随着社会的高速发展,现代化科学技术在持续创新与研发阶段,先进化数字媒体艺术手段的使用,为博物馆数字化展示带来新的机遇与挑战。目前,博物馆建设数量的增多以及规模的扩大,将对博物馆的呈现提出数字化要求,让博物馆中各项工作进行更加顺利、便捷,有助于相关工作的有序展开,也帮助了更多人了解和认识博物馆。文章详细介绍了数字媒体艺术在博物馆数字展示中的应用意义,并分析具体应用形式与方法,希望为有关展示工作者提供有价值参考。

　　一、数字媒体艺术在博物馆数字化展示中的应用形式

　　(一)数字文物复原方面

　　在信息时代浪潮下,各种先进化数字技术的研发,对经历历史长河的文物展示产生积极影响,打破了时空的束缚,将历史以数字化形式再现。所以,数字媒体艺术下的博物馆展示,可以更好地对文物进行虚拟修复,也加强了数字化保护技术的有效运用。

　　比如,针对那些馆藏兵马俑,如果分析个体,可以看到每个兵马俑都具有特殊艺术感染力。但是,从整体视角出发,很多个陶俑以阵列形式呈现,给人们极大的震撼。目前,很多兵马俑都是经过专业人士修复的,经历了岁月洗礼,已经修复了1000多尊陶俑。因此,从历史发展角度推算,所有兵马俑被修复完可能需要花费100多年。但是,当融入数字媒体技术后,兵马俑文物的修复效率有了明显的提升。利用三维扫描技术,将碎片外形曲线与断裂的凹凸处特点识别出来,一起导入计算机系统,将较大碎片作为基础要素,进而详细分析收集到的碎片样品,在找到吻合碎片后,进行下一个碎片的匹配。通过这种修复过程的重复,当把陶俑碎片全部收集后,就可以将完整陶俑排列图呈现出来。在对几个残片进行扫描后,直接在电脑屏幕上呈现出完整的文物,让这些历史文物重获新生。

　　(二)网上博物馆方面

　　数字媒体艺术在网上博物馆的应用,丰富了展示形式,可提升观众体验。例如,利用全景摄影和虚拟现实技术,可将博物馆的展厅、展品等真实场景进行数字化采集和还原。观众可以通过电脑或移动设备,身临其境地在虚拟展厅中自由浏览,仿佛置身于真实的博物馆环境中。例如,观众可以“走进”故宫博物院的网上虚拟展厅,近距离欣赏宫殿建筑和珍贵文物,自由选择参观路线,不受时间和空间限制。另外,对博物馆的文物和艺术品等进行高精度的3D建模,可将其以数字化的形式呈现给观众。在该过程中,观众可以通过鼠标操作从不同角度观察文物的细节,通过放大缩小查看文物的内部结构。例如,大英博物馆在网上展示了许多文物的3D模型,观众可以清晰地看到古埃及雕像的纹理和造型。

　　网上博物馆的成立,不仅可以为观众提供个性化推荐服务,还可借助社交媒体平台,利用微博和微信以及抖音等平台,扩大网上博物馆的传播范围和影响力。该过程以可摒弃时间、空间带来的束缚,在更加广阔范围内将博物馆内容呈现出来,有利于文化的快速传播,也呈现出永远不闭馆的展示状态。

　　(三)和实物展示互补方面

　　数字媒体艺术与博物馆实物展示相互补充,可以显著提升博物馆的展示效果与观众体验。实物展示往往受展品数量和保存条件等限制,数字媒体艺术可突破这些局限。例如,针对一些珍贵易损文物,该类无法长期公开展示,便可通过高精度3D扫描建模,以数字形式呈现其细节和全貌。在此基础之上,还可展示文物背后的历史故事和文化背景等相关资料,如通过动画演示古代青铜器的铸造工艺,补充实物无法直接呈现的信息,确保观众更全面理解展品。另外,数字媒体艺术可带来丰富互动形式,如设置互动触摸屏,观众可自主选择查看文物的详细介绍和相关研究成果等内容。体感技术可让观众与虚拟展品进行互动,如模拟触摸恐龙化石、与虚拟历史人物对话等,有利于增加参与感和趣味性,有利于弥补实物展示互动性不足的缺陷。

　　普通传统实体博物馆中文物实物也是不可代替的,即便现代技术水平非常高,不过数字博物馆展示会影响文化寓意的呈现。以«蒙娜丽莎»(图1)为例,人们在数字博物馆中无法看到玻璃柜中的蒙娜丽莎,所以还会选择到实体博物馆参观。

　　基于此,也要注重让数字博物馆与传统实体博物馆实现互补,如针对博物馆最新展览,在网络技术辅助下展示时间和地点等信息,以便让信息进行及时与广泛的传播。将传统实体博物馆的文化传播与交流推向新的领域,抓住现代新兴科技运用机遇,充分发挥新兴科技作用,从根本上解决文化遗产的保护和使用,以及保存等方面的问题,有利于中华上下5000年以来历史文化和文明的传承与弘扬。

