这种训练方式可能使学生在艺术表达和创新思维方面受到限制，不利于学生形成独立的艺术风格和创造性思考。第三，过度包装掩盖了学生的真实水平。小艺考培训机构在帮助学生备考的过程中可能过度包装学生的表现，特别是以录制视频为主的线上考核方式，这种做法虽然可以短期内提升考试成绩，但可能掩盖了学生在舞蹈技艺和艺术理解方面的真实水平。

　　长期而言，这种过度的包装和对考试技巧的强调可能导致学生在更广泛的艺术领域中缺乏深度和广度。[1]

　　三、小艺考专业培训对中职舞蹈人才选拔与培养的影响和挑战

　　通过上述对于小艺考培训机构的综合剖析，可以肯定作为一个应对高度竞争艺术考试环境的解决方案，小艺考的专业考前培训通过系统化个性化的教学方法，能够提高学生的技术水平和艺术表现力，提升学生的自信心和竞争力，为他们进入理想的艺术院校铺平道路，但这种专业培训的普遍化和标准化，在一定程度上忽略了艺术教育中创造性思维和个性表达的培养，进而对整个中职舞蹈人才培养带来了一定的影响与挑战。

　　1.对中职舞蹈人才选拔的影响

　　首先，对艺术院校招生自主性的影响。由于小艺考培训机构对各大艺术院校招生标准的深度了解，导致院校在中职舞蹈人才选拔的过程中逐渐被动迎合由小艺考机构培养出的学生类型，而不是根据自己的教育理念和发展方向来挑选具有潜力和创造力的学生，从而影响院校在舞蹈人才选拔过程中的主体性和主导性的发挥，更长远的可能会影响各大艺术院校在艺术教育和创新上的领导力，进一步限制了艺术领域内多样性和创新性的发展。

　　其次，重技术的选拔倾向对艺术人才多样性的影响。艺术创作是一个综合性质的过程，它不仅仅包括技术能力，还涉及艺术感知、创造性思维和个性化表达。小艺考培训机构往往更专注于应试技巧的培训，帮助学生在技术层面上达到艺术院校的招生标准。艺术院校在招生过程中越来越倾向于选择这些技术上符合要求的学生，从而忽略了更为重要的对学生艺术潜力和创新能力的评估和挑选，这种趋势可能导致舞蹈领域内人才的同质化，从而影响舞蹈艺术人才多样性的选拔和培养。

　　最后，选拔标准细微化对舞蹈艺术创新性的约束。小艺考培训机构的普及为中职舞蹈人才选拔带来了积极的发展，特别是在技术精确度和执行水平上。然而这种趋势意味着在中职舞蹈人才选拔的过程中，评价标准将会越来越倾向于量化和具体的技术指标，而忽视了艺术关于创新和个性化的本质表达，导致舞蹈教育和舞蹈创作逐渐进入一种相对保守和封闭的状态，最终影响舞蹈领域的长期健康发展。

　　2.对中职舞蹈人才培养的挑战

　　小艺考专业培训机构的兴起及其对学生技能培训的专注，既展示了其在提升学生艺术技能方面的显著成效，也引起了笔者对艺术教育本质及其生态多样性的深刻关注。这一现象复杂地影响着艺术教育的方向和中职舞蹈人才培养的质量。

　　第一，当下艺术教育本质的流失是一个不容忽视的问题。艺术教育的核心应当是鼓励学生的个性表达和创意发展，培养学生的艺术感知能力和创新思维。然而，当机构培训过分强调技能训练和应试教育时，这种教育的本质可能会被逐渐侵蚀。长此以往，这不仅会削弱艺术教育的核心价值，还可能降低舞蹈教育的整体质量和多样性，使得教育成果趋向单一化。

　　第二，艺术生态的单一化问题突出。由于大量学生接受相似的训练和教育理念，这种趋同化的教育模式可能会导致舞蹈生态整体趋向单一化。这种单一化不仅抑制了舞蹈领域内的创新和多样性，还可能限制艺术本身的发展和演变，从而影响艺术表现和艺术创作的丰富性和深度。

　　第三，对自我学习能力的影响也是一个重要方面。艺术学习的一个重要组成部分是学生的自我学习和自我探索。过分依赖机构培训不仅可能会削弱学生的自我学习能力，还可能降低学生自我探索的意愿和能力。在艺术领域，个人的自我探索和创新至关重要，它是艺术家个性化表达和创作创新的基石。缺乏这种能力和意愿的学生，其未来的艺术发展潜力可能会受到限制。

　　四、新时代中职舞蹈人才选拔的策略与重点

　　1.应对小艺考专业培训的选拔策略

　　面对小艺考专业培训对中职舞蹈人才选拔的影响与挑战，探索和实施有效策略以重新平衡和优化选拔与培养机制，对于确保舞蹈职业教育的质量和多样性，促进舞蹈人才的全面发展具有至关重要的意义。笔者以为以下两点策略尤为关键，旨在打破现有的人才选拔趋势，引导中职舞蹈教育走向更加健康和包容的发展轨迹。

