摘要：随着教育改革的持续深入，高校教育理念在不断更新，教学方法也呈现出多样化的趋势。为了更好地开展高校学前教育专业美育教育，更高效地开展钢琴教学活动，文章对学前教育专业的钢琴集体课进行了研究和探讨。通过对专业特点、教学环境、教学模式进行分析，提出了针对性的建议，期望能够达到优化高校学前专业钢琴集体课教学效果，为钢琴教学发展提供有价值的参考。

　　关键词：高校；学前教育；美育；钢琴集体课；钢琴教学

　　艺术教育是高校学前教育专业中不可或缺的美育教育，艺术类课程的学习也是浸润作为美育教育的路径之一。在艺术教育中，钢琴学习对于培养学前专业学生树立良好的美育观念，提升自身音乐素养起到了至关重要的作用，也为学生未来在学前教育五大领域中的艺术领域工作打下牢固的基础。由于受专业课程设置、师资、生源等诸多因素影响，目前大多数高校学前专业的钢琴教学不能采用传统一对一的乐器学习方式进行授课，普遍是以一名教师面对多名学生的小组集体课形式进行。本研究在经过一系列观察和实践后，对如何更高效地在学前教育领域中运用钢琴集体课教学进行了探索。

　　一、适合学前专业特点的钢琴集体课

　　学前教育专业中的钢琴教学是一种音乐领域非专业化的学习，这是由教学对象、课时设置和培养目标决定的。学前教育钢琴教学对象大多为大学本科一、二年级学生，音乐能力普遍较弱。以北京市S高校学前专业本科二年级40人的班级为例，其中认识五线谱的学生约占总人数的百分之五十，曾有过三年以上乐器学习经历的不超过百分之二十。

　　这意味着学前教育专业中的钢琴教学是“零基础”入门课程。虽然学生的音乐能力有限，但相对于艺术类专业，高校学前教育专业的高考录取分数线并不低，学生们有较为坚实的文化基础。以往的学习经历再加上年龄特点，使这些同学具有良好的知识理解力，能够快速建立新学科的认知和练习体系。

　　其次，学前专业中音乐类课时不够充裕。由于在本科阶段开设的课程门类较多，造成音乐类课程种类、课时有限，学生课后练习时间也较少。以钢琴相关课程为例，作为专业必修课程通常为一学年64学时，后续开设的相关选修课也仅有32学时左右。为数不多的课程中要涵盖音乐理论、钢琴演奏、视唱练耳、儿歌弹唱等多方面知识内容和技术。在这种情况下，钢琴课不仅是解决钢琴演奏方面的问题，更重要的是培养学生在未来的音乐教育工作中所必需的基础理论知识和基本艺术修养。学生通过学习音乐基本理论知识及弹奏、弹唱不同类型、风格的作品，了解音乐的最基本规律。这门课可以丰富学生的音乐理论知识，培养学生的乐感，提高学生的音乐修养与能力，从而使学生获得扎实的知识和技能，为做一名合格的幼儿教师打下良好的基础。

　　以上的一系列的特点要求教师在教学中应以效率优先，知识传授与技能培养并重，使学生在有限的时间内收益最大化。因此，集体课教学这种形式十分符合学前教育专业钢琴教学的要求。在集体课教学中，教师可以综合运用讲授、研讨、自主学习、小组合作学习等多元化的教学模式，提高学生独立思考，分析、解决问题的能力。并且在传授基础知识的同时培养实践应用能力，建立起一套完善的教学模式。

　　集体课不仅符合学前教育专业的教学特点，而且教师通过努力更容易创造良好的音乐学习环境。

　　二、创造良好的学习环境

　　学习环境对学习起着至关重要的作用，一个良好的学习环境可以显著提升学生的学习动力、学习效率和学习效果。钢琴集体课的学习环境主要由硬件环境、学习氛围两部分构成，其中硬件部分最主要的是乐器，学习氛围部分最重要的是师生、同学之间共同塑造的学习情境。

　　（一）硬件环境

　　钢琴集体课学习环境中起主导作用的硬件是钢琴，选择传统钢琴还是电钢琴长期以来存在着一些争议。这两种乐器都有其各自的优势，但也有一些自身的不足。

　　传统钢琴的优点在于手感反馈较好，演奏方法正确与否能直接反馈在声音上。但其缺点也比较明显，首先是在多人同时练习时会产生巨大的声响，不仅相互之间容易干扰，甚至还会影响周边教室的教学活动。其次，传统钢琴的调音较为复杂，音准容易出现偏差，在演奏时造成听觉偏差。而电钢琴的优势在于音准好、音量可控、体积较小，更利于教师观察学生的演奏。但其不足是手感略差，并且电钢琴中很多音色来自世界著名品牌钢琴的采样，演奏时并不能反馈出真实的声音质感，学生即便使用了错误的演奏法，弹出来的声音也依然好听。虽然两种不同类型的钢琴有所差异，但它们的优、缺点并不对教学效果的好坏起决定性作用，有些不足可以通过教学模式设计来弥补。在有些情况下，通过教学模式的调整用一台传统钢琴也可以进行集体课学习，在一定程度上避免了上述问题的呈现。

