我国历史悠久，非遗资源丰富。随着时代发展，新技术、新应用、新商业模式涌现，竞争激烈，信息技术发达，人们社交和信息获取依赖线上平台，如何在新时代传承、激活非遗生命力值得思考。本文探讨数智化技术给非遗元素在UI图标设计中的应用带来的创新可能，剖析技术与非遗元素的契合点、探索设计方法，分析案例并总结，为设计师提供建议。意义在于传承非遗，使其在现代设计中焕发生机，增强意识，为设计带来灵感，推动发展，丰富手法，促进融合，提供新视角，为用户提供有内涵和共鸣的视觉体验，满足追求。

　　一、数智化赋能下非遗元素在UI图标设计中的应用现状与挑战

　　（一）数智化赋能的可能性

　　数智化的赋能为非遗元素与UI图标的融合提供了更多可能性，能精准挖掘非遗元素内涵，借大数据分析理解文化价值，用智能算法生成贴合需求的多样设计方案，以虚拟现实和增强现实技术带来沉浸式体验，基于用户数据实现个性化设计，通过数字化建模和仿真创新表现形式等。

　　（二）UI图标设计中植入非遗元素的价值

　　UI图标设计高度概括属性使其成为用户界面（User Interface）设计中重要组成部分。非遗元素具有独特性、历史性、活态性等特点。在信息化媒介时代，ICON在计算机界面设计中扮演着重要的角色，承载着传递信息的重要使命。我国网络用户众多，在界面设计中缺少自己的民族特色，难以满足国人对非遗文化的喜爱，也影响着民族文化的传承。在现代UI界面图标设计中融入非遗特色元素，能够使非遗元素焕活生命力，很好地融入现代数字科学技术中。

　　（三）非遗元素在UI图标设计中的应用

　　非遗元素融入UI图标设计，体现在“意”的引用、设计风格、色彩和图形方面。其内在隐喻性为符号转化提供可能，美好寓意满足人们向往。市场上UI图标设计风格分三类：宣传品牌理念、商业用途主题、个人风格，后者具创新性和人性化。如京剧脸谱等非遗元素的传统色彩鲜艳且具象征意义，可用于传递文化韵味，关联色彩能唤起特定情感。非遗元素的形式美感能赋予图标生命力。

　　（四）非遗元素在UI图标设计中的挑战

　　在数字化时代，非遗元素融入UI图标设计面临诸多挑战。一方面，部分设计师对非遗文化理解浮于表面，仅借鉴形式，未触及内涵价值，致使图标徒有其表，难传精髓。另一方面，不同场景对图标有不同要求，例如可点击图标注重明确反馈与引导，装饰性图标强调美学与风格协调，而当前非遗元素融入存在适应性不足、创新性与个性化缺乏、与数字环境融合度低等问题。

　　二、数智化赋能下非遗元素在UI图标设计中的创新策略

　　（一）创“意”先行

　　非遗元素在UI图标设计中常存在文化内涵缺失的问题，“创‘意’先行”策略极为关键。设计之初，设计师不仅要深度探究非遗文化的内涵与精神实质，包括其历史源流、文化背景及象征意义，破译背后的文化密码，而且要创新设计理念，将非遗元素与现代审美相结合，突破传统手法的限制，以现代设计语言和方式重新阐释非遗，契合当代审美和文化心理需求。

　　（二）以用户为本

　　UI界面图标设计融入非遗元素的目的在于优化用户体验。用户在使用时通常会思考“我在哪里”“我能做什么”“我要往哪里做什么”，设计师必须通过设计在最短时间内给出答案，借助视觉语言和流程引导用户操作。故而，对非遗元素进行二次创新十分必要。例如，非遗剪纸元素往往复杂且具装饰性，设计师需对其进行解构与重构，以防加重用户的信息解读负担。

　　（三）主次分明，个性定制

　　非遗元素与UI图标设计融合时，要保证界面简洁易用，并借助非遗元素的特色彰显个性。要分清主次，关注设计的风格、色彩、排版布局等要素。注重创意的多元与个性，依据非遗项目的特点定制独特方案，避免千篇一律，充分发挥设计师的想象与创造力，展现非遗魅力，使设计成为独特的文化表达形式。

　　（四）通过非遗元素色彩提取增强视觉感和创新力

　　在数字化时代，UI图标设计对用户体验和产品吸引力影响重大。非遗元素内涵丰富且具有独特的审美价值，其色彩的提取和运用为UI图标设计带来了视觉冲击和创新契机。非遗色彩具有鲜明的地域特色和文化象征意义，如剪纸中的红色寓意吉祥，苗族刺绣中的蓝绿象征宁静和谐。精准提取并融入UI图标，既能增强视觉感受，又能激发创新能力。例如，旅游类应用借鉴藏族唐卡的色彩组合，打破传统色彩模式，为用户带来全新体验，提升吸引力和竞争力。

　　（五）根据形式美法则加强非遗元素与UI图标设计的关联性

　　加强非遗元素与UI图标设计在融合过程中的关联性对文化传承起到至关重要的作用。形式美法则作为设计重要指导原则，对加强非遗元素与UI图标设计的关联性有作用。对称与均衡法则下，UI图标用对称布局呈现非遗元素能营造稳定效果，如对称剪纸、刺绣纹样可保持对称达到视觉平衡。比例与尺度方面，要依图标功能和场景调整非遗元素大小比例，过大过小影响美感和传达，如突出细节可放大关键部分比例。节奏与韵律法则不可或缺，通过重复等排列非遗元素创作有节奏感和韵律感的图标，如渐变排列相似形态的非遗手工艺品。对比与调和法则能使非遗元素突出协调，通过对比突出独特性同时保持调和。统一与变化法则指导下，要在保持非遗元素核心特征和内涵基础上适度变化创新，让用户能识别又感受新颖。

　　三、案例分析

　　（一）成功案例展示与解析

　　1.案例一

　　主题《广州地标建筑日夜状态图标》，通过MBE设计风格与广州12个地标建筑进行关联设计出这组作品，作品分为日夜切换状态两种模态，可以根据用户使用场景时刻进行切换，相关设计用于相关网页界面设计。

　　2.案例二

　　主题是《活力之城—广州建筑图标设计》，通过拟人化与广州地标建筑进行关联设计出这组作品，作品通过色彩提取契合主题，具有一定独特性，相关设计用于相关网页界面设计。

　　（二）设计过程与效果评估

　　以上作品中，案例一获第11届未来设计师·全国高校数字艺术设计大赛一等奖，案例二则获三等奖。两位同学根据指导意见，采用创“意”先行的策略，依据用户界面使用特点和心理活动，通过数字化手法对非遗元素进行色彩、图形提取及分析，秉持着形式美法则，最终形成了一套完整的图标设计。比如案例一深入洞察了用户在界面使用过程中不同时刻所需进行的界面活动是有所不同的，案例二通过拟人化的设计手法增强了与受众之间的距离，增强了图标设计的温度。

　　四、结语

　　未来，随着人工智能技术的发展，AI生成UI融入非遗元素潜力巨大、前景广阔。AI有望通过深度学习和大数据分析，精准理解非遗内涵特征，实现快速高效的设计迭代，实时根据用户需求和反馈即时生成多样的UI图标方案，使融入的非遗元素贴合用户审美和使用场景。但要避免过度依赖导致同质化，应发挥设计师主观能动性和文化敏感度，确保非遗元素在UI中的应用贴合传承创新要求。