摘要：随着教育领域的发展和变革，以及《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的推行，学科之间的交叉融合已成为教育发展的必然趋势。这种融合打破学科之间的壁垒，构建起一个相互促进，相互关联的知识平台。文章分析音乐学科与其他学科交叉融合的多维度价值，以此基础探究教学实施路径，并提出相关教学策略，为促进学生综合能力的全面发展提供助力。

　　关键词：新课标；初中音乐；多学科融合；教学策略

　　音乐学科作为一门综合性课程，与其他学科之间存在着紧密联系。[1]随着教育理念的更新，我们逐渐认识到音乐学科并非孤立存在的个体，不同的学科间应进行彼此关联与相互渗透。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中提出“突出课程综合”的基本理念，即在初中音乐课堂进行学科融合教学，能够让学生在丰富元素的情境中学习音乐，这种教学模式既顺应课程标准的要求，也是遵循学生发展规律的必然选择。

　　一、音乐学科与其他学科交叉融合的多维度价值

　　音乐是一门艺术性和综合性很强的学科。[2]倘若教师局限于单一的课本知识，不拓展其他学科知识内容，难以让学生深刻领略音乐的多元之美，若与其他学科的知识进行融合教学，定会产生事半功倍的教学效果，为学生提供更加全面的素质教育。

　　（一）教育教学价值

　　首先，音乐与其他学科之间存在诸多共性，教师可在初中音乐教学中可融入历史、地理、美术、舞蹈等多方面相关学科知识，帮助学生更深入理解音乐作品的内涵，使学生在欣赏音乐的过程中感受美的力量，强化情感表达，提高学生审美感知能力。其次，音乐学科与其他学科交叉融合，在方法内容和思维方式上相互补充，丰富了教学内容与形式，有助于激发学生的学习兴趣，增强学习动力，培养学生综合探索与学习迁移的能力，从而达到优化教学的效果，提升教学质量。当学生面临复杂问题时，通过灵活跳跃性思维，综合运用多学科知识与技能，整合信息、剖析问题、解决问题。培养学生用发散性思维去思考问题，在复杂情境中迅速关联知识，迁移技能，提升问题解决能力，逐步成为社会发展所需要的高质量复合型人才，推动我国教育事业的蓬勃发展。

　　（二）学生发展价值

　　音乐学科与其他学科交叉融合对学生未来发展具有积极催化作用。如不同风格的音乐作品依附着特定的历史元素，渗入历史学科，挖掘音乐作品背后的音乐文化和历史故事，传播古人的情感与智慧，增强学生文化自信与文化认同感。如古诗词歌曲与语文相融合，通过配乐朗诵，感受音乐的节奏和旋律，感知诗词的抑扬顿挫，使学生深入理解作品涵义以及作者所表达的情感内涵，增强学生情感体验和艺术表现力。通过情景创设、演唱、音乐创作等方式让学生发挥其想象，培养学生创造性思维，更好地去诠释诗乐作品的韵味，从而提升审美情趣与文化底蕴。另外，学科融合的学习方式也有助于拓宽学生文化视野，不断充实学生的知识体系，提升学生自主学习与终身学习的能力。进行集体实践活动时，需要学生分工配合，共同完成音乐与戏剧、舞蹈等综合性艺术表演，可增强学生合作意识和团队协作能力。因此，音乐学科与其他学科交叉融合为学生的全面发展提供契机和支持。

　　（三）学科建设价值

　　初中音乐学科与其他学科的交叉融合对学科建设具有重要价值。围绕音乐学科，拓展学科边界，探寻不同学科知识之间的联系，注入新鲜血液，赋予音乐学科其丰富的内蕴与活力。随着《义务教育艺术课程标准（2022年版）》对艺术学科的完善统合，使其音乐学科与姊妹艺术的关系更加密切，为学生提供丰富多元的艺术实践活动。[1]将音乐学科与人文、自然、艺术学科融合，使学生感受到音乐与自然、生活、科技等关联。通过这种交叉融合，各学科优势得以互补，共同为学生提供更全面、多元的教育，使音乐学科在更广泛的领域中发挥独到作用。此外，各学科教师可借此机会进行交流合作，分享教学经验，共享教学资源，相互借鉴，共同探寻新颖的教学方法和课程设计，激发学生学习兴趣，促进学科融合目标得以顺利实现。