　　智能手机、互联网等现代科技手段也能更好地塑造钢琴集体课硬件环境，提高学习效率。例如手机中的录音、录像功能可以记录教师的讲解和示范演奏，有利于学生后续参照练习。通过社交软件中的群组可以更便捷的分享学习资料，增加课后师生互动，方便教师观察学生课后的练习状态。还可以通过一些智能化的教辅应用软件对作业中的个别问题进行检查、矫正，其中对于音准、节奏的识别与辅导可以起到较大的作用。

　　值得注意的是钢琴集体课切勿盲目搭建过于庞大、复杂的硬件系统，这样不仅教学环境得不到有效改善，甚至很容易对教学造成干扰。以某些复杂的电钢琴教室为例，这些教室在建立了多声道实时音频监听系统的同时，还设置了多路、多视角的视频查看系统。以至于教师上课时要同时关注大量监控画面，不仅要注意不同设备间实时的切换，还要时刻关注重音、视频方面的同步协调等问题。在这种情况下进行教学，很容易造成教师在硬件操作上投入过多精力，反而减少对教学方法和内容的关注，容易对教学效果产生一定的负面影响。

　　（二）学习氛围

　　相较于师生一对一的授课模式，钢琴集体课在创造良好学习氛围方面有着天生的优势。对于学前专业零基础的大学生，学习钢琴演奏是以前从未有过的学习体验。因此，在初期很容易由陌生感引起一定的畏惧心理，造成学习信心不足。而钢琴集体课可以创造学习伙伴，使学习过程不在孤立，增加相互激励，最大程度上缓解陌生感带来的不适。学习伙伴能更高效地调动学生学习的积极性，是塑造良好学习氛围的关键因素，其主要作用是：交流、互助、竞争、激励、成果、满足。

　　在传统的一对一钢琴教学模式下，交流只能发生在师生之间。并且交流大多数以教师为主导，由于身份和地位的差异，学生在学习过程中很难获得平等的交流机会。而钢琴集体课中，由于同学之间身份相同，对于知识理解、学习方法、心得体会等更容易产生平等的交流，促进知识多维度的传递和思考。在交流的过程中实际上形成了一种互助模式，同伴之间产生取长补短的良好关系。与此同时，集体课的模式更有利于观察他人，学习效果更容易被直接比较，无形当中会激发学习者的竞争意识，提升学习动力，在学生个体中产生激励效果。钢琴集体课中的学习成果具备比较强烈的展示性。由于学习伙伴同时还会扮演观众的角色，小到一个动作的展现、示范，大到完整作品的演奏都是一种展演。通过积极的学习和充分的准备，学习成果的展示可以为学生在不同学习阶段带来一定的满足感，对于实现阶段目标给予积极的正向反馈。

　　这六个作用有一定的因果和顺序关系，但其中大多数是相互渗透并相互影响。集体课教学创造出来的良好学习环境，能帮助没有基础的大学生在短期内步入学习钢琴的正轨。

　　三、建立合理的教学模式

　　教学模式是学前钢琴集体课的核心，建立一种合理的教学模式，是能否匹配教学对象，提高教学效果的关键。教学模式应当以教学对象和教学内容为基础进行设计，学前教育专业的钢琴教学内容可分为音乐基础理论和钢琴入门演奏两大部分，实际对应的教学内容是建立认知和掌握操作。教师通过理论讲解与实践指导两个方面帮助学生掌握音乐知识与音乐表达的基本方法。

　　（一）一对一教学模式的反思

　　放眼整个钢琴教育领域，被大家认可并长期采纳的教学模式是教师与学生一对一的授课，也可称为个别课。这种教学模式在培养学生时很有针对性，能够做到个性化的因材施教，但在高校学前教育专业中却会显现出一些问题。首先，是教师和学生人数问题，与高校音乐类专业不同，学前教育专业的钢琴教师和学生的人数比无法实现一对一授课。以北京市S高校学前教育专业为例，一个年级的学生人数普遍在160人至200人之间，而钢琴教师人数为8人，师、生比例约为1：20至1：25。如果全部采用一对一授课的方式，会导致课时量剧增，影响整个本科阶段培养方案和课程安排。其次，传统一对一钢琴教学实质是一种以模仿为主的经验传递，教师运用示范讲解将演奏技巧告知学生，学生通过模仿教师的行为将学习内容反馈给教师，教师再给予评价和指导。从整体的教学设计和教育行为来看，这种教学方式较为原始，学生的学习会依赖于直觉与天赋，并且很难建立良好的自我反馈。

　　在学前教育专业中，钢琴集体课的教学模式不是“集中起来上个别课”，而是重新设立一种教学观念，围绕着新观念建立起更为适合的教学模式。

　　（二）创设钢琴集体课教学模式

　　若想设计一个良好的教学模式，首先要建立起新的观念。学前教育专业中的钢琴集体课应舍弃个别课中以模仿为核心，确立起以讲解为核心的教学观念。把模仿式教学中的经验加以结构化，使其转化为知识。相对于经验，知识在传递的过程中不仅能提高效率，而且可以增加稳定性。

