跨文化视域下的中国音乐文化在美孔院问题探究论文
2026-03-25 15:22:58 来源: 作者:xuling
摘要:本文试对中国音乐文化部分在美孔院乃至海外传播中被刻意抹去的现象展开跨文化语境下的探讨,结合中国音乐文化海内外的传播概况与策略,旨在构建中国音乐文化在海外传播的历史性与人文性统一。
自1979年以来,中国不断提出“引进来,走出去”,“一带*路”与“提升国家文化软实力”等发展战略。在国际化与多元化交融的今天,孔子学院也是中国向海外走好“文化自信”道路的最好证明之一。美国曾作为全球开设孔院最多的国家,在美孔院的音乐文化传播相比于其他地区孔院传播态势与影响力也更为深远。值得注意的是,几乎在任何研究孔院音乐文化传播等问题中均将中国音乐文化默认为中国传统音乐文化,中国民间音乐等同于中国民族音乐,这一现象有悖于中国音乐文化的历史发展,模糊甚至割裂中国音乐历史的整体性与传承性。尤其是中国近现代音乐,如人民音乐、专业音乐与大众音乐,却在孔子学院的中国音乐文化传播中有意而避之,中国学术界目前罕有学者关注。本文试对中国音乐文化部分在美孔院乃至海外传播中被刻意抹去的现象展开跨文化语境下的探讨,结合中国音乐文化海内外的传播概况与策略,旨在构建中国音乐文化在海外传播的历史性与人文性统一。
美国作为最早成立孔子学院的国家之一,无论是在其经济水平还是对外交流政策上都展示着雄厚的大国实力。中美应该继续加大在教育领域的合作,为两国发展进步多培养栋梁之材,也为中美友好合作大业多培养后续人才。除了中国教育部与国家汉办对孔子学院的大力资金支持,当地美国大学与公益机构也对在美孔院进行了部分资金资助,旨在更好地建设孔子学院,不断发展在美孔院的国际教育实力。
在中美两国关系不断加强的同时,孔子学院也一直受到中美两国社会的重点关注,凭借着美国居于世界的强大经济实力与优越地位,在美孔院相比于其他地区孔子学院发展态势与影响力也更为深远。
但近几年来,美国陆续关闭或计划关闭多达45所孔子学院,其主要原因在于美方认为孔子学院有意破坏了美国高等教育的学术诚信和进口审查制度,美国州和联邦政府指出孔子学院对美国国家安全存在风险。根据美国国际学者协会(NAS)官网显示,截至2022年6月,美国还有18所正在开放的孔子学院(其中包括计划关闭的4所),其他孔子学院至少有28家已经替换为中国国际教育基金会。根据孔子学院中国官网显示,美国仍有48家孔子学院和孔子课堂没有注销。可以表明的是,孔子学院为了避免美国政府与大学的无端针对,甚至改名换姓,也要在夹缝中生长。
在美孔院的中国音乐文化传播现状
自2004年美国第一家孔子学院于马里兰大学成立到2012年孔子学院在全美各州的遍地开放,再到如今在美孔院陆续关闭的萧条境况。长期以来,在美孔院的文化活动一直以数量繁多、形式各样、内容丰富等特点而独具代表性,为中美文化交流作出了重要贡献,音乐类活动在所有文化活动中占比也最重。根据“孔院数据库”中的“文化交流信息库”中对近几年美国孔院文化活动类型与形式进行采集和归纳后,笔者发现,音乐类活动作为文化体验的重要内容之一相对于其他活动的占比为31.5%,可见音乐类活动对于孔子学院教学和文化传播有着举足轻重的地位。在美孔院通过课程、活动、巡演、音乐会、书籍翻译出版以及培训班等媒介进行传播使其更具有层次性、深入性、系统性和持久性的传播优势。根据在美孔院对中国音乐文化传播的方式来看,可主要分为音乐课程教学与音乐活动演出两个方面。
