随着引进版绘本的“井喷”，我国越发重视本土原创绘本的创作与出版。近年来，国内绘本出现了值得欣喜的变化：国内设立多项绘本大奖，不断完善评选机制；2023年中国美术学院开设绘本与插画叙事专业博士点，多校成立绘本研究室等；在国际赛场上，中国原创绘本开始崭露头角，多位中国籍绘本创作者在各大国际赛场上获奖。本文将以国内五大绘本奖项为例，梳理各奖项的评奖机制，总结五大奖项的共性与个性特征，并提出当前国内绘本发展实施路径。

　　一、中国原创绘本奖项的设立和发展

　　20世纪中后期，我国原创绘本开始复兴，松居直设立的“小松树奖”是中国最早的原创绘本奖。从这之后我国绘本行业开始迅速发展，2008年设立的丰子恺儿童图画书奖，是我国第一个国际性的华文儿童图画书奖；2009年，中国台湾信谊基金会设立信谊图画书奖；2014年设立了陈伯吹国际儿童文学奖（绘本）奖；2016年设立了图画书时代奖、青铜葵花图画书奖，2019年设立了东方娃娃原创绘本奖等。总的来说，国内绘本奖具有自己的评选宗旨和评价标准，奖项数量也在逐年增加，但是由于发展时间短，所以制定相关标准、内容、要求方面还需要打磨和完善，建构完善的绘本评选机制是推动儿童绘本发展的必经之路。

　　二、国内外儿童绘本大奖评选机制的共性特征

　　（一）国内外都重视绘本中的儿童本位观

　　儿童本位提倡以儿童为中心，顺应儿童的天性，按照儿童自然发展的规律进行引导，激发儿童的天赋能力，使人的本性得到最完善的发展。由国内外绘本的奖项和宗旨，都能看出对儿童及儿童阅读的重视。国际青少年读物评审委员会（The International Board on Books for Young People，IBBY）主办的“国际安徒生大奖”四条评选标准中有三条是指向儿童的：“关心儿童的艰难处境，重视人文关怀；重视儿童心灵最易遭受的创伤问题；作家对儿童的‘专一’”。凯迪克奖将儿童绘本定义为以儿童为潜在目标读者的绘本，绘本中应充分展示对儿童理解力、能力和欣赏力的尊重。此外，信谊图画书奖特别指出对创作者的儿童观的要求，陈伯吹国际儿童文学奖提倡作品应富有儿童生活情趣，东方娃娃原创绘本奖坚持儿童本位原则，以儿童的理解力为第一准则。相比之下，国内对于儿童观的解读还不够具体，但值得肯定的是，我国原创绘本奖项正在不断完善（表1）。2023年11月18日李坤珊在“第八届丰子恺儿童图画书奖”的评审对谈中提道：“儿童（阶段）在我们的人生阶段里是独特的存在。儿童图画书里没有儿童，不是儿童图画书。成人创作图画书需要儿童观，需要展现孩子怎么看、怎么想、怎么对待世界。在过去的图画书中，儿童是空瓶子，等着被教化，在现在的作品中，儿童观不再是空瓶子。”在本届丰子恺儿童图画书奖评选中，获得首奖的《不一样的1》就是一部在“接纳和欣赏”的双层土壤中传递儿童观的作品。好的儿童观能够让孩子看到自己的未来，只有真正关注儿童内心世界，体察儿童的精神需求，才能筑基新时代的儿童精神。

　　（二）国内外都看重绘本的图文合作关系

　　儿童文学家朱自强说：“文字的长处是图画的短处，而图画的长处又恰恰是文字的短处。两种媒介结合在一起，就能取长补短，绘本就成了最具艺术可能性的艺术，甚至可以说是无所不能的艺术。”绘本不是文章的补充和说明，如果用数学公式来写绘本特征的话，可以写：文+画=有插图的书，文×画=绘本。凯迪克大奖明确说明：“图画应巧妙地呈现此书的故事、主题或概念。”格林纳威奖将图文整合作为评选的四大条件之一。由表1可知，国内的丰子恺儿童图画书奖、信谊图画书奖、陈伯吹儿童文学奖、图画书时代奖都提到作品中文字和图画应共同讲述故事或概念，强调图文的呼应关系，可见绘本中图文协同叙事的重要性。

　　三、当代中国儿童绘本发展的困境与策略

　　（一）根植文化讲中国故事

　　当前五项国内绘本大赛的遴选标准中，只有东方娃娃原创绘本奖明确提出：鼓励中国故事与中国元素的表达和呈现，鲜活、生动地反映中华文化和时代精神。中国原创绘本的发展离不开本土文化的滋养，不可亦步亦趋地效法西方。探索中国特色绘本的过程是漫长的，目前绘本创作中存在几点误区。

