在现代油画创作的过程中，艺术家都在紧随时代潮流，将各种图像元素融合到自身的独特创作表达之中，使得油画创作拥有无限可能和发展机遇，但是也面临挑战。在过往的油画创作过程中，艺术家都是亲身进入自然环境之中或者是结合自身所在的社会现实生活方式进行创作呈现。但是在新时代发展过程中，各种先进技术诞生，无须创作者亲临现场写生，通过图像的方式就可以获取创作素材，使得油画创作拥有无限可能。艺术家在对图像进行应用的过程中，应把控好细节，并结合自己的创作主题和内容，选择最契合的图像进行科学创作，确保创作效果实现最大化。

　　一、图像给油画创作带来的积极影响

　　（一）创新油画创作方式

　　时代在不断发展，社会在不断进步，我国艺术领域实现了全面发展和突破，拓展了人们的精神世界，也满足了人们更高的精神要求。当代油画创作是重要的一项艺术创作内容，而且可以展现各种丰富元素，表达出独特的艺术美感。但是当代油画创作过程中，不能一味局限在过去单一的创作元素运用上，应立足时代特色，将图像应用进来，让油画创作更加生动，同时更具备现代化特点，最大限度满足人们的多样化审美要求。与此同时，大众传媒不断普及，给人们生活带来了更大的便利性。其中图像创作的形式也在朝着多样化的方向发展，而且通过图像，人们可以更好地看到具体事物和元素，满足自身的审美要求。对应的，油画创作者也在图像的大规模运用下，转变了创作方式。很多艺术家都会在油画创作的过程中，采取图像复制或者是拼接的方式，展现了全新的艺术面貌，而且在这样丰富素材的提供下，艺术家也可以不断创新自己的思维。而且从现实角度来分析，对广大的艺术家群体而言，在实际创作阶段，已然摆脱了自然的单一资源获取途径，通过图像的多元化素材整合，可以最大限度地拓宽自身的创作视野，创作更多新颖且独特的艺术作品。与此同时，在视觉文化艺术高速发展的背景下，图像以不同的媒介和载体，出现在人们的现实生活中，使得人们获取的丰富图像越来越多，阈值不断提升，因而，单一元素的油画作品自然无法满足人们的审美需求。油画创作者应不断创新自身的创作方式，并产生更多的创作灵感，才能达到理想的艺术表达效果。举例来讲，科学运用相机，对一些瞬间的创作素材进行全面捕捉，还可以进一步处理，又或者融入自身的审美点进行艺术创作。通过图像的运用，油画创作拥有了无限生机，而且创作者也能迸发出无穷的创作灵感，促进油画艺术事业的可持续发展。不论是从任何角度来分析，图像的应用都能让油画创作方式更加丰富和新颖，并展现了前所未有的生命力。

　　（二）促进油画艺术进一步传播和交流

　　从某种角度来分析，油画作品的本质就是图像，但是对比普通的图像，这一图像的形成机制存在很大的不同之处，其是在艺术家的巧妙构思和精准创作的背景下进一步实现的，而且艺术家在创作过程中会融合自身的情感，所以展现的韵味更强，艺术感染力也更为浓烈。在过去，艺术家需要依靠自己的力量全程完成油画创作，正是因为创作流程复杂，所以在作品欣赏的群体方面也有一定的限制。而且受到技术因素影响，这些作品无法全面复刻，传播的途径相对狭窄。但是在如今时代背景下，图形技术得到了全面发展，很多油画作品有了传播的空间，可以被复制，对应的优化创作方式也在朝着多样化的方向发展。所以受众群体也在不断拓展，人们愈发关注油画作品，而且精神需求在不断提升，所以油画创作者应充分考虑这一点。举例来讲，《蒙娜丽莎》这一经典的油画作品，最开始只有一些上层社会人士才有机会观赏，但是在如今图像技术高速发展的背景下，不同阶层的群众都可以观赏到这一作品，使得这一作品家喻户晓。而且不同地区的美术馆，都针对该作品进行了图形化的处理，并应用网络手段进行大规模传播，人们拥有了更多的欣赏机会，满足了自身的精神需求。不仅仅是该幅油画作品，任何一种油画作品，都可以通过此种方式进一步传播，促使人们交流，使得油画艺术事业得到全面发展。