音乐课程与教学。中国音乐文化在美国孔子学院的传播方式主要为开设专门的音乐课程,将音乐融入汉语教学。这也是基于孔子学院总部(国家汉办)的整体规划,从单一的汉语言教学向综合性的文化交流目标进行转变,这为中国音乐的国际化传播提供了路径与载体,进一步提升了中国音乐在世界范围内的影响力。对于一些办学规模比较大的孔子学院还开设了民族声乐、器乐、中国戏曲、中国音乐鉴赏等相关课程,如纽约布法罗大学孔子学院在2018年开设的课程共计15门,除了9门汉语言文学类的课程,还包括了1门舞蹈课程和3门音乐实践课程以及2门音乐理论课程。除此之外,该院还与周边地区的华人社团连接,开展丰富的艺体类课程,如武术、剪纸、书法等。再如波特兰州立大学孔子学院依托中国友好城市大学苏州大学的资源条件,在2019—2020学年所开设的音乐课程中,主要分为中国民族器乐(二胡)、中国民间舞蹈与中国民歌三门课程,根据授课群体分为成人课和未成人课,均为非学分课。还在波特兰唐人街的“兰苏园”开设了苏州昆曲为特色的主题兴趣班,并由苏州大学择优派选音乐教师或志愿者教师来担任相关课程的授课。课程目的主要以培养对中国音乐与文化的兴趣为主,学生可以同时选择多门课程进行学习,学习任务与作业会根据教师每周的授课进度来布置,且无结课要求。教材上选用的是中央音乐学院和孔子学院总部(国家汉办),外研社三方在2017年合作出版的全球首套中英双语中国音乐系列教材《中国音乐轻松学》(全4本)或者由音乐教师根据学生的兴趣与方向自行选择中国音乐曲目进行学习。但笔者发现,无论是孔院使用的教材还是教师自行选择的曲目,几乎都是中国传统音乐与民间音乐范畴,再无涉及其他类型的音乐风格,很难发现近现代中国音乐的影子,如民族歌剧、艺术歌曲、现代颂歌等音乐体裁。且早有学术界的学者在其研究中表示,中国音乐目前在孔院传播的现实困境之一就是传播内容方面,音乐知识浅表化严重,题材形式单一,本土化教材匮乏,孔子学院开设的中国民俗、音乐普及课程,或者开展一些音乐会、音乐比赛等活动都比较“表层化”,观众也像是“看热闹”。这样的传播容易导致西方受众对中国音乐的认识趋于碎片化、片面化,也无法对中国音乐的理解更加深入,这也是由西方学习者无法真正了解中国音乐历史与背景而导致的。

音乐活动与演出。中国音乐文化在美国孔子学院的传播方式还以组织专门的音乐活动与演出为主。如瓦尔帕莱索大学孔子学院于2016年9月,在“世界文化节”中作为中华文化的代表方组织了古筝独奏《渔舟唱晚》、民乐合奏《茉莉花》、中国舞蹈《明日赞歌》和男生独唱《男儿当自强》这些节目,以及在历年大湖音乐节的音乐会中,该孔院的外籍学生和中国音乐家们一同演绎了如《春江花月夜》《祭孔音乐》《康定情歌》《美国乡村音调》《赛马》《甜蜜蜜》,蒙古舞《吆呼尔》和《武术少年》等传统音乐节目。2011—2016年亚利桑那州孔院历年春晚节目还表演了陕北民歌《一道道山来一道道梁》,民族管弦乐《金蛇狂舞》,大合唱《送别》,二胡独奏《二泉映月》,舞蹈《囊玛》等民族音乐节目。又如,扬州大学的师生艺术团受美国肯塔基大学孔院邀请,先后赴美国中西部的多所大学进行了为期14天的音乐演出,内容有《茉莉花》,扬州清曲《扬州小巷》,筝、笛、埙合奏《春江花月夜》等中国传统戏曲曲目。除了上述孔院,美国其他各州孔院在中国音乐文化传播内容与开展形式上并无大异。可以发现,上述孔院作为全美影响力非常深远的孔院代表,在其所举办的音乐活动内容中,不外乎充斥着中国传统音乐、民间音乐、民间戏曲的影子,虽然中国音乐文化博大精深,但也很难看到近现代中国音乐多元而丰富的姿态。
尽管中国大力推行文化“走出去”,孔子学院以中国音乐文化传播为优势输出中华传统文化,开展丰富的教学活动,形成独具特色的教学模式,但美国联邦政府仍逐步要求孔子学院关闭为其国家安全负责,给中国音乐文化传播带来了不小的冲击。这一举动几乎让任何研究孔院文化传播等问题的讨论都变得极为小心,甚至将中国音乐文化默认为中国传统音乐文化、中国民族音乐等同于中国传统音乐。概言之,孔子学院的中国音乐文化传播也只是中国传统音乐文化的传播。
