声乐歌曲《我和我的祖国》艺术特色与演唱技巧论文

2024-09-16 15:37:23 来源: 作者:liziwei
摘要:本文通过对《我和我的祖国》作者和作品的阐述和总结,进而深度解析演唱方式与情感表达的要点。首先分析作品的创作背景,从时代特点与创作故事开始,然后分析歌曲的音乐特征及曲式结构、旋律特征、歌词表达等,最后从歌曲的演唱技巧切入重点分析从歌曲表演的呼吸方式、咬字吐字、音色与力度的把握、节奏与速度的对比情感塑造、舞台表现等方面。《我和我的祖国》歌曲凭借深厚的感情、美妙的节奏、意蕴深刻的歌词,成为时代的引导者与歌颂者,成为民众热爱的作品。
摘要:本文通过对《我和我的祖国》作者和作品的阐述和总结,进而深度解析演唱方式与情感表达的要点。首先分析作品的创作背景,从时代特点与创作故事开始,然后分析歌曲的音乐特征及曲式结构、旋律特征、歌词表达等,最后从歌曲的演唱技巧切入重点分析从歌曲表演的呼吸方式、咬字吐字、音色与力度的把握、节奏与速度的对比情感塑造、舞台表现等方面。《我和我的祖国》歌曲凭借深厚的感情、美妙的节奏、意蕴深刻的歌词,成为时代的引导者与歌颂者,成为民众热爱的作品。
关键词:声乐歌曲;《我和我的祖国》;艺术特色;演唱技巧;情感表达
引言
《我和我的祖国》这首歌曲已经成为广为流传的经典作品,最初由知名创作家秦咏诚以及知名词作家张藜合作撰写,他们通过第一人称的方式“我”倾诉“我和祖国”之间的感情、彼此无法分割的深情厚谊,使用第一人称促使所有人在表演歌曲的时候会自然地进入到作品中,如“我最亲爱的祖国,我永远紧依着你的心窝……”以此形成我和祖国之间的密切联系,进而引起演唱者与听众的感受共鸣。歌词中充斥着母子血脉相连,紧密依存的深情,这种情感已经成为中国人内心深处无法割舍的灵魂。祖国就是所有人的母亲,每个人对母亲始终抱有难以割舍的情感,其中有温柔也有激情,不同情感深度结合起来,就是整个作品引人瞩目的价值。作品之所以流传甚广,得到广大民众的喜欢与认可,主要是作品旋律那种对祖国母亲的深情深深地感染着每一代人。
一、作品创作背景
《我和我的祖国》最初创作于20世纪80年代,第一次演唱由我国知名女高音歌唱家李谷一负责,该作品属于爱国主义内容,深受广大民众的认可与支持,在国内享有较高的知名度。大部分声乐作品是先写出歌词,之后谱写旋律,但是《我和我的祖国》与之相反,先写出曲调,之后再进行填词,张藜聆听秦咏诚写出的旋律,并未马上撰写歌词,在无数次聆听的过程中不断推敲乐谱内的所有音符与节奏,想要寻找最佳歌词和美妙的曲调进行搭配。两位沉浸在快乐情绪中的艺术家并未想到,该作品会在之后的几十年中成为国内外备受瞩目的经典爱国作品,当时两位只认为该作品表达出他们内心深处的对祖国的思念和情感,并未认为作品会得到大众的喜爱。
二、歌曲的音乐特征
《我和我的祖国》体现出深厚的爱国情感,歌曲直接且具体地展示出对祖国的热爱,在音乐结构方面设计巧妙的心思,通过准确掌控演唱风格,随处都体现出整个作品的豪迈气概与对祖国的感情。
(一)曲式结构
《我和我的祖国》整个作品采用F大调,调性相对简单,但是选用材料较多,作品结构是并列的单二部曲式。当中A乐段组成平行的四乐句构造,B乐段添加新材料产生并列的二句式结构,详细探讨之后可知:A段主旨旋律变化,清新雅致,通过下行与波浪形线条,节奏变化体现出歌唱性、舞蹈性特征,结构可以划分为平行、展开的四乐句,通过重复、叠进方式完成音乐之间的递进演变,直接展示出广大民众对祖国的热爱。B乐段从最初的波浪形线条组成,音调超过A段,产生音乐层面的升华,结构划分为d4(2+2)+e4(1+1+2)的并列二句式。当前d乐句包含两个同头异尾的乐节组成精妙的情绪增进,之后感情日益舒缓,通过走向不同的e乐句,动机式的素材产生1+1+2的综合结构。不可忽视的是,B乐段使用相对繁琐的混合节拍,不断强化作品的紧张感,确保副歌内容激情澎湃,从完整音区的比较进行分析,两乐段连接点使用八度大跳促使对比矛盾相对突出,将音乐迅速引入高潮。
(二)旋律特征