　　第一，“寓教于乐”中“教”与“乐”的关系问题。笔者在阅读绘本的时候，发现一个有趣的共性特点：大多数中国绘本的最后一页，都会有长篇幅的文字，包括画家对绘本的理解，对儿童某一认知方面的教育，而这样的情况在国外绘本中很少出现，那些绘本大多是开放性的结局，给儿童更多联想的空间。导致这种差异的原因，来自国人对绘本功能性的解读，中国人认为“教”是核心，实则“乐”才是引起孩子阅读兴趣的关键。

　　第二，绘本创作中流于固化的中国符号。近年来原创绘本市场上中华传统文化主题是热门，但是传统不意味着一成不变，国内有些画家的作品值得学习借鉴，比如，于虹呈创作的《盘中餐》、叶露盈的《千里江山图》、华张一的《琵琶行》等，都是用独具中国特色的艺术语言向世界讲述中国故事。

　　（二）鼓励多元化艺术呈现

　　设计中国优秀绘本作品，不光要有本土文化的沁润，更要重视细节。比如，翻页与主题是否有相关性、环衬是否有巧思、构图是否新颖、内容是否符合儿童心理等。丰子恺儿童图画书奖评价标准的第五点写道：“除图画以外，其他元素对作品整体效果的影响亦列入考虑，例如字体、版面设计、印刷、装帧等。”

　　当下我国绘本在形式呈现上比较薄弱，大多为16开或者24开，相较于国外多样化的表达，绘本的形态设计比较单一。可以改变纸媒原本的形态属性，打破传统纸质绘本的空间局限，提高阅读过程中的互动感，增加趣味性的同时，培养儿童的观察能力。

　　其次，东方娃娃原创绘本奖评价标准中第三点提倡多元化的创作形式。2015年，中国绘本创作者郭靖的无字绘本《独生小孩》（Theonly child），在数千件作品中脱颖而出，跻身《纽约时报》年度十佳儿童绘本奖，全书100多页，均为铅笔绘制，用画面描绘了有关孤独、渴望、爱和快乐的故事，虽然没有文字，但并不影响读者对内容的理解，反而增添了神秘、梦幻的氛围，无字绘本能带给儿童不同的阅读体验，拓宽他们的想象空间，培养他们自主解读书籍的能力。

　　（三）促进原创精品出版与推广

　　从图表上看，五项大奖的评奖宗旨都表达了促进中国原创图画书的创作出版、推动原创精品“走出去”的美好愿景。2022年开卷销售报告显示，引进版少儿绘本图书的码洋占比为52.45%，销量占比为66.87%，销量占比高于品种占比，说明引进版少儿图书的销售情况较好，拥有较多高销量头部作品。原因有三点：第一，国内原创绘本平均质量不高，绘本制作周期短。第二，原创绘本泛滥。但原创绘本的崛起，单纯依靠量的堆积是无法与大量优质海外引进绘本相抗衡的，质的飞跃才是原创绘本发展的长远之计。费嘉老师曾对中国原创绘本提出建议：“创作不可粗制滥造，否则很容易昙花一现，很快就会被市场抛弃，希望年轻人能沉下心来慢一点，再慢一点，精致一点，不要急功近利，创作不是抢钱游戏，是农业耕耘，要先积累，才能厚积薄发。”第三，缺少自编自画型人才。当下大多数绘本都采取“图+文+编”三方合作的编创模式，这样多人参与创作的模式，不仅影响整本书的创作进度，也会限制图画作者的想象空间，所以费嘉老师鼓励当代绘本创作者自编自绘，在快速消费中要持守对质量的执着，在慢节奏中创作高质量的原创精品绘本，建立可持续发展的原创生态环境。

　　四、结语

　　在所有童书门类中，绘本是最贴近儿童生活和心灵的图书，也是儿童最好的启蒙教育读物，只有建立“好”的第六感，才能把最好的精神食粮献给孩子，照亮中国孩子的童年。目前，中国原创绘本还在学步阶段，虽然已经逐渐建立绘本评价体系的雏形，但仍然需要虚心补足“短板”，在积极吸纳和借鉴国际优秀绘本经验的同时，探究国内原创绘本综合评价的尺度与标准，完善中国绘本发展的评选机制。国内绘本创作者应在时代的激流中调整节奏、耐心打磨，提升原创绘本图书的品质，创作出艺术性与民族性兼备的中国原创经典绘本。最重要的是提高国人对绘本的普遍认知，建立公共阅读体系，鼓励创作者参观和学习交流，博采众长、兼容并包，构建具有民族文化特征、审美独特的多元化绘本世界，使中国原创绘本真正“走出去”。