构建跨文化语境下的中国音乐文化
孔子学院的中国音乐文化传播本身就是一种跨文化活动,在美孔院的中国音乐文化促进了美国与中国的文化交流,力图发展共感,消除文化中心主义,促进了双方的交流,实现了文化与教育领域的共赢。这个时代赋予了中国音乐教育在跨文化语境中的海外传播态势。
深入了解中国音乐文化历史。中国音乐从民间音乐、传统音乐时代发展到专业音乐、流行音乐、大众音乐时代,经历了无数历史时期的变革,每一种时代的音乐文化对中国的影响都尤为深远。笔者认为,尤其是中国音乐文化在特定历史时期的产物恰恰是跨文化语境中创建中国音乐新的传播范式的重点,是中国文化价值更新的历史转折点。这也要求我们需要在多元文化视野下形成“中外文化融通”的文化传播理念。但就目前在美孔院音乐文化的传播现状来看,仍存在着很多不足,比如跨文化音乐传播范式还不够合理,许多本土学生与国际留学生仍然不够了解中国音乐及文化,对于中国音乐文化中的具体事件、历史、现象还显得尤为模糊,不知其所以然。针对这种情况,除了保持孔院的正常中国传统音乐教学与文化活动教学,应该加强中国近现代音乐史,以及中西音乐交流史方面的内容,注重深层次的中国音乐知识的教授与学习,加深彼此对音乐文化历史的了解,增强留学生对中国音乐类型的接受度。让世界了解中国是孔子学院的使命,且孔子学院从事的是民族与国家的文化事业,是教育国际化的先行者和实践者,也是中国参与全球文化治理和世界教育共同体构建的开拓者和建设者,面对“中国威胁论”与“欧洲中心主义”,在美孔院的责任仍然是守正创新。孔子学院作为对外推广的重要媒介,应该承担起更真实、更立体、更全面的文化传播责任,在新的时代背景下,在中国本土大力宣扬传承的新时代音乐文化作为不可或缺的重要文化类型也应该是孔子学院尊崇中国文化自信、道路自信、民族自信的海外方向标。
培养多元音乐文化视角。无论是中国古代礼乐,还是中国近现代音乐,音乐一个最主要的功能就是它的政治功能,同时其功能也反作用于音乐本身。它对人类的行为与活动方式起着关键作用,是人们对于社会主观形态的认同,也是现实社会能动的反映。那么,中国音乐的发展也顺应了中国当时革命历史时期的渲染,人民在面对国内外战争的侵犯时,急于需要来自精神上的引导与慰藉,而旋律上鼓舞气势、歌词上振奋人心的音乐是当时人民生活里最好的良药,在当时确实促使了军民融合,起到了社会大动员的作用,促进了国家的前进与发展,这也逐渐形成了中国的一种审美文化。可以说,中国音乐文化是服务于中*梦实现的一种文化,很难与国家的主流文化割裂开来,因为任何文化都不是单一的文化,它早与中国的民族音乐、专业音乐、现代音乐融为一体,而不是简单地把它置于一种文化语境下进行解读,只讨论它的战时文化特征与军事文化属性。
值得关注的是,目前海外关于中国问题的研究机构也正在对中国文化进行着深入的探究,如海外图书馆收藏了大量的中国近现代历史文献,如对当代中*领导人的著作与讲话的译文,还有反映中国革命历史时期的报纸与画集。当然,无论是海外学者还是中国学者,对这些研究成果用政治的眼光去看待的同时,是否也应该对中国音乐文化从审美文化与其文化功能来界定它更为妥当。
在全球化的影响下,对于世界多元音乐文化的了解已经不再是一个基本的需求,而是更应该迫切地理解其文化内涵。中国音乐文化的广度与深度还需要海内外学者共同积极的探索,切勿陷入一元论的认知与思考中。孔子学院作为中华文化的推广载体,自然承担了中国优秀的民族音乐传播给世界的责任,也成为中国民族音乐海外传播的一个品牌、一个象征。笔者认为,作为中国音乐文化对外传播的主体,孔子学院也应该关注到学术理论上对学习者实践的指导,从而用理论联系实践,更加理智优化地发展其多元价值,进而构建中国音乐文化的人文与历史的统一性。