《我和我的祖国》从不同方面体现出强大的艺术性,曲作家熟练使用日常生活语言,换言之在现实生活中的语言节奏和音乐作品中的旋律节奏巧妙结合,保证听众能理解与体会的同时,维持作品具有的线条与旋律魅力,进而设计出感人至深的作品,表达出深刻且细腻的情感。作品旋律使用舒缓流畅的线条方式,八分之六、八分之九的三拍子,分为主歌与副歌的并列二部曲式构造,不关注其具有的装饰性,只重视其能否让顺畅地表现出来。该方式促使作品旋律更为质朴简单,蕴含深刻的感情,体现出流畅且自然的韵律,寥寥几笔之间就塑造出所有人与祖国母亲之间无法分割的关系“血脉相连,共同相依”。因此作曲家在词曲融合的过程中,通过巧妙的技巧与心思实现完美融合的目标,为整个作品添加了更强的魅力,促使作品流传至今成为经典。
在《我和我的祖国》演唱中演唱者要具有把控音乐的能力,这种能力包括高低音,音量、音色的变化,还需要控制好咬字吐字、呼吸发声等,并且要加强自身对曲谱的认识,如和弦、曲式、调子和声等,如此一来才能让演唱者在舞台上纵情表演,可以熟练地使用各种技巧,让演唱的感染力和影响力不断提升。
(三)歌词表达
《我和我的祖国》在歌词创作方面简单直接,且方便演唱,为整个声乐内容的创作奠定坚实的基础。歌词主要划分为两段,整个作品总共有197个字,首段从“不能分割”到“赞歌”“高山”“河流”“村落”,到最后的“心窝”,展示出创作者对祖国壮丽景色的喜爱以及无法分割的眷恋,歌词内涵热情与深情表达出我与祖国之间的深厚情谊。从“海和浪花”到“赤子”“微笑”“欢乐”“大海”,最终到“心中的歌”,这部分歌词表达出我对祖国的热爱,对祖国、家乡、家人的思念。整体作品既有细腻的地方也有深厚的情谊,从远及近引入比喻、拟人等手段不断增加我对祖国的深厚情谊。
三、歌曲《我和我的祖国》的演唱技巧
《我和我的祖国》符合广大听众的需求,歌词中不只充满个人情感,乐曲也展示出时代的特征。整个作品是近代开放后才创作的,但是不管在哪个时期进行表演都可以,不管是什么时代都可以唱响它,都能感受到永不停息的脉搏。作品不只唱响了创作者内心深处的歌,此外也唱响了所有中华儿女内心的感情,作品是根据旋律进行填词,但是结合演唱的节奏,烘托心灵美,赞扬祖国壮阔山河,尤其是表演到“我歌唱每一座高山,我歌唱每一条河。袅袅炊烟,小小村落,路上一道辙”,全部采用二度和三度交错复杂的旋律,展示出抒情效果、自然顺畅。从最初的新农村美好景象,到祖国母亲的壮阔山河,此处通过情感进行表演,引出作品的高潮“我最亲爱的祖国……”,自然顺畅,酣畅淋漓。作品主要使用F调演唱,得到无数歌唱家与听众的喜爱,所有演唱者都可以参考个人情况、演唱方式与演唱风格的差异,做出正确的处理与加工。在表达内心感情的同时,也可以直接展示出内心对祖国母亲的崇拜与对幸福生活的追求。表演作品必须关注6/8拍节奏以及吐字归韵的表演特征,其展示出广大民众对祖国的崇拜与热爱。歌词主要使用比喻与拟人的修辞方式,抒情特征突出。在节奏把握以及操作方面,关注不同旋律之间的强弱对比,关注6/8拍的演奏特征,在显著对比之中开始将作品推向高潮,表演过程中主要使用两小节换气,在确保气息不会中断的同时也可以确保节奏的精准性。
(一)呼吸方法
呼吸则是舞台演唱的原始动力,也是声乐练习与情感表达的主要基础,气息使用与练习无法在短期内完成,必须经历漫长的过程,也是提高演唱者综合素质与能力的主要保障。《我和我的祖国》演唱主要使用胸腹式联合呼吸法,在作品表演中气息使用相对微妙,格外关键,所有演唱者都要参考个人情况做出合理的调节,在打哈欠的前提下采用胸腹式呼吸,另外在表演过程中确保呼吸顺畅,有意识地控制表演。在《我和我的祖国》演唱中,气息的把控是十分重要的,尤其是最初气息在运用上要以自然舒缓为主,随着不断地深入再慢慢地增加气息的把控,演唱者在舞台上气息还需要伴随着节奏旋律而进行调整,有时候情感、感情的投入要随着演唱而跌宕起伏,因此演唱者在舞台上要学会控制气息,确保气息可以由浅入深、缓慢进入,但在高潮部分却又能突然爆发出强力的爆发力,让吸气在歌曲中不断流动,好似气息带动旋律,还需要保证气息与发音、音色的关系,让舒缓的气息可以促使音色的圆润。高潮爆发部分吸气、声音、音色要联合使用,很多时候气息的突然增强,会带动呼吸的变化,这就导致气与音之间形成联动,确保呼吸之间的贯通,进而获得美妙声音,如在“袅袅炊烟”“小小村落”片段时乐句不大,可以用舒缓的气息表达,但是在“我最亲爱的祖国……”时乐句过长,气息也要随之延长,爆发力也要出现,这样与之前的舒缓形成对比。