　　二、初中音乐学科与姊妹艺术及其他学科交叉融合的教学策略

　　（一）初中音乐学科与姊妹艺术交叉融合1.音乐融合美术

　　音乐以独特的时间性和听觉属性，引领我们深入探索音色、节奏和旋律的魅力。而美术作为一种视觉艺术，凭借直观的线条、冷暖色调和构图，为人们带来视觉上的盛宴。当这两种艺术形式相互融合时，它们各自特点得以相互补充，使作品更具有表现力。

　　以人音版新教材八年级上第二单元演唱《绒花》为例，教师在教学过程中，可以运用音乐与美术融合教学法，通过让学生绘画旋律线条，直观地感受到音乐旋律的起伏和变化，从而更好地掌握歌曲的音的高低和演唱情绪，引导学生准确地演唱歌曲。这种教学方式不仅丰富学生课堂艺术体验，也提高了学生们的艺术鉴赏能力和想象力。再以人音版新教材九年级上第二单元欣赏交响音画《图画展览会》为例，其中的十段乐曲都与图画息息相关，通过聆听选段《牛车》这一段乐曲，学生感受乐曲所营造的氛围，在教师的引导下，学生通过绘画旋律线条，观察力度变化，想象牛车缓慢前行的画面，根据乐曲速度的变化，判断牛车的状态，是悠闲还是劳累。通过这种视听结合的方式，使作品进一步具象化，让学生更深入地理解音乐与美术之间的关联。

　　2.音乐融合舞蹈

　　在初中音乐教学的过程中，教师可将音乐与富有情感的舞蹈动作相交融，在感官与肢体的相互配合下，使学生沉浸于音乐情境。

　　人音版初中音乐新教材中有许多少数民族的民歌歌曲，学生在掌握歌曲的同时，教师可巧妙地融入对应风格的民族舞蹈动作。以人音版新教材七年级上第五单元《鸿雁》为例，学生在学习该民歌时，教师向学生们示范基本手位、抖肩、翻腕、马步等蒙古族标志性舞蹈动作，引导学生模仿练习，展现蒙古族人民热情奔放，性格豪爽的形象和气质。再如七年级下第五单元维吾尔族民歌《青春舞曲》，教师可先向学生介绍新疆的美食，传统的节日和活动，调动学生学习情绪，待课堂氛围高涨，再向学生示范维吾尔族舞蹈中移颈、打指、绕弯点肩等舞蹈动作，运用肢体动作让学生来体验民歌中附点以及切分节奏，激起学生主动探索的欲望。同样，音乐教师在讲授其他民歌作品时，也可以辅以相应的舞蹈动作，使学生能够敏锐捕捉到旋律和情绪的变化。音乐与舞蹈的融合，不仅能够让学生体会到各民族文化的魅力，还能够帮助学生在愉悦轻松的课堂氛围中，深刻理解民族音乐文化内涵，从而逐步增强文化自信与认同感。

　　3.音乐融合戏剧

　　音乐与戏剧的交融，共同构建出丰富多彩的艺术世界，音乐作为戏剧中不可或缺的表现元素，通过旋律和节奏的变化推动剧情的发展，细微刻画人物形象，从而增强戏剧的感染力。

　　以人音版新教材七年级下现代京剧《智取威虎山》中的选段《甘洒热血写春秋》为例，教师可以让学生们先欣赏京剧唱段，了解京剧四大行当、唱腔、西皮快板、念白等要素，引导学生仔细聆听音乐旋律及节奏的发展进程，感受音乐如何塑造出鲜明的角色形象。待学生有一定基础感知后，教师再组织学生以戏剧表演的形式融入剧情，指导学生分组演绎杨子荣深入险境与土匪斗智斗勇的英雄故事，沉浸式感受京剧独特魅力。通过情境渲染和戏剧体验的教学方式，使学生更加深入的理解音乐在戏剧中的作用和价值，培养学生艺术感知能力和表现力。