　　二、数字媒体艺术在博物馆数字化展示中的应用方法

　　(一)数字媒体艺术和博物馆应用场景的结合

　　数字媒体艺术与博物馆应用场景的有机结合,可为观众带来全新的参观体验,提升博物馆的文化传播效果。在博物馆入口处和序厅,可利用大型投影互动装置,或者应用性比较强的LED屏幕展示博物馆的整体布局、展览主题以及重要展品介绍等,确保展示效果。具体实践中,可通过投影在地面或墙面展示动态博物馆导览地图,让观众通过踩踏或者手势操作,查看不同展厅的信息。可利用沉浸式多媒体进行展示,借助环绕音效和动态影像营造与展览主题相符合的氛围,确保观众在进入展厅前便可以对展厅有初步的了解和期待。针对博物馆中的文物展示,可借助3d建模和虚拟现实等比较先进的技术,将文物进行高精度还原与数字化呈现,让观众通过虚拟现实设备近距离观察文物的细节,甚至可以模拟文物的使用场景和历史背景。借助增强现实技术,让观众通过手机或平板电脑扫描文物,以便获得更多关于文物的信息。观众也可通过互动触摸屏幕,自主查看文物不同角度,进行放大缩小等灵活操作。在历史场景复原场景方面,可利用投影和全息投影以及动画等先进技术,将历史事件和场景进行生动呈现。具体实践中,可在展示古代战争场景的过程中,利用投影在展厅的墙壁和地面上配合音效和烟雾效果,营造逼真的战争氛围,确保观众拥有身临其境之感;可结合虚拟人物表演和讲解,让观众更深入了解历史事件的背景及过程。

       (二)数字媒体艺术和博物馆展品陈列的结合

　　当前,博物馆展品陈列不断朝着数字媒体艺术方向迈进,彼此之间具有互相补充、促进的作用,可以为人们在参观过程中带来多元呈现功能,将更好地传播优秀文化、精神,进一步提高了博物馆在数字化方面展示的效果。以国家重点文物为例,翔鹭纹铜鼓,可以称得上国家级宝藏,分析该宝物纹饰,比较其丰富内涵、意义也十分重要。翔鹭纹铜鼓的鼓面设立太阳纹,还运用了气晕圈;锯齿纹与勾连雷纹,都在数字媒体工艺烘托下,使用纱幕投影方式,达到纹饰放大处理目的,有船和羽人一起飞舞的视觉效果。OLED动态影像技术的使用还可将风灯灯芯点燃,让观众在展览了解中看到烟雾吸入风中,再慢慢进入口腔和颈管与腹腔,进而将腹中和水融合过程展示出来。

　　然而,数字媒体技术的渗透,并不是越多越好。设计者需结合数字媒体技术实际应用情况,从整体分析与探究,掌握展览内容与核心,根据展馆环境,充分满足参观者的内心心理和需求,提高融合过程的合理性与科学性。通过对展品特征的分析,让数字媒体技术在博物馆陈列与展览过程中起到“画龙点睛”的作用,进而让参观者充分意识到展览作品的艺术价值,也能在仔细欣赏与倾听过程中,了解展览品背后的寓意和内涵。

　　(三)数字媒体艺术和以人为本交互体验结合

　　现如今,人们对博物馆有更多的了解,很多参观者在博物馆中希望获得多层面知识,并和博物馆产生互动。基于此,使用三维动画和电子屏交互触控技术,让博物馆展品和观众之间良好互动,进一步提高展示的效果。当三维动画将展品动态化展示时,对屏幕内容进行360°的旋转展示,并设置和展品有关疑问短语,达到吸引参观者眼球的目的。同时,复原技术的运用,也可以吸引参观者注意,疑问方式的运用,激发参观者回答和探索兴趣,让博物馆的数字化展示过程更加丰富、多元。

　　为了给参观者带来更为沉浸式的场景体验,可以引导参观者下载AR导览与互动游戏,参与到互动过程中。体验活动以游戏形式展开,设定多个界面,让参观者从中体会游戏乐趣,并主动分享,了解了展品的各种表现形式。同时,开发微信平台,让参观者直接利用微信小程序就可以体验和操作。另外,开设博物馆公众号,增加游戏体验功能,提高公众号内涵,在社会中不断推广和使用。而游戏活动的设置,也可以引入游戏奖励,用博物馆IP礼品奖励胜利者,良好树立博物馆品牌形象。

　　三、结语

　　综上,面对如今高速发展的数字媒体技术,为博物馆的展览质量、服务水平提升都带来很大的帮助。通过对数字媒体艺术的综合使用,为参观者带来耳目一新的感受,提高博物馆展览展示的独特性与新颖性,增强参观者的体验感同时,让更多人积极主动来到博物馆中参观。相信经过不断尝试与创新,以及遵循科学性与真实性的原则,发挥这种新兴技术优势,可以更好地促进博物馆领域发展。