随着信息技术的不断发展，多媒体技术对我国戏剧发展产生了深刻的影响。尤其是在戏剧影视作品的创作过程中，新媒体技术发挥了重要的作用，不但丰富了戏剧影视作品的内容和形式，提升了戏剧影视作品的质量，同时也使戏剧影视作品更加符合当代人的审美观念，促进了戏剧影视作品的现代化发展，更加促进了我国文化事业的健康发展，有效丰富了人民群众的精神文化生活。文化单位应该深入研究新媒体对戏剧影视作品创作产生的影响，紧紧抓住新媒体技术发展带来的红利，促进戏剧影视行业的健康发展。

　　一、新媒体背景下戏剧影视作品的发展趋势

　　新媒体时代的戏剧影视作品不仅传播形式发生了变化，在创作的过程中也产生了丰富的形式和手段，对戏剧影视的发展产生了深远影响。首先，戏剧影视作品的创作素材不断深化。传统的戏剧影视作品在素材挖掘和人物创作方面往往存在一些问题，比如传统戏中对人物的塑造较为扁平化，缺乏真实感。在新媒体背景下，戏剧影视作品的人物塑造更加生动和立体，体现出人性的多面，反映出人性的挣扎，深化了人物塑造和素材挖掘。其次，新媒体时代戏剧影视作品的创作更加懂得满足年轻人的审美需求。和传统媒体时代不同，新媒体时代的信息传播工具更加倾向于数字化，数字化信息传播工具符合年轻人的审美品位，这就为开辟年轻人市场提供了方案和选择。最后，新媒体时代戏剧影视作品创作内容和素材呈现多元化发展趋势。和传统的戏剧创作不同，新媒体环境下戏剧影视作品创作素材更加丰富，除了传统的爱国题材、英雄题材、才子佳人题材，新媒体环境下戏剧影视作品创作也开始关注普通人的生活，出现了都市剧、家庭伦理剧、悬疑剧等题材和内容，象征戏剧影视作品正在向题材多元化方向发展。

　　二、新媒体对戏剧影视作品创作的影响

　　（一）戏剧影视作品更加青睐年轻群体

　　由于时代的发展，戏剧影视作品创作更加关注年轻人的感受，更加符合年轻人的品位，这是新媒体环境对戏剧影视作品创作产生的影响，也是时代发展的必然产物。一方面，年轻人是未来社会的主人，无论是生命力、创造力还是消费能力，年轻人都成为社会消费的主流群体。另一方面，在新媒体环境下很多信息传播方式都是依赖数字化技术进行的，年轻人对新鲜事物的接受能力比较强，尤其是数字化技术能够吸引年轻人的注意力，他们也容易掌握数字化技术。相反，中老年人对新事物的接受能力和学习能力相对弱一些，甚至有些老年人不会使用智能手机、平板电脑等数字化信息设备。

　　（二）有效缩短了戏剧影视作品的时长

　　一方面，在戏剧影视作品的创作过程中，由于后期剪辑技术、绿幕技术等影视拍摄技术的应用与普及，戏剧影视作品的制作效率得到了提升，制作时间得到了有效缩短。另一方面，由于数字化设备的应用，戏剧影视作品的传播速度得到提升，传播时长得到了有效缩短。在新媒体背景下，各种先进的移动设备广泛应用于人们工作和生活的方方面面，给信息的传播带来了便利，人们更加容易观看和欣赏戏剧影视作品。由于数字化技术的应用，人们可以通过搜索引擎快速寻找自己感兴趣的戏剧影视作品。同时由于剪辑技术和短视频网站的迅速发展，很多人将大篇幅的戏剧影视作品进行了后期剪辑，使其变成一个个短小的视频作品，这在很大程度上降低了人们的观影难度，提升了人们的观影效率。

　　（三）有效丰富了戏剧影视作品的题材内容

　　戏剧影视作品内容题材的多元化是新媒体时代的一个重要特征。和传统媒体时代戏剧影视作品相比，新媒体时代戏剧影视作品内容和题材更加丰富，这也是多媒体对戏剧影视作品创作产生的重要影响之一。新媒体时代由于信息传播方式的丰富以及传播效率的提升，很多具有典型性的时政新闻和社会热点都成为戏剧影视作品的创作题材，有效丰富了创作内容。一方面，传统的戏剧影视作品创作取材于已经形成一定社会影响力的真实事件，这些事件经过人们的口头传播已经具有相当的号召力。比如《智取威虎山》是先形成具有影响力的故事才变成戏剧影视作品创作题材。而新媒体时代影视导演和编剧可以将自己身边发生的没有形成影响力的故事创作为戏剧影视作品，这样就丰富了戏剧影视作品的创作题材。另一方面，信息技术的发展也为戏剧影视作品创作寻找题材提供了重要工具。编剧可以充分利用互联网寻找自己所需要的创作题材，并且从中找到创作灵感。