　　（二）初中音乐学科与其他学科交叉融合

       1.音乐融合地理

　　常言道“一方水土养一方人”，而一方人造就一方音乐。[3]自然环境、地势地貌、人文风情、独特方言等因素造就其独特的音乐风格。当地民歌则代表每个劳动人民的传统歌曲，人音版初中音乐教材中涉及许多民歌歌曲，音乐教师在课堂上教授民歌时，可以向学生拓展地理知识，了解不同民族地方特色以及不同风俗习惯的音乐文化。根据歌曲的节奏和旋律的走向，感受当地地势的高低起伏，体会当地人民的独特气质，品味当地方言的独有韵味。

　　2.音乐融合数学

　　提到音乐和数学这两个学科，常常被认为二者并没有太大的关联，但在音乐教学中数学学科却发挥着潜移默化的作用。音乐教师通常会在上课前进行一次发声练习，唱音阶，唱唱名。我们熟知的七个数字分别对应音乐当中不同的音高，这七个音中，学生可以理解为数字越大，所对应的音高就越高，让学生对音的高低有基本的概念。然而在学习的过程当中，我们也不难发现无论是音阶的排列、音程和弦的计算、时值的划分还是节奏节拍的练习，都与数学学科紧密关联。例如，音的时值划分问题对于音乐基础较薄弱的学生来说有些许的难度，那么教师可以巧妙地将数学渗透到音乐教学当中，通过等比数列的方法来讲解时值划分问题，帮助学生更容易理解和接受。对于节奏和节拍的练习，教师同样可以运用数学原理，让学生在音乐与数学的融合中感受学习的乐趣。

　　3.音乐融合科学

　　科学学科需要从具体现象中将抽象概念呈现出来，对于初中生来说具有一定的难度，音乐与科学二者间的融合给学生们带来奇妙的体验。

　　在音乐的学习中，声学原理的运用是不可或缺的，从音波的振动到乐器的构造，都蕴含着深刻的科学原理。例如，钢琴的琴弦长度和张力决定了音高，这是物理学中振动频率与波长关系的直接应用。此外，声音的传播速度、反射、折射等现象也与音乐息息相关。同时，教师可带领学生一同进行实操验证，引导学生积极探寻声音与传播特性的关联，教师也可以通过科学手段展现不同的音乐效果，让学生在实际环境中，更加直观地理解音乐中的科学原理。

　　三、交叉融合教学策略的可行性分析

　　在当前教育实践中，随着知识领域的不断拓展和不同学科间的相互渗透，我们随之而来面临着一个重大挑战，原本各自独立的学科，在融合教学的视域下，其学科间的界限变得模糊，这种变化使教师在教学过程中，教授的内容更加多元化，同时也大大增加了教学难度。为有效顺利实施学科融合教学，笔者提出以下相关应对策略。

　　（一）开展多学科融合培训，解锁教学技法新思路

　　如今，传统的音乐教学模式和技巧难以满足现代学生多元化的发展需求，通过学科融合培训，音乐教师能将美术的线条色彩、舞蹈的风格韵律、戏剧的角色扮演、地理的地域文化等多学科知识融合，灵活运用到课堂当中，使音乐课堂更加生动有趣，让学生在学中丰富知识储备,乐中感知多元魅力，发挥其想象。

　　通过多学科融合培训，音乐教师可以从中学习并借鉴新颖的学科融合技巧和方法，从而提升自身教学能力和专业发展。例如，多学科融合教学设计的巧妙构思、师生良好互动的教学环节、组织学生参与相关融合的实践活动等，助力教师将不同学科知识进行整合优化，并设计出更具有实操性和创新性的教学方案。以丰富的教学内容和方法吸引学生眼球，使其课堂氛围融洽，从而达到预期设定的教学目标。