　　第一，打破现有局面，重塑选拔标准。各艺术院校需要采取主动，重新审视和设计选拔标准，确保这些标准不仅反映了技术技能的水平，而且广泛考量到学生的创造力、艺术感知和潜在多样性。这意味着在选拔过程中减少对小艺考培训机构模式的依赖，转而采用更加全面和多元的评价体系。通过这样的调整，可以更好地发掘和选拔出真正符合学校教育目标和社会需求的艺术人才，而非单一的“机构型”人才。

　　第二，回归中职舞蹈人才培养的本质。重回中职舞蹈人才培养的根本，即培养具有综合艺术素养和强大未来发展潜力的人才。这要求中职舞蹈院校在教学和培养策略上做出相应调整，更加注重学生个性化发展的支持，包括艺术表达能力、创新思维和社会适应能力的培育。通过这种教育模式的转变，可以确保学生不仅拥有扎实的技术基础，而且具备持续学习和创新的能力，从而更好地适应未来艺术领域和社会环境的变化。[2]

　　2.新时代中职舞蹈人才选拔的重点

　　随着社会的进步和变化，传统的选拔标准可能已经无法满足现代社会对舞蹈人才的要求。因此，适时转变选拔人才的重点才能更加符合当代舞蹈的发展趋势，才能更好地培养出适应社会需求的优秀舞蹈人才。笔者以为，当下人才选拔的重点应参考以下几个要点：

　　第一，不变的基础标准。尽管教育环境发生变化，基本标准仍然是舞蹈人才选拔的关键。这包括学生的身体条件，如身高、体重比例、柔韧性和协调性。这些条件是舞蹈技术学习的基础，直接影响学生的舞蹈表现。技术基础同样重要，评估标准包括对节奏感和舞蹈动作的控制能力。艺术感受力和表达力的评估则着重于学生的情感投入和对音乐、舞蹈的理解能力。

　　第二，对适应性和创新能力的考察。面对信息技术的快速发展和社会文化的多样性，选拔标准应更加重视学生的适应性和创新能力。适应性体现在学生对新教学方法和不同舞蹈风格的接受程度，以及他们如何应对舞蹈学习中的挑战。创新能力则关注学生是否能在舞蹈表达中展现出独特的视角和创造新颖舞蹈作品的能力。

　　第三，对个性化和独立思考能力的考察。当前的选拔过程也应强调学生的个性和独立思考能力。由于小艺考模式可能导致学生在表达上的同质化，选拔时应关注学生是否保持了个人特色和创造力。这涉及学生如何理解舞蹈艺术，他们对舞蹈的个人见解，以及在舞蹈创作中的独立性和原创性。

　　第四，对全面性与多样性的关注。选拔过程中应考虑到学生的全面性和多样性，特别是在选拔基数增加和社会经济条件改善的情况下。这意味着除了舞蹈技能，还应评估学生的文化背景、社会理解能力和跨文化交流能力。这种多元化的视角有助于选拔出能适应现代社会和文化多样性的舞蹈人才。

　　五、结论：寻求平衡，推进中职舞蹈人才选拔的未来发展

　　当下关于中职舞蹈人才的选拔，笔者认为中职舞蹈院校和教育工作者需们要思考：如何在小艺考专业培训的高度开发和传统的自然选拔之间找到一个平衡点。既要避免过度包装和开发学生，又要确保他们具备进入专业舞蹈教育所需的基本技能和知识。这需要一种中性且建设性的态度来推进。首先，舞蹈教育者需要认识到，应给予学生足够的空间来探索和发展其个人艺术风格。这意味着在选拔过程中，除了评估学生的技术能力，还应考虑他们的创造力、艺术潜力和对舞蹈的热情。其次，应鼓励舞蹈教育机构和选拔者在评估学生时，考虑到学生的整体发展，包括他们的个性、学习态度和艺术敏感性。这种全面的评估方法可以帮助选拔出真正有潜力且未被过度开发的学生。最后，舞蹈院校和教育工作者们需要不断探索和实验新的选拔方法，以适应不断变化的艺术教育需求。只有通过这种不断的探索和调整，才能更好地培养出具有创造力、个性和真实艺术潜力的舞蹈人才。

　参考文献：

　　[1]刘青昭,李琬琪,易宣乐,温柔.《舞蹈科学视角下舞蹈艺考培训中的训练问题探讨[C].《第四届“全民健身科学运动”学术交流大会暨运动与健康国际学术论坛论文集》,2023.11.24.

　　[2]张晓.舞蹈表演拔尖人才选拔模式研究[J].艺术教育,2019.1.5.