　　二、图像在当代油画创作中的运用

　　（一）使用图像获取素材

　　现阶段，在人们日常生活中已经广泛应用摄影设备，获取自己喜欢的图像。而且整体设备均处于升级和更新换代状态，不仅操作简单，还可以对各种瞬时画面进行精准再现，这给油画创作带来了前所未有的机遇。在实际创作过程中，艺术家就可以通过图像获取各种自己想要的素材，而且突破原本单一的创作形式，使得油画艺术展现更新的面貌。首先，艺术家在创作过程中，可以选择在微光的环境下对创作素材进行全面获取。过去，艺术家如果想要创作色调相对昏暗的油画作品，往往需要找到实地的景色，等待天色暗淡，或者光线变化的最佳节点进行创作，但是这样的时间稍纵即逝，即便艺术家创作速度再快，往往也无法创作出理想的作品。但是将摄影机应用进来，艺术家就可以将特定光线和时间节点的景色拍摄下来，然后参考创作，使得油画创作有充足的时间，创作效果达到预期目标。其次，对摄影设备而言，最大的优势就是可以对物体xx的瞬间状态进行精准捕捉，艺术家对这些图像进行参考，并在创作中运用写实手法，就可以瞬间且客观地描绘出来，并展现较强的艺术性。在艺术家创作过程中，若遇到静态的描绘，则可以直接深入现场进行写生，但是若为高速动态的对象，则很难直接创作。通过运用摄影技术，获取图像，记录动态物体的瞬时运行状态，就可以开展油画艺术创作。最后，依据相机等设备，可以将生活中一些有意义的事情全面记录下来，然后通过随手成像的方式，让艺术家迸发创作灵感，创作出引发人们内心共鸣的优秀作品。一些转瞬即逝的画面，通过相关设备精准记录，就可以为艺术家提供创作素材，进而创作出丰富的油画艺术作品。

　　（二）利用图像借题发挥

　　现阶段已经全面进入数字媒体时代，数字媒体技术得到了全面发展，而且给油画艺术创作带来了无限可能。艺术家要想更好的创作油画，则需要全面运用视觉艺术图像，构造出各种新颖且独特的油画作品。而且依据客观现实开展艺术创作，运用独特的艺术语言对图像进行再处理，构建出全新的作品，而且展现了前所未有的实行深度。但是对艺术家而言，也不能对图像过度依赖，失去自己的实行，一味盲目复刻，这会丧失油画原本的艺术形式。首先，对艺术家而言，在实际创作的过程中，应从组织构图层面出发，对图像进行科学利用和参考。而且依据过往油画作品创作中所要表达的思想和内容，对图像素材进行科学筛选，然后在这样的基础上迸发新灵感，汲取素材信息，进而构图新的油画作品。在实际构图的过程中，创作者可以将海量图像整合进来，依据自身的敏锐力，找到自己最需要的图片，然后对其中的信息进行再次加工。举例来讲，可以对图像中独有的形象资源和艺术视角进行科学利用，然后创作油画作品，确保画面构建的新颖性和独特性。例如，对《雪域高原》这一幅油画作品进行创作的过程中，创作者就是在图像的影响下突破了原本的创作角度，站在仰视的角度，对人物进行呈现，展现人物的高大性，人们通过这样的视觉表达，就可以立马感受到一种壮阔美感，是其他油画艺术作品所无法比拟的。其次，创作者可以参考图像，然后细化处理优化作品。这是因为在利用各种摄像设备对图像进行拍摄的过程中，可以让局部区域的表现更加精细，尤其是在一些特写图像中，可以将一些人们肉眼无法看到的内容和元素展现出来。创作者若需要构建具体的形象，就可以借助图像进而获取。尤其是在进行人物创作过程中，现实中缺乏参考对象，创作难度非常大，而且在细节方面若未能精细化处理，就会导致最终的油画作品过于单薄。因此，创作者可以通过图像，对具体人物特点进行提取，然后精准刻画细节内容，同时也不会出现过于千篇一律的问题。例如，在刻画树这一形象的过程中，创作者就可以对图像进行观察和分析，并对树所处不同时期的茂盛艺术形象进行全面体会，然后运用油画创作技巧，即以点带面的方式，构造出一种动态性的树木蓬松感，而且通过其他自然元素的点缀，可以有一种相互映衬和融合的艺术效果，这样的创作即可以构造出独一无二的油画作品。

　　三、结语

　　新时期，我国油画艺术事业实现了全面发展和突破，但是传统油画创作方式的限制导致油画艺术表达存在一定的落后性。在当代油画艺术创作过程中，艺术家应对图像进行充分运用，获取更多新颖化和独特性的素材，给人们带来全新的审美感受。在图像应用背景下，艺术家可以拓展油画的创作方向和方式，而且还可以让更多的人看到各种各样的油画艺术作品，促进该艺术的不断传承和创新发展。艺术家需要对图像中的细节要素进行提取，融合到自身的油画艺术作品创作之中，既可以给人眼前一亮的艺术感受，还可以展现独特的油画艺术魅力。未来，油画创作者还需要在更大范围内运用图像，并拓展应用范围和方向，不断创作出符合时代发展需求的油画艺术作品。