(二)咬字吐字
无论是我国或是国外声乐作品,表演过程中的咬字吐字都是重点,其是精准表述歌曲内容以及深刻感情的根基,也是引发作品共鸣与情感表达的基础。演唱者在遇到歌词中某个字无法演唱清楚的时候,就需要从侧面处理问题,如在《我和我的祖国》作品中:高潮内容“我最亲爱的祖国……”因为深受声音的干扰,大部分演唱者无法演唱清楚,因此必须将所有字的字头辅音吐字直接呈现出来。在遇到咬字归韵不准确的时候,需要关注字尾归韵的训练,例如整个作品中的“能”“当”“等”,在准确抓住字头时归韵到后鼻音上,确保表演位置相同,此外也要清楚展示出作品的感情,如在表演“国”和“窝”等字时,必须积极关注舌头的方位以及口腔开启的形状,在有效调节表演状态的时候,确保表演过程中的字正腔圆。
(三)歌唱的共鸣
共鸣是塑造音色的关键方式,必须通过合适的通道进行,通道是指表演时期开启腔体的直观且具体的比喻,整个通道的顶端位于头顶,底端则是脚后跟,中间建立相对顺畅的,不会拥堵的管道,纵向方面可以将人的大腿外部的裤线作为中线,主要划分为前通道与后通道,横向层面头顶到脖子根,后者连着后腰则是中通道,后腰到最后的脚后跟则是下通道。因为例如在《我和我的祖国》全部音包含的字都需要在通道中演唱,作品中整体节奏宏伟壮阔,包含对祖国母亲的崇拜与热爱,因此更多的演唱者倾向于使用三个通道彼此结合的方式进行表演,如此一来,上通道方便我们寻找头腔的共鸣,促使演唱者的声音相对洪亮,中通道方便我们寻找到胸腔共鸣,促使演唱者的声音更为厚重,下通道方便我们沉稳气息,促使演唱者的声音相对顺畅。
(四)音色与力度的把握
声乐演唱中音色类型较多,各种音色传播出的内涵与情感差异较大,其中表演过程中力度的掌控与音色是彼此对照的关系。《我和我的祖国》在表演过程中的音色和力度掌握与使用更是非常重要的,在开始部分的人声引子,此部分表演过程中使用柔和委婉的音色,力度保持合适的程度,为我们刻画出声音从远到近的、具有线条的氛围,把我们带入唯美且厚重的意境,间奏之后逐渐使用中强的力度阐述我和祖国的不同景象,在演唱过程中,会有多个地方持续多次出现,上述状况通常要体现出多种情绪以及内涵,所以在演唱的时候,要进行合适的操作与处理。第一部分在“无论我走到哪里都流出一首赞歌----袅袅炊烟小小村落路上一道辙”,不同的“祖国山河”也要使用多种方式进行呈现,首次出现需要稍弱的加工处理,第二个则需要继续加强,不只可以让不同概念进行强烈的对比,此外也凸显我对祖国来临的欣喜心情。第二部分重点展示出大海来临,像海和像浪花的情景,前四小节音色使用不会出现明显变化,使用中强力度,到产生“大海”以及“浪花”的不同象声词时,音色使用需要贴合,通过干脆且包含颗粒的声音刻画出海浪的声音与我的笑声,花腔模块强调声音的干脆、清亮与颗粒感。最后在结尾处出现两个“啦……啦……”“永远给我碧浪清波心中的歌”,它们的出现如同春风唤醒大地,所以音色必须体现出壮阔清亮的特征,第二个相比稍弱,如此就展示出清晰的层次。
(五)节奏与速度的对比
节奏是所有音乐作品必须包含的要素,也是音乐在时间层面的组织,是整个旋律的核心,所以,任何精妙的音乐必须依靠节奏、节拍和速度等多种要素内容的密切合作,表演时应必须抓住作品的节奏和速度进行比较,展示出整个作品蕴含的精神与特征。《我和我的祖国》主要使用以6/8为主,有小部分9/8拍,展示出旋律的悠扬和歌曲的抒情特征,6/8拍中第一拍与第三拍显著增强,搭配9/8拍原本的稳定性,促使旋律相对顺畅、感情充沛,以上拍的节拍类型主要使用在抒情与叙事类型的乐曲中。