　　三、新媒体时代加强戏剧影视作品创作的有效策略

　　（一）充分满足年轻受众的审美需求

　　当代年轻人有着较强的创造力，更重要的是他们有着更强的文化产品消费能力。所以在新媒体时代想要创作更好的戏剧影视作品，有效促进戏剧影视行业的发展，就应该充分满足年轻受众的审美需求。一方面，在创作素材中应该充分挖掘青年文化元素，结合当下流行的社会文化现象创作出更加符合年轻人品位的戏剧影视作品，将网络流行文化、二次元文化融入戏剧影视作品创作中。比如电影作品《哪吒之魔童降世》（图1）就充分结合了中华传统文化和现代魔幻文化，受到了青少年观众的广泛喜爱。另一方面，在叙事节奏方面也应该符合年轻人审美，采用一些快节奏、高潮迭起的叙事手法，通过设置悬念和惊喜转折，保持剧情紧凑，让观众始终保持高度紧张和兴奋的状态。除此之外，应该利用先进的特效技术、虚拟现实或增强现实技术、高质量的画面质感等手段，大幅提升观影体验，吸引年轻一代的目光。同时，还可以通过跨界合作等方式与游戏、动漫、音乐等领域联动，推出相关IP产品，如游戏皮肤、周边商品、原声专辑等，获得更多跨领域观众的关注和支持。

　　（二）提升戏剧影视作品的故事逻辑性

　　新媒体时代戏剧影视作品受众的素质有了明显提升，具有逻辑不通等硬伤的戏剧影视作品势必遭到市场的淘汰。所以，新媒体时代的戏剧影视作品必须逻辑严密、结构合理，这不仅能增强作品的艺术感染力，还能强化观众的情感共鸣和思考深度。首先，作品应该有连贯的故事情节，每个场景、事件都应自然过渡，遵循因果关系，确保故事流畅且无突兀之处，避免不必要的跳跃或信息缺失。其次，戏剧任务的行为性格应该保持一致性，避免角色突然转变，即便是角色性格发生变化也应该有合乎逻辑的变化过程。再次，在剧本的创作过程应该进行严谨的细节处理，无论是时间线、地点还是道具使用，都应保持一贯性，防止出现逻辑漏洞。最后，剧本创作完成之后应该反复检查和修订，尤其是对故事的逻辑链条进行全面检验，查找并修复潜在的逻辑错误，还可邀请同行评审或目标观众群体试看，收集意见，有针对性地调整和完善。

　　（三）把控戏剧影视作品的细节质量

　　在戏剧影视作品的创作与制作过程中，细节处理的重要性不可小觑。精细的细节把控不仅是塑造作品质量、提升观众沉浸感的关键，也是体现专业水准和创意深度的重要标志，更是赢得观众信任、促进影视行业健康发展的重要方法和手段。一方面，应该注重细节的真实性，如正确的历史服饰、道具选择、特定时期的语言风格，甚至细微的表情动作都能让观众感受到作品的用心和专业，这能够提升戏剧影视作品的说服力。另一方面，应该注意人物塑造时的细节处理。如通过镜头语言（特写、慢镜）、音效（心跳声、呼吸声），甚至是颜色的选择暗示人物的情绪变化，增强故事的表现力。除此之外，后期制作、剪辑以及配音工作等都应该重视细节处理，有效提升戏剧影视作品的质量。

　　四、结语

　　新媒体时代，信息技术的发展为戏剧影视行业带来了新的机遇和挑战，无论是影视作品制作还是播放传播，都受到信息技术的影响。所以，在新媒体背景下想要加强戏剧影视作品创作，就应该充分调研，满足年轻受众的审美需求，提升戏剧影视作品的逻辑性，严格把控戏剧影视作品的细节质量，制作高质量的戏剧影视作品。