　　在人们固有意识里，以讲解为核心的模式更有利于音乐理论方面的教学，对于演奏教学反而不够直观。但由于学前教育专业的钢琴课是入门学习，尚未达到追求个性化艺术表达的阶段，反而在演奏教学上更容易做到标准化和统一性。从以下几个方面出发，能够在演奏教学中发挥以讲解为核心的优势。首先要制定规划，规划的规模从大到小为课程、单元、每节课及每个模块。针对不同的规划设计出演奏学习要点，这些要点即把演奏方法知识化。以初学阶段的“落奏”为例，可以设计出五个学习要点，每个要点对应着简洁的关键词和动作要领，方便学生记住并理解。“落奏”中五个关键词“提、落、站、松、听”涵盖了整个演奏动作从开始到结束的环节①。这些关键词代表学生需要在演奏中要掌握的五个知识点，其中的要领又是对知识点进一步的解释说明。把动作经验知识化，再配合示范讲解，使感性认识与理性思考相结合，符合零基础大学生们的学习习惯和思维模式。

　　其次，教师通过引导为学生建立以预防为主的自我反馈机制。传统个别课教学中，学生获得的反馈主要是通过模仿教师演奏来获得教师的点评，是一种“先试错，再纠正”的相对被动反馈模式。在集体课中，教师可以在讲解学习要点的时候通过两种方式建立预防性自我反馈。第一是经验性预防，教师在讲解知识要点时给出易错示范，与正确示范进行对比。如“提”，要求手腕先动，胳膊肘跟随，重点是两个动作的先后关系。通过之前教学经验的积累，学生练习时常见的错误是混淆肘部和腕部动作的先后顺序。教师可以在此处提供易错动作的分析，为学生在练习前树立起一个判断标准。第二，通过个别纠正来达到集体预防。集体课中可以随机抽取个别学生进行动作展示或作品片段演示，对于演示者出现的问题讲解给全体同学，防止其他同学出现类似问题，起到了防患于未然的效果。

　　（三）建立科学的评价体系

　　教学评价是教学活动中的重要组成部分，明确评价的目的是一切教学评价活动的基础。“在教学实践中实施教学评价，评价反作用于教师，可以使教师了解自己教学的作用与效果，并提供改善自己教学的依据;评价反作用于学生，可以使学生更准确地掌握学习内容与规律，知道哪些知识技能是应知应会的，也知道哪些内容还没有完全掌握或不掌握，应如何调整。”②对于学前教育专业的钢琴集体课，通过教学评价学生可以认识到自己的水平和能力，理解钢琴是学习音乐艺术的工具，是美育教育的途径。同时，教学评价也能够让教师更有针对性地面对大学生初学者的教学问题，积极进行教学改革，不断提升教学能力。

　　钢琴教学评价中有一些比较容易陷入主观意识的评价内容，比如对学生演奏能力的评价。为尽量保持客观，可以从不同维度对同一内容进行考查，做出综合评价。以演奏为例，可以从完成度、声音品质、肌肉记忆三个方面进行。从促进学生的专业发展视角出发，钢琴集体课更应该注重过程性评价和综合能力的评价，不要只关注考试结果和演奏能力方面。可以将评价内容划分为课程思政、艺术素养、演奏能力三个板块。首先是思想政治与钢琴集体课的结合，包括增强文化自信，激发学生创新精神和创造意识，加强师风师德教育等方面。艺术素养主要强调以美育人，注重音乐作品的分析与文化内涵，让学生掌握基础音乐理论知识。演奏能力包括了乐曲演奏和儿童歌曲伴奏、弹唱。

　　四、结语

　　学前教育旨在培养能为幼儿提供启蒙教育的专业人才，要求从业者具备扎实的基础技能与综合素养。钢琴集体课针对这一需求，着重训练学生基础弹奏能力，涵盖儿歌伴奏、简单曲目演奏等实用技巧，这些都是未来学前教育工作中常用的技能。集体课的形式不仅高效，还能让学生在相互学习中，快速掌握这些必备技能，为踏入幼儿教育领域做好充分准备。

　　美育是学前教育的重要构成，美育浸润强调潜移默化的影响，钢琴集体课为其提供了绝佳的实践平台。在课堂上，学生通过学习不同风格的钢琴作品，感受音乐的节奏、旋律与和声之美，逐步培养对美的感知与鉴赏能力。小组讨论时，大家分享对音乐的理解和感受，在思想碰撞中深化对美的认知。这种沉浸式的学习氛围，让美育在不知不觉中渗透到学生的心灵深处，为他们日后在幼儿教育中开展美育活动提供了丰富的情感与经验基础。

　　注释：

　　①李民,王飞飞,夏宇.钢琴教学法之我见(二)[J].钢琴艺术,2023,(7):51-55.

　　②王汉澜.教育评价学[M].开封:河南大学出版社,1995:32.