从整体角度分析,作品全部使用简单均分节奏,频繁产生附着类节奏,不断强化旋律具有的律动感,使用稳定的拍子不只贴合祖国的主旨,和整个旋律进行的特征相符合,所有节拍和节奏都表示对应的速度,然而速度伴随作品的持续演变出现较大的变化。《我和我的祖国》作品可以划分为三方面,首先是呈式段,节奏简单,旋律舒缓,表演时使用中速进行,塑造春天来临的幸福景象;其次是展开部,节奏和旋律全部在开头部分的框架上不断发展,节奏使用相对丰富,速度开始加快,通过诉说的方式讲解我和祖国的美好关系;最后是结束部,成为整个作品不可忽视的高潮,节奏使用和A、B段类似,然而在速度方面波动较大,表演过程中要使用小快板的速度,通过不同的情感以及各具特色的声音展示作品的主旨内容。
(六)歌曲《我和我的祖国》的情感运用
《我和我的祖国》整个作品展示出我对祖国母亲的热爱与依赖,此外也体现出我对国家山河的称赞,作品旋律或宁静或激情澎湃、动静搭配,引起听众的共鸣,其中将“我”比作孩童,将“祖国”比作母亲,将“祖国”比作大海,将“我”比作浪花,以上充满灵气的比喻,烘托出个人与祖国无法分割且永远保持的深情厚谊。旋律在精准刻画音乐形象的时候,积极将现实生活与音乐包含的旋律线条融合起来,在为听众提供听觉盛宴的同时,也维持了整个作品的线条感以及节奏感,刻画出灵动形象的作品,体现出深刻的情感。作品的主要目标便是呈现其中蕴含的情感,也是所有演唱者始终不变的追求。情感则是演唱者引发倾听者共鸣的重要方式,也是演唱者和听众形成共鸣的唯一方式,是融合在整个作品中的线索,要想表演好脍炙人口的作品,不只要有精妙的演唱手法,此外也要准确且深刻地理解作品中蕴含的精神内涵。全面揣摩所有歌词,所有乐谱,乃至所有音符与符号,体会所处时代的社会环境与日常生活,进而深刻感受作品的内在情感。情感源自生活,作为生活在现代的青少年,我们处于国泰民安的新社会,在中国特色社会主义理论体系的正确引导下,全体中国人民进入到世界舞台,从国家地位到现实生活,无论是大事还是小事,都展示出身为中华儿女的美好和幸福,祖国母亲就是我们强大的后盾,给予我们安心的生活。所以,在表演作品以前,我们的内心深处总会出现壮阔的祖国身影,满怀自信、自豪与感激。
(七)舞台表现
在声乐学习和表演过程中,舞台呈现是重点。舞台表现属于综合性艺术,对于演唱者提出较为严格的要求,也是充分展示与呈现的过程,作品《我和我的祖国》在当今舞台上拥有的机会较多,也是爱国歌曲流行的重要表现,是传达社会积极内容的主要方式,因此在表演歌曲的时候不只要求演唱者拥有扎实的基本功,此外也需要培养端正的台风,和观众进行互动与沟通。在舞台表演过程中,必须关注作品情绪的变化,最初的缓慢细语到高涨阶段的情绪表达中的肢体语言、感情变化都存在差异,因此要求演唱者在日常练习中逐渐感受和体会,此外还是演唱者艺术素质的呈现和展示。《我和我的祖国》在舞台上表演的时候,通常使用对唱与合唱等方式,因此要求不同演唱者之间保持友好的合作与培养默契,在双方合作下完美表演整个歌曲,此外在作品表演过程中必须关注真实感情的表达,灌输内心感情,在引发观众共鸣的同时进行表演。在“永远给我,碧浪情波”时双手开始回收,例如在结尾“心中的歌”时表达出再见祖国的感受,双手缓慢举过头顶到音乐完结。
结语
歌曲《我和我的祖国》展示出全体大众对祖国母亲的喜爱与赞扬,此外也解读了祖国与“我”之间不可分割的联系。情感是创作的根源,秦咏诚、张藜两位艺术家凭借着对祖国深厚的爱国情感,作品则是真实情感的呈现与表达,凭借真诚的心、精辟入理的日常生活体验、谨慎的创作理念、精妙的创作方式为我们留存该经典作品,歌曲不仅体现了人民的内心情感,也展示出民族的时代印记,歌曲中包含无比深沉的历史以及历史内容,浓缩了祖国母亲漫长的发展历史。《我和我的祖国》最初源自20世纪80年代,即便是今天聆听,依旧有真挚的回忆,通过歌曲回望祖国发展历程,经历无数艰难险阻,才有当今的幸福生活,作为年轻人,我们也要自觉地通过歌曲感悟历史,珍惜来之不易的幸福生活。
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