　　综上，开展音乐教师多学科的融合培训，教师可巧妙融合多学科知识，构建多维互动的音乐课堂，提升学生音乐素养的同时，为学生提供更大范围的思维空间，从而实现“效”和“质”的双提升，真正发挥其育人价值。

　　（二）完善教学效果评估体系，优化双向反馈机制

　　首先，完善教学效果的评估体系，应遵循多方向多角度的原则。在考查学生掌握演唱、演奏及综合性艺术表演所需的基础知识和基本技能外，还需考量学生在音乐学科与多学科知识融合的能力。如音乐与戏剧融合的课程中，观察学生对音乐节奏、肢体动作、角色扮演的表现能力、情感诠释以及与其他学生配合演绎的协作能力和默契程度，作为教学效果评估的考量。当然，学生也可自主选择不同学科的知识融合到音乐课堂当中，教师需留意学生通过课堂参与度、与不同学科知识穿插运用的思维跳度、解决问题的能力以及学生的创意呈现等方面，以此来评估教学效果的成效。

　　其次，优化双向的反馈机制，教师在课内课外的音乐教学实践中，敏锐观察学生与多学科融合状态，积极主动收集并记录学生们的反馈情况。分别从学生的学习体验、态度、兴趣、接受程度等方面着手。当然，不光是以学生的角度反馈内容和表现，教师同样也需向学生及时反馈学习成果和情况。通过课堂问答、小测试、小组团体配合能力和分工协作的个人表现能力等方面，教师进行详细评价，鼓励学生发挥自身优势，及时指出学生不足，并给予指导性建议。基于评估结果和反馈信息，教师通过整理，及时调整教学策略和方法，确保教学效果最大化。

　　综上，为确保多学科融合教学的有效实施，通过完善教学效果评估体系与优化双向反馈机制，在教学过程中，能够及时发现初中音乐学科与其他学科融合中的问题与亮点，更加有针对性地开展教学活动。

　　（三）充分利用现代多媒体技术，创新教学方法

　　在当今日新月异的信息技术时代，多媒体技术已成为推动教育发展的重要动力，为教学提供了丰富的资源和教学工具，为学生提供更加直观、生动的学习体验，激发学生学习的积极主动性。

　　现代多媒体技术有助于实现教学方式的多样化和个性化。在课堂上，教师可以利用人工智能技术手段，创建一位与本节教学内容相符的人物形象。例如，创建一位穿着蒙古族服饰的卡通形象的姑娘，并设定该人物的角色个性、音色、语言等，准备就绪后，运用多媒体技术手段连接投屏，通过虚拟现实、隔空对话展开互动，引起学生关注。通过这种沉浸式学习方式，学生对于课程内容留下深刻印象，对于该内容知识的理解也更加深刻。另外，创新教学方法也是提高学科融合教学效果的关键。我们可以尝试将项目式学习、合作学习等新型教学方法引入教学当中，让学生在实践中探索、合作中进步。

　　四、结语

　　综上所述，学科的交叉融合成为初中音乐课堂的助燃剂。教师可树立学科融合教学理念，使初中音乐课堂更具有趣味性与深度性，为学生营造多彩且全方位，多层次的学习环境。让学生领略不同学科融合碰撞，拓宽文化视野，鼓励学生发挥优势，助力学生逐步养成具有逻辑性的综合思维的能力。

　参考文献：

　　[1]郑荣军.初中音乐课堂中学科融合教学的实施路径探索[J].知识文库,2024,40(01):25-28.

　　[2]任洁.初中音乐教材中学科交叉融合研究[D].扬州大学,2023.

　　[3]林琳.多元融合视域下音乐跨学科教学模式的实践探究[J].中国音乐教育,2024